Babilònia del 13/10/2012 — Bovary, Jarmusch i Intocable; Piñol i debat sobre sexisme
Benvinguda, menció de baixes a l’equip i avanç de continguts: teatre (Madame Bovary i assaig de Vargas Llosa), literatura (Nothomb i Sánchez Piñol, incloent Victus), cinema (Jarmusch i Intocable) i debat social sobre sexisme.
Context de Flaubert i el naturalisme, trama d’Emma i Charles, crítica a la burgesia i al consumisme, i denúncia del doble estàndard de gènere. Repartiment: Anna Torrent, Juan Fernández, Armando del Río i Fernando Ramallo.
Lectura crítica de Madame Bovary: tècnica narrativa, monòleg interior, antiheroi i enfoc en el consumisme i l’alienació. Inclou lectura d’un passatge sobre el buit modern i la compra d’objectes com a desfogament.
Relat autobiogràfic singular: nena que es creu un ‘tub’ i Déu, humor sarcàstic i xoc cultural al Japó. Llibre breu i experimental que divideix però sorprèn.
Comentari sobre la tensió i l’imaginari de La pell freda; contes fantàstics de 13 tristos tràngols, incloent històries d’homes de la lluna i l’armari que dilata el temps amb amants d’altres èpoques.
Aventures colonials amb éssers subterrànies i, sobretot, una arquitectura narrativa a capes; reflexió sobre la manipulació de la ficció i de la història.
Apunt final sobre l’arribada de Victus i la trajectòria de Piñol; interès pel setge de Barcelona i ambició històrica.
Pausa musical amb Russian Red (Fuerteventura) i escolta del tema January 40th.
Anàlisi d’estil: blanc i negre, tempo lent, fosos a negre i personatges apàtics. Tres trams (Nova York/Cleveland/Florida) sobre el no-avenç vital. Esment de Permanent Vacation, Mystery Train i Night on Earth.
Elogi de Cluzet i Omar Sy. Tractament respectuós i alegre de la discapacitat, basat en una història real; to optimista i proper. Record musical de l’inici del film.
Thriller violent i estilitzat d’Oliver Stone; espectacle intens per a qui busca adrenalina.
Indignació per la frase de Castelao i per una sentència que minimitza tocaments sense consentiment. Debat sobre retrocessos en drets i la reforma de l’avortament (Gallardón), que complica l’accés i pot empènyer a pràctiques clandestines.
Últimes impressions sobre l’obra: posada en escena minimalista (possiblement condicionada per bolos) i importància del missatge de llibertat. Comiat de l’episodi.
Panorama general
Un episodi molt complet que combina teatre, literatura i cinema amb un tram final de debat social. Es destaquen: l’adaptació de Madame Bovary, les lectures crítiques de Vargas Llosa, la singularitat d’Amélie Nothomb, la imaginació d’Albert Sánchez Piñol, el cinema d’autor de Jim Jarmusch, l’èxit d’Intocable i un debat contundent sobre sexisme i drets reproductius.
Teatre: Madame Bovary (adaptació de Magüi Mira)
Context i proposta escènica
- Adaptació teatral d’Emilio Hernández, dirigida per Magüi Mira, vista al Teatre Auditori de Cornellà.
Trama i temes clau
- Emma Bovary, casada amb el metge Charles, busca els plaers, la llibertat i l’autorealització en una societat que la corseta.
- L’obra mostra el xoc entre el naturalisme/realisme de Flaubert i els residus del romanticisme (el destí tràgic i el suïcidi com a eco romàntic).
- Crítica a la burgesia, a la moral hipòcrita i al consumisme naixent: l’Emma intenta omplir el buit amb objectes i amants.
- Reflexió feminista: el doble estàndard sexual i social castiga la llibertat femenina.
Repartiment (producció)
- Anna Torrent (Emma), Juan Fernández (Charles), Armando del Río (Rodolfo) i Fernando Ramallo (León).
Literatura: Vargas Llosa i l’“orgia perpètua” de Flaubert
L’assaig de Mario Vargas Llosa
- L’orgia perpètua (2006) és una lectura crítica de Madame Bovary: tècnica narrativa (canvis de narrador, monòleg interior), naixement de l’antiheroi i dimensió autobiogràfica.
Consumisme i alienació
"El consumismo, como un desfogue para la angustia... El drama de Emma es el intervalo entre la ilusión y la realidad, la distancia entre el deseo y su cumplimiento."
- Clau de lectura: la felicitat material com a substitut d’una insuficiència vital; una anàlisi que anticipa el consumisme del segle XX i el buit modern.
Literatura: Amélie Nothomb – La metafísica dels tubs
Una raresa deliciosa i provocadora
- Relat en primera persona del naixement als 3 anys d’una nena superdotada a Japó.
- La protagonista decideix ser un “tub” (estat de immobilitat voluntària) i es veu a si mateixa com Déu.
- Humor sarcàstic, intel·ligència precoç i xoc cultural Orient-Occident.
- Llibre breu, experimental i dividit entre tendresa i irreverència.
Literatura: Albert Sánchez Piñol – imaginació i capes
La pell freda i 13 tristos tràngols
- La pell freda: atmosfera d’assedegi i por al desconegut amb rerefons d’antropologia.
- 13 tristos tràngols: contes fantàstics i surrealistes.
- Homes caiguts de la lluna (visitants insòlits en un món quotidià). - “Només digues si encara m’estimes”: un armari on el temps es dilata i on acaben apareixent antics amants de diverses generacions; enginyós i divertit.
Pandora al Congo
- Història d’aventures colonials i éssers subterrànies, però el més rellevant és l’enginyeria narrativa: capes que s’obren i es tanquen, joc entre ficció i veritat, i manipulació del relat i de l’opinió pública.
- Serveix de trempolí cap a l’ambició històrica de Victus (1714), del qual es generen expectatives.
Cinema: Jim Jarmusch – Estranys al paradís
Estètica i to
- Blanc i negre, tempo lent, plans seqüència i fosos a negre; retrat d’una Amèrica apàtica i de perdedors.
- Tres moviments (Nova York/Cleveland/Florida) que contraposen fred/calor i el no-avenç vital.
- Assaig d’estil que Jarmusch perfeccionarà a Mystery Train i Night on Earth.
Cinema: Intocable (Toledano/Nakache)
Humor, dignitat i amistat
- Interpretacions en estat de gràcia de François Cluzet i Omar Sy.
- Tracta la discapacitat amb naturalitat, respecte i alegria, allunyant la llàstima i l’explotació emocional.
- Basada en un cas real; el to busca proximitat i optimisme.
Cinema: Salvatges (Oliver Stone)
- Thriller violent amb repartiment estel·lar (incloent John Travolta); espectacle intens i exageració marca de la casa.
Societat: sexisme i drets reproductius
Declaracions i sentències polèmiques
- José Manuel Castelao:
"las leyes y las mujeres están para violarlas"
— frase inacceptable que normalitza la violència i el menyspreu a les normes.
- Audiència Provincial de Madrid (Alcalá de Henares): tocar natges, fer petons o acariciar cames a empleades sense consentiment no és assetjament sexual — una decisió vergonyosa que perpetua el masclisme.
Retrocessos i avortament
- Crítica a la línia conservadora: retallades de drets, especialment per a les dones (bretxa salarial, drets reproductius).
- Reforma de l’avortament (Gallardón): exigència de triple validació mèdica (metge de capçalera, psicòleg públic i ginecòleg) — dificultat pràctica que pot empènyer a la clandestinitat i a pràctiques perilloses.
Valoració final
- Un episodi ric i polièdric: del clàssic flaubertià a l’assaig, passant per la narrativa experimental i el cinema d’autor i comercial.
- El tram final obre un debat necessari: contra la normalització del sexisme i en defensa dels drets i el respecte.

