Babilònia del 19/1/2017 — De Duchamp a Jarmusch: art local, ‘El fantasma de Canterville’, ‘Gomorra’, Goya, ‘Frágil equilibrio’, ‘Passengers’ i la sèrie ‘Humans’
Salutacions, bromes internes i posada a punt del programa abans d’entrar en continguts.
Contextualització amb Duchamp i l’esperit anti-censura per introduir l’exposició dels alumnes del Taller d’Art Juan García Nieto (Cornellà). Debat sobre la còpia com a base de l’aprenentatge artístic; es destaquen algunes obres i la qualitat global.
Exposició amb focus arquitectònic i conceptual, integrant l’arquitectura de la sala. Experiència sorprenent i recomanada pel seu caràcter poètic i formal.
Lectura del clàssic de Wilde: humor, ironia i humanització del fantasma davant d’una família que no s’espanta. Tocs romàntics i gòtics; final emotiu.
Crònica de la Camorra: violència realista, estructura empresarial del crim, infiltració econòmica i imitació de codis cinematogràfics. Valor periodístic i versemblança.
Recomanació del disc solidari (lesions medul·lars i cerebrals); menció d’‘Amazing Grace’ per Mònica Naranjo a la Sagrada Família i del format doble del disc.
Set dies a la vida d’un conductor-poeta. La quotidianitat com a poesia, parella complementària, gos, i episodi nocturn al bar. Ritme contemplatiu i lectura humanista.
Crítica antibel·licista d’un setge sense sentit. Gran factura visual i denúncia de la tossuderia militar davant la vida dels joves soldats.
Panoràmica prèvia de premis (Forqué) i nominacions. ‘Tarde de ira’: thriller de venjança tens i auster, amb Antonio de la Torre excel·lent i ecos del cinema de Saura.
Documental amb la veu de José Mujica: tesi sobre el valor de la vida i crítica al capitalisme. Blocs a Melilla (migració), Japó/Àsia (exigència laboral) i Europa (desconnexió). Anecdotari real a frontera.
Ciència-ficció romàntica en una nau d’hibernació: soledat, dilema ètic de despertar l’altra persona i veritat revelada per un robot cambrer. Final que apunta a adaptació i creació.
Sèrie sobre robots domèstics i com condicionen les relacions humanes: dependència, imitació, afectes desplaçats i debat laboral. Vista cap a una robòtica assistencial imminent; connexions amb ‘Eva’, ‘Blade Runner’ i ‘Jo, robot’.
Visió general del capítol
Un episodi coral i molt dinàmic on el grup repassa amb entusiasme art local, literatura clàssica i periodística, música solidària, cinema d’autor i comercial, un documental amb mirada filosòfica i una sèrie de ciència-ficció social. Els fils temàtics que travessen la conversa són el romanticisme, la quotidianitat com a matèria creativa, l’ètica de les decisions i la tecnologia en la nostra vida.
“El més bonic que tenim a la vida és la vida pròpia.” — (paraules citades de José Mujica a ‘Frágil equilibrio’)
Art i exposicions
Context Duchamp i l’art de la còpia (Cornellà)
- Recorden la Societat d’Artistes Independents i l’esperit anti-censura de Marcel Duchamp per situar una mostra d’alumnes del Taller d’Art Juan García Nieto a Cornellà.
- Debat sobre la còpia com a etapa formativa: copiar per aprendre l’ofici (exemple de Picasso) i, després, evolucionar cap a una veu pròpia.
- Es destaquen còpies de peces canòniques (com La rendició de Breda de Velázquez) i la qualitat desigual —algunes molt reeixides.
Ignasi Rosés a Can Ginestà (Sant Just)
- Exposició de caràcter més arquitectònic que pictòric, amb joc d’estructures, espai i llum, integrant fins i tot les finestres antigues de la sala.
- Experiència sorpresa-poètica: entrar-hi desconcerta i alhora agrada per la seva coherència formal.
Llibres
‘El fantasma de Canterville’ (Oscar Wilde)
- Relat breu, irònic i tendre: una família escèptica neutralitza el fantasma “clàssic” (llençol, cadenes), que acaba deprimit i humanitzat.
- Temes: romanticisme gòtic, inversió de rols del terror, empatia amb l’espectre i vincle amb la filla gran que condueix a un final emotiu.
- Val la pena per la mala bava elegant de Wilde i la lectura ràpida (≈50 pàgines).
‘Gomorra’ (Roberto Saviano)
- Crònica periodística sobre la Camorra napolitana al segle XXI: crueltat, eficiència organitzativa i explotació de les escletxes del sistema per eludir la prova judicial.
- Dimensions econòmiques: infiltració en sectors legals (arriben a un % significatiu del PIB) i reclutament de menors.
- Efecte mirall amb el cinema: els mafiosos imiten codis i posats de pel·lícules; Hollywood, alhora, romantitza.
- Valor central: versemblança i detall d’investigació.
Música
El disc de La Marató
- Reivindicació del disc solidari (lesions medul·lars i cerebrals). Edició amb doble selecció de temes i preu popular.
- Moment destacat: Mònica Naranjo i una ‘Amazing Grace’ de to “òpera rock” interpretada a la Sagrada Família —potència vocal i acústica simbòlica.
Cinema
‘Patterson’ (Jim Jarmusch)
- Retrat minimalista d’un conductor d’autobús-poeta: set dies a la ciutat de Paterson, on la quotidianitat esdevé poesia.
- Recursos: text del poema a pantalla, música i imatge per consagrar el moment creatiu a partir d’objectes trivials (llumins blaus, etc.).
- Personatges: parella estimada però diferent (ell estable; ella inquieta i canviant, tot en blanc i negre), gos carismàtic i ecos de Romeu i Julieta invertit al bar.
- Avís d’estil: ritme calmat i contemplatiu; cal saber què s’hi va a veure.
‘1898. Los últimos de Filipinas’
- Valoració crítica: pretensiosa visualment esplèndida (uniformes, desembarcament), però amb una tesi antibel·licista sobre l’absurditat d’un setge ja perdut.
- Eix dramàtic: la tossuderia jeràrquica davant la vida dels joves soldats.
Premis i tendències: cap als Goya amb ‘Tarde de ira’
- Radiografia prèvia (Forqué, nominacions): expectatives repartides.
- ‘Tarde de ira’ (Raúl Arévalo): thriller de venjança sec i tens, amb ecos del Saura dels 70/80. Antonio de la Torre en estat de gràcia.
- Cinema “petit” que es fa gran per intensitat i posat en escena auster.
‘Passengers’
- Premissa: nau interplanetària, hibernació i despertar anticipat d’ell; soledat extrema i dilema d’ètica relacional en despertar-la a ella.
- Tò: romanç de ciència-ficció amb qüestions sobre egoisme, veritat i supervivència; robot cambrer com a catalitzador de la veritat.
- Final amb impressió de creació i adaptació humana en un entorn tecnològic.
Documental
‘Frágil equilibrio’
- Documental petit i potent conduït per la veu i pensament de José Mujica.
- Tres mirades:
- Àfrica i la tanca de Melilla (vida o mort per saltar-la). - Japó/Àsia i la sobreexigència laboral (vida captiva del treball). - Europa i el dret a desconnectar (França com a exemple).
- Tesi: crítica al capitalisme que desvia del valor essencial de la vida i del respecte al medi.
“Ens han fet creure coses que no ens porten enlloc; en tot cas, a l’autodestrucció.”
- Anecdotari real a frontera (Melilla): recordatori que la realitat supera la ficció.
Sèries
‘Humans’ (UK)
- Remake anglès d’una sèrie sueca: robots domèstics (sintètics) integrats a la societat.
- El més interessant: no tant què senten els robots, sinó què fem els humans davant d’ells —dependències, síndromes d’imitació, afectes desplaçats (criatures que estimen més un robot que els pares), protestes laborals.
- Mirada cap al futur proper: robòtica assistencial (cura de la gent gran) com a realitat imminent.
- Connexions amb cinema: Blade Runner, Yo, robot i l’espanyola ‘Eva’ com a embrió temàtic.
Idees clau que travessen l’episodi
- Romanticisme: del gòtic de Wilde al romanticisme quotidià de Jarmusch, passant per la idealització i la crítica en guerra i màfia.
- Quotidianitat i creació: elevar el comú (llumins, rutines) a poesia i sentit.
- Ètica i responsabilitat: decisions difícils a ‘Passengers’ i els sistemes d’impunitat a ‘Gomorra’.
- Tecnologia i societat: robots, límits del treball i dret a desconnectar.

