Títol i resum generats per IA

Benvinguts, Benvolguts, Ben Trobats del 11/11/2022 — Míriam Swanson: alter ego, punk-blues-jazz, escena cultural de Barcelona i projectes (Magnòlia, Flamingo Tours) + Pep: Taller Masriera, orientalismes i la Casa Marsans

0:00Benvinguts, Benvolguts, Ben Trobats1:59:14
Compartir
Benvinguts, Benvolguts, Ben Trobats
FacebookWhatsAppX.comDescarregar
Seccions
34 seccions · 1:59:14
01
Benvinguda i presentació de la convidada
0:30 — 1:17

Introducció càlida i retrat carismàtic de Míriam Swanson.

0:30
02
Poble-ciutat i arrels a Sarrià
1:48 — 2:56

Xerrem de Sant Just/Sarrià i del lligam familiar de la Míriam amb el territori.

1:48
03
Alter ego, nom artístic i llengua
3:39 — 5:46

Per què Míriam Swanson; joc escènic, llibertat i l’anglès com a llengua musical.

3:39
04
El nom com a art i el ritual escènic
5:46 — 7:26

Gràcia dels noms, anècdotes (Dani Nel·lo, Santos) i el ‘vestit de diumenge’ com a entrega.

5:46
05
Inicis: dol, ràbia creativa, punk i blues
10:15 — 13:07

La mort del pare als 12 anys, energia canalitzada en punk-blues i primera banda híbrida amb argentins.

10:15
06
Connexions amb Dani Nel·lo i Mambo Jambo
13:36 — 15:18

Orígens del projecte burlesc a l’Apolo i trajecte primerenc en el R&B.

13:36
07
Energia, natura i l’ideal de morir a l’escenari
15:43 — 18:37

Infància lliure a Can Caralleu; el directe com a moment de llibertat absoluta.

15:43
08
Jazz, intuïció i somni de Mardi Gras
24:42 — 26:48

Nova Orleans com a origen; el jazz com a llenguatge viu i desig d’experiència al Mardi Gras.

24:42
09
Formació: autodidacta, estudi i ofici
26:54 — 29:02

Defensa del treball sostingut i de l’autodidactisme com a forma d’estudi real.

26:54
10
Art, cultura i societat
29:10 — 31:52

La necessitat d’una xarxa cultural i d’educació estètica; evitar comparacions estèrils.

29:10
11
Rock’n’roll vs jazz: paella i bullabessa
33:10 — 35:11

Metàfora culinària per explicar accessibilitat, complexitat i mestissatge musical.

33:10
12
Referents vocals i el mirall de Billie Holiday
39:42 — 41:37

Admiració per Billie, Ella, etc.; paral·lelismes d’imatge i època.

39:42
13
Tradició, lideratge i projectes múltiples
41:37 — 43:37

La tradició com un tren; ser ‘màquina’ o ‘vagó’; necessitat de separar formats.

41:37
14
Cantants i grups preferits (ahir i avui)
44:28 — 46:39

De Elis Regina i Nina Hagen a Nick Waterhouse, Black Keys, JD McPherson i The Hives.

44:28
15
Programació i precarietat a l’escena local
51:00 — 52:54

Pocs espais, decisions errades en equipaments públics, i urgència de dignificar cachés.

51:00
16
Memòria, versatilitat i registres vocals
53:10 — 54:59

Com treball i repetició fixen lletres i canvis de registre entre estils.

53:10
17
Faceta de DJ i arqueologia musical 52–65
55:09 — 56:57

Sessions eclèctiques; debilitat per tresors entre 1952 i 1965.

55:09
18
‘Agitadora cultural’
57:21 — 58:16

Missió de sacsejar l’ànima: emoció, trance, humor i sensualitat.

57:21
19
Taboo Burlesc (Apolo): varieté contemporani
58:21 — 1:01:39

Espectacle coral amb humorista, fakir, freak-show i la veu com a número del show.

58:21
20
Barcelona vs Madrid: ecosistemes culturals
1:01:55 — 1:04:26

Diagnosi de pèrdua de pistonada a BCN i crida a reactivar l’oferta.

1:01:55
21
Política cultural, regulació i dignitat
1:04:31 — 1:09:57

Crítica a normatives, insonoritzacions i sous; respecte a l’experiència i al caché.

1:04:31
22
Interludi: ‘What a Wonderful World’
1:10:04 — 1:12:24

Moments musicals amb la clàssica de Louis Armstrong.

1:10:04
23
La Pistolera (podcast)
1:17:09 — 1:17:48

Magazín de crims, rock’n’roll i ‘deliris nocturns’; música ‘per gourmets’.

1:17:09
24
Grec 2016: 3 nits amb Míriam Swanson + Magnòlia
1:18:00 — 1:22:15

Tríptic d’estils al Jamboree; Magnòlia com a vehicle de jazz/blues vintage i nous plans discogràfics.

1:18:00
25
Flamingo Tours: la cara feréstega
1:22:20 — 1:24:14

R&B, soul profund, surf i rockabilly; humor negre i conceptes cinematogràfics.

1:22:20
26
Flamingo Tours avui: formació i rumb
1:24:55 — 1:28:27

Santos Puertas (guitarra), Artem Zhulyev, Joan Vigo, Salva Suau; evolució de la banda.

1:24:55
27
The Rhythm Treasures
1:28:47 — 1:31:04

R&B clàssic dels 50; pont entre Magnòlia i Flamingo; festivals i gira.

1:28:47
28
Liberty Stable Jazz Band i col·laboracions
1:32:34 — 1:33:19

Nova Orleans, músics de primer nivell i treball amb Barcelona Big Blues Band.

1:32:34
29
Early Blues Roots i homenatge a Amadeu Casas
1:37:21 — 1:37:46

Record emocionat d’un projecte i d’un guitarrista cabdal.

1:37:21
30
Pep – Taller Masriera: del temple de l’art al repte cívic
1:38:54 — 1:47:50

Història del taller, Masriera-Begués, Sala Estudion i Lorca; estat actual i proposta veïnal.

1:38:54
31
Pep – Orientalismes a Barcelona
1:48:16 — 1:49:21

Japonisme i neomudèjar a la ciutat: Bruno Cuadros, Casa Xina, Laberint d’Horta, Casa Vicens...

1:48:16
32
Pep – Casa Marsans i la saga d’un pioner del turisme
1:49:21 — 1:53:39

Josep Marsans, banca i viatges; la casa historicista de Vallcarca (Juli Marial i Tey).

1:49:21
33
Clima: ‘veronyo’ i cinquena estació
1:55:21 — 1:56:30

Peça poètica i irònica sobre l’estiu de tardor i el canvi climàtic.

1:55:21
34
Comiat i invitació
1:56:54 — 1:57:38

Estudis oberts a la Míriam; crida a no perdre’s el seu directe i a fer rutes culturals amb el Pep.

1:56:54
Seccions generades automàticament

Resum general de l’episodi

"Jo em vull morir a l’escenari... la culminació del camí és el moment del directe on et trobes amb el públic."

Episodi coral que combina una conversa profunda i vivíssima amb la cantant i compositora Míriam Swanson —sobre identitat artística, blues, jazz, energia escènica, formació i política cultural— amb una secció final d’arquitectura del Pep dedicada al Taller Masriera, els edificis orientalistes i la Casa Marsans a Barcelona.

Identitat artística i alter ego

  • Nom artístic i joc escènic: la Míriam explica per què va crear l’alter ego “Míriam Swanson” per separar la vida civil de l’escènica, i com el nom pot ser part de l’obra i del viatge de l’audiència.
  • Llengua i arrels musicals: naturalitat amb l’anglès com a llengua vehicular del folk i la música nord-americana; flexibilitat per cantar en català o castellà segons el que cal comunicar.
  • Ritual i transformació: el vestuari i el “vestit de diumenge” com a gest d’humilitat i entrega; l’escenari com a espai sacralitzat.

Cita clau

"Quan nombres una cosa d’una forma bonica i artística, no la fas més important: la fas més evocadora."

Inicis, dol i influències

  • Impacte vital: la mort del pare als 12 anys encén una energia rebel que canalitza en punk i alhora en blues (Robert Johnson, Bessie Smith) —outsiders i underground com a mirall.
  • Primers projectes: banda argentina “La nova amenaça per la pau mundial” (punk amb barreja d’estils, esperit a l’estil Zappa).
  • Connexions clau: Dani Nel·lo, gènesi de Mambo Jambo com a banda del cabaret burlesc a l’Apolo; gires amb Ojos de Brujo.

Filosofia escènica i llibertat

  • Energia i natura: infància lliure a Can Caralleu, animals, horts —la natura com a motor d’imaginació.
  • L’objectiu: "morir-se a l’escenari" molt vella, a l’estil Omara Portuondo; el directe com a estat de llibertat i canal (no d’ego).
  • El jazz: Nova Orleans com a cuna; el jazz com a llibertat d’interpretar i llenguatge viu que canvia amb qui interpreta i amb el moment.

Formació, treball i ofici

  • Autodidacta ≠ no estudiar: Taller de Músics, Llicenciatura en Humanitats; defensa que l’autodidactisme és també estudi i pràctica.
  • Talent vs feina: el talent ajuda, però no hi ha atajos; cal molta feina, repetició i escenari per consolidar l’ofici.

Cita clau

"Quan un vol ser molt bo, ha de treballar molt i estudiar molt."

Cultura, públic i política cultural

  • Crítica punyent a la precarietat i a la programació pública: cal xarxa cultural estable, programar artistes d’aquí, i no convertir els equipaments públics en una cursa per la rendibilitat.
  • Dignitat professional: el respecte als cachés i a l’experiència, i regular el sector perquè sigui viable.
  • Barcelona vs Madrid: percepció d’una Barcelona culturalment més avorrida i minvada en oferta escènica; reclam d’un ecosistema més viu.

Comparacions gastronòmiques (música popular)

  • Rock’n’roll = paella i jazz = bullabessa: totes dues barreges riques, una més assequible, l’altra més complexa en composició; totes han estat mainstream en el seu temps.

Referents vocals i gustos actuals

  • Clàssiques: Billie Holiday (comparada físicament i d’imaginari amb la Míriam), Ella Fitzgerald, Etta James, Sarah Vaughan, Anita O’Day, Rosemary Clooney.
  • Brasil: Elis Regina, record a Gal Costa.
  • Altres: Nina Hagen (potent i polaritzadora).
  • Actuals i grups: Nick Waterhouse, The Black Keys, JD McPherson, The Hives.
  • Escena local (apunts): Susana Sheiman, Safi Wells, Sílvia Pérez Cruz, entre d’altres.

Projectes i alteritats de la Míriam

  • Magnòlia: jazz & blues 30s–50s, elegància vintage; dos discos (últim, 2019). Plans de nou disc amb aire de hot club i estètica cinematogràfica.
  • Flamingo Tours: cara més salvatge (R&B, soul profund, surf, rockabilly). Disc temàtic sobre assassins en sèrie (humor negre). Formació actual: Santos Puertas (guitarra), Artem Zhulyev (saxo/tecles), Joan Vigo (baix), Salva Suau (bateria).
  • The Rhythm Treasures: rhythm & blues clàssic 50s (mix d’integrants de projectes anteriors; amb Artem, Paco Huet, Salva, Walter Bordoi...).
  • Liberty Stable Jazz Band: repertori de Nova Orleans (dir. Artem Zhulyev); col·laboracions amb músics com David Pastor; també amb la Barcelona Big Blues Band.
  • Taboo Burlesc (Apolo, 2009–2011): varieté contemporani sense “vedet” franquista; freak-show, humor, habilitats i veu com a número del show. Projecte icònic de l’escena canalla de Barcelona.
  • DJ i selectora: sessions eclèctiques; predilecció per joies 1952–1965 (Marula, Apolo...), i també electrònica.
  • Podcast “La Pistolera”: magazín cultural de crims, rock’n’roll i “deliris nocturns”. Tagline: música “per gourmets”.

Llocs i escena

  • Clubs: Jamboree, Milano, (Harlem, amb crítiques), Marula, Apolo...
  • Diagnòstic: pocs clubs i massa precarietat; dificultats de sonorització (Heliogàbal com a exemple de traves); cal replantejar l’estatus de l’artista i la programació pública.

Secció Pep: Arquitectura i patrimoni

Taller Masriera (c. Bailèn 70)

  • Temple neoclàssic (1892) amb 6 columnes corínties, obra de Josep Vilaseca i Casanovas, per als germans joiers i artistes Masriera.
  • Usos: taller, museu privat, i teatre (Sala Estudion). El 1935, Federico García Lorca hi llegeix per primer cop “Doña Rosita la Soltera”.
  • Peripècies: requisat a la guerra, cedit a comunitat religiosa als 50; tancat més de 10 anys. Intent de rehabilitació negociat amb l’Ajuntament; plataforma veïnal per convertir-lo en centre de gestió cívica.

Orientalismes a Barcelona

  • Casa Bruno Cuadros (Rambla): japonisme i drac icònic.
  • Casa Xina (Consell de Cent/Muntaner): fantasia oriental (1929, Joan Guardiola).
  • Laberint d’Horta: jardí japonista.
  • Casa Vicens (Gaudí): neomudèjar + japonisme.
  • Neomudèjar: Paranimf UB, Arenes, Casa Marsans...

Casa Marsans (Vallcarca)

  • Promotor: Josep Marsans i Roff (banquer i fundador de Viatges Marsans).
  • Arquitecte: Juli Marial i Tey.
  • Estil: barreja de castell historicista amb jardí i porta monumentals; peça singular del llegat d’un industrial i financer clau en la Barcelona moderna.

Tancament

  • Interludi musical: fragments de “What a Wonderful World”.
  • Clima i ironia: peça final sobre el “veronyo” (estiu de tardor) com a símptoma de la cinquena estació climàtica.
  • Comiat: invitació a no perdre’s la Míriam en directe —sap cantar, sap comunicar— i a seguir alimentant la xarxa cultural.

Transcripció de l'episodi

Transcripció generada automàticament