Benvinguts, Benvolguts, Ben Trobats del 11/11/2022 — Míriam Swanson: alter ego, punk-blues-jazz, escena cultural de Barcelona i projectes (Magnòlia, Flamingo Tours) + Pep: Taller Masriera, orientalismes i la Casa Marsans
Introducció càlida i retrat carismàtic de Míriam Swanson.
Xerrem de Sant Just/Sarrià i del lligam familiar de la Míriam amb el territori.
Per què Míriam Swanson; joc escènic, llibertat i l’anglès com a llengua musical.
Gràcia dels noms, anècdotes (Dani Nel·lo, Santos) i el ‘vestit de diumenge’ com a entrega.
La mort del pare als 12 anys, energia canalitzada en punk-blues i primera banda híbrida amb argentins.
Orígens del projecte burlesc a l’Apolo i trajecte primerenc en el R&B.
Infància lliure a Can Caralleu; el directe com a moment de llibertat absoluta.
Nova Orleans com a origen; el jazz com a llenguatge viu i desig d’experiència al Mardi Gras.
Defensa del treball sostingut i de l’autodidactisme com a forma d’estudi real.
La necessitat d’una xarxa cultural i d’educació estètica; evitar comparacions estèrils.
Metàfora culinària per explicar accessibilitat, complexitat i mestissatge musical.
Admiració per Billie, Ella, etc.; paral·lelismes d’imatge i època.
La tradició com un tren; ser ‘màquina’ o ‘vagó’; necessitat de separar formats.
De Elis Regina i Nina Hagen a Nick Waterhouse, Black Keys, JD McPherson i The Hives.
Pocs espais, decisions errades en equipaments públics, i urgència de dignificar cachés.
Com treball i repetició fixen lletres i canvis de registre entre estils.
Sessions eclèctiques; debilitat per tresors entre 1952 i 1965.
Missió de sacsejar l’ànima: emoció, trance, humor i sensualitat.
Espectacle coral amb humorista, fakir, freak-show i la veu com a número del show.
Diagnosi de pèrdua de pistonada a BCN i crida a reactivar l’oferta.
Crítica a normatives, insonoritzacions i sous; respecte a l’experiència i al caché.
Moments musicals amb la clàssica de Louis Armstrong.
Magazín de crims, rock’n’roll i ‘deliris nocturns’; música ‘per gourmets’.
Tríptic d’estils al Jamboree; Magnòlia com a vehicle de jazz/blues vintage i nous plans discogràfics.
R&B, soul profund, surf i rockabilly; humor negre i conceptes cinematogràfics.
Santos Puertas (guitarra), Artem Zhulyev, Joan Vigo, Salva Suau; evolució de la banda.
R&B clàssic dels 50; pont entre Magnòlia i Flamingo; festivals i gira.
Nova Orleans, músics de primer nivell i treball amb Barcelona Big Blues Band.
Record emocionat d’un projecte i d’un guitarrista cabdal.
Història del taller, Masriera-Begués, Sala Estudion i Lorca; estat actual i proposta veïnal.
Japonisme i neomudèjar a la ciutat: Bruno Cuadros, Casa Xina, Laberint d’Horta, Casa Vicens...
Josep Marsans, banca i viatges; la casa historicista de Vallcarca (Juli Marial i Tey).
Peça poètica i irònica sobre l’estiu de tardor i el canvi climàtic.
Estudis oberts a la Míriam; crida a no perdre’s el seu directe i a fer rutes culturals amb el Pep.
Resum general de l’episodi
"Jo em vull morir a l’escenari... la culminació del camí és el moment del directe on et trobes amb el públic."
Episodi coral que combina una conversa profunda i vivíssima amb la cantant i compositora Míriam Swanson —sobre identitat artística, blues, jazz, energia escènica, formació i política cultural— amb una secció final d’arquitectura del Pep dedicada al Taller Masriera, els edificis orientalistes i la Casa Marsans a Barcelona.
Identitat artística i alter ego
- Nom artístic i joc escènic: la Míriam explica per què va crear l’alter ego “Míriam Swanson” per separar la vida civil de l’escènica, i com el nom pot ser part de l’obra i del viatge de l’audiència.
- Llengua i arrels musicals: naturalitat amb l’anglès com a llengua vehicular del folk i la música nord-americana; flexibilitat per cantar en català o castellà segons el que cal comunicar.
- Ritual i transformació: el vestuari i el “vestit de diumenge” com a gest d’humilitat i entrega; l’escenari com a espai sacralitzat.
Cita clau
"Quan nombres una cosa d’una forma bonica i artística, no la fas més important: la fas més evocadora."
Inicis, dol i influències
- Impacte vital: la mort del pare als 12 anys encén una energia rebel que canalitza en punk i alhora en blues (Robert Johnson, Bessie Smith) —outsiders i underground com a mirall.
- Primers projectes: banda argentina “La nova amenaça per la pau mundial” (punk amb barreja d’estils, esperit a l’estil Zappa).
- Connexions clau: Dani Nel·lo, gènesi de Mambo Jambo com a banda del cabaret burlesc a l’Apolo; gires amb Ojos de Brujo.
Filosofia escènica i llibertat
- Energia i natura: infància lliure a Can Caralleu, animals, horts —la natura com a motor d’imaginació.
- L’objectiu: "morir-se a l’escenari" molt vella, a l’estil Omara Portuondo; el directe com a estat de llibertat i canal (no d’ego).
- El jazz: Nova Orleans com a cuna; el jazz com a llibertat d’interpretar i llenguatge viu que canvia amb qui interpreta i amb el moment.
Formació, treball i ofici
- Autodidacta ≠ no estudiar: Taller de Músics, Llicenciatura en Humanitats; defensa que l’autodidactisme és també estudi i pràctica.
- Talent vs feina: el talent ajuda, però no hi ha atajos; cal molta feina, repetició i escenari per consolidar l’ofici.
Cita clau
"Quan un vol ser molt bo, ha de treballar molt i estudiar molt."
Cultura, públic i política cultural
- Crítica punyent a la precarietat i a la programació pública: cal xarxa cultural estable, programar artistes d’aquí, i no convertir els equipaments públics en una cursa per la rendibilitat.
- Dignitat professional: el respecte als cachés i a l’experiència, i regular el sector perquè sigui viable.
- Barcelona vs Madrid: percepció d’una Barcelona culturalment més avorrida i minvada en oferta escènica; reclam d’un ecosistema més viu.
Comparacions gastronòmiques (música popular)
- Rock’n’roll = paella i jazz = bullabessa: totes dues barreges riques, una més assequible, l’altra més complexa en composició; totes han estat mainstream en el seu temps.
Referents vocals i gustos actuals
- Clàssiques: Billie Holiday (comparada físicament i d’imaginari amb la Míriam), Ella Fitzgerald, Etta James, Sarah Vaughan, Anita O’Day, Rosemary Clooney.
- Brasil: Elis Regina, record a Gal Costa.
- Altres: Nina Hagen (potent i polaritzadora).
- Actuals i grups: Nick Waterhouse, The Black Keys, JD McPherson, The Hives.
- Escena local (apunts): Susana Sheiman, Safi Wells, Sílvia Pérez Cruz, entre d’altres.
Projectes i alteritats de la Míriam
- Magnòlia: jazz & blues 30s–50s, elegància vintage; dos discos (últim, 2019). Plans de nou disc amb aire de hot club i estètica cinematogràfica.
- Flamingo Tours: cara més salvatge (R&B, soul profund, surf, rockabilly). Disc temàtic sobre assassins en sèrie (humor negre). Formació actual: Santos Puertas (guitarra), Artem Zhulyev (saxo/tecles), Joan Vigo (baix), Salva Suau (bateria).
- The Rhythm Treasures: rhythm & blues clàssic 50s (mix d’integrants de projectes anteriors; amb Artem, Paco Huet, Salva, Walter Bordoi...).
- Liberty Stable Jazz Band: repertori de Nova Orleans (dir. Artem Zhulyev); col·laboracions amb músics com David Pastor; també amb la Barcelona Big Blues Band.
- Taboo Burlesc (Apolo, 2009–2011): varieté contemporani sense “vedet” franquista; freak-show, humor, habilitats i veu com a número del show. Projecte icònic de l’escena canalla de Barcelona.
- DJ i selectora: sessions eclèctiques; predilecció per joies 1952–1965 (Marula, Apolo...), i també electrònica.
- Podcast “La Pistolera”: magazín cultural de crims, rock’n’roll i “deliris nocturns”. Tagline: música “per gourmets”.
Llocs i escena
- Clubs: Jamboree, Milano, (Harlem, amb crítiques), Marula, Apolo...
- Diagnòstic: pocs clubs i massa precarietat; dificultats de sonorització (Heliogàbal com a exemple de traves); cal replantejar l’estatus de l’artista i la programació pública.
Secció Pep: Arquitectura i patrimoni
Taller Masriera (c. Bailèn 70)
- Temple neoclàssic (1892) amb 6 columnes corínties, obra de Josep Vilaseca i Casanovas, per als germans joiers i artistes Masriera.
- Usos: taller, museu privat, i teatre (Sala Estudion). El 1935, Federico García Lorca hi llegeix per primer cop “Doña Rosita la Soltera”.
- Peripècies: requisat a la guerra, cedit a comunitat religiosa als 50; tancat més de 10 anys. Intent de rehabilitació negociat amb l’Ajuntament; plataforma veïnal per convertir-lo en centre de gestió cívica.
Orientalismes a Barcelona
- Casa Bruno Cuadros (Rambla): japonisme i drac icònic.
- Casa Xina (Consell de Cent/Muntaner): fantasia oriental (1929, Joan Guardiola).
- Laberint d’Horta: jardí japonista.
- Casa Vicens (Gaudí): neomudèjar + japonisme.
- Neomudèjar: Paranimf UB, Arenes, Casa Marsans...
Casa Marsans (Vallcarca)
- Promotor: Josep Marsans i Roff (banquer i fundador de Viatges Marsans).
- Arquitecte: Juli Marial i Tey.
- Estil: barreja de castell historicista amb jardí i porta monumentals; peça singular del llegat d’un industrial i financer clau en la Barcelona moderna.
Tancament
- Interludi musical: fragments de “What a Wonderful World”.
- Clima i ironia: peça final sobre el “veronyo” (estiu de tardor) com a símptoma de la cinquena estació climàtica.
- Comiat: invitació a no perdre’s la Míriam en directe —sap cantar, sap comunicar— i a seguir alimentant la xarxa cultural.

