Cinema sense condicions del 22/11/2022 — Cendres i Diamants de Wajda: context històric, simbologia i posada en escena + recomanacions (El Atracador Perfecto, Pequeña Flor, Abraza-me fuerte, The Night Of)
Presentació del programa “Cinema sense condicions” i entrades dels participants.
Anunci de Cendres i Diamants com a clàssic; ubicació dins la trilogia de la guerra de Wajda.
Polònia el 8 de maig de 1945; resistència i consolidació comunista; degel de 1956-63 i marges de llibertat sota censura.
Missió del partisà; classes socials i subtrames familiars; adaptació de la novel·la i batalla amb la censura; estil entre neorealisme i expressionisme; fotografia de gran contrast.
Amor com a metàfora de reconstrucció; cavall blanc i gots encesos; lectura del títol com a esperança entre cendres.
Etapes de la carrera (50-80), Danton i metàfores polítiques; presència de símbols cristians com el Crist invertit.
Estructura hermètica; música estrident; moments de teatralitat, humor i sàtira (festa i taula desballestada).
Tragèdia omnipresent; nervi del protagonista; temps mort com a estratègia; culminació visual (ball, polonesa).
Relectura del cavall i el ritual dels gots; paral·lelismes amb Viva Zapata; intervenció obrera que rebat el discurs oficial.
Travelings, plans seqüència, profunditat de camp, contrapicats i quadre atapeït per generar angoixa.
Mort entre focs artificials; discussió sobre el final a l’abocador i la seva versemblança/funció amb la censura.
Sàtira del poder local i submissió als oficials soviètics; escena de la porta-armari com a metàfora d’universos irreconciliables.
Thriller canadenc de lladres de bancs; entreteniment lleuger amb to de TV movie.
Comèdia àcida de Santiago Mitre; pes del jazz i estructura amb girs que creixen fins al final.
Drama familiar de Mathieu Amalric; narració en puzzle centrada en la subjectivitat de la protagonista.
Repàs del perfil d’Amalric com a actor i connexions amb altres films.
Miniserie criminal realista; interpretacions de Riz Ahmed i John Turturro; capítols de durada flexible.
Comiat, avanç del proper dimarts i lema del programa.
“Say You, Say Me” de Lionel Richie com a música final.
Clàssic de la setmana: Cendres i Diamants (Andrzej Wajda, 1958)
Pel·lícula clau del cinema polonès i tercera peça de la trilogia de la guerra de Wajda (amb Generació i Canal). Situada el 8 de maig de 1945, retrata l’endemà de la victòria sobre el nazisme i la convulsa transició cap al poder comunista a Polònia. El protagonista, un jove partisà, rep l’encàrrec d’assassinar un secretari local comunista; la seva missió s’entrellaça amb una història d’amor tan bella com tràgica. Basada en la novel·la d’Andrzejewski, l’adaptació pren partit en fer del partisà l’heroi i va topar amb la censura; Wajda en va negociar l’estrena amb un final ambivalent.
"El bon Déu va donar dos ulls al director: un per mirar per la càmera i l’altre per estar alerta a tot el que passa al seu voltant."
Context històric i trilogia
- -
- Wajda s’inscriu en la “segona generació” del cinema polonès de postguerra i s’alimenta del degel del 1956-63: més aire creatiu però amb censura.
- -
- La pel·lícula mostra el dia de l’alliberament i l’entrada de les estructures comunistes: resistència dels partisans (Armia Krajowa), aristocràcia en retirada i ambivalència social.
- -
- Novel·la d’Andrzejewski (pro-comunista) vs. film: Wajda centra l’heroïsm en el partisà; els censors dubten, l’estrena s’aconsegueix gràcies al prestige internacional i als equilibris del final.
Sinopsi i temes clau
- -
- Missió: assassinar un secretari comunista que arriba per celebrar la pau i reorganitzar el poder local.
- -
- Error inicial: creen matar la víctima i eliminen dos innocents, iniciant una cadena tràgica.
- -
- Subtrames socials: aristòcrates que fugen; pare comunista que torna de l’URSS i vol recuperar el fill, ara partisà; contradiccions de classe i d’ideals.
- -
- Història d’amor entre el partisà i una cambrera orfe de guerra: instants de feliç treva enmig de la violència, però el deure polític ho avorta tot.
- -
- Tò general: tragèdia que sobrevola des del primer error fins al desenllaç.
Simbolisme i imatges potents
- -
- Cavall blanc: aparicions fugaçes com a signe d’esperança fràgil que es dilueix.
- -
- Gots d’alcohol encesos: ritual pels caiguts; metàfora de cendres i diamants (de la destrucció, potser en sorgirà alguna cosa valuosa).
- -
- Crist invertit entre runes: icona colpidora no present a la novel·la, signe de món trastocat i de memòria ferida.
- -
- Focs artificials vs. mort: alegria pública que contrasta amb la mort fora de camp (gran potencia visual i irònica).
- -
- Taula de festa desballestada; ball final amb Polonesa de Chopin: decadent i expressionista, a la manera d’un Fellini ombrívol.
Posada en escena i llenguatge cinematogràfic
- -
- Base de neorealisme amb accents expressionistes: clars-obscurs, contrallums, composicions d’alt contrast.
- -
- Recursos: travelings, plans seqüència, ús intens de la profunditat de camp (deute Orson Welles), contrapicats constants i quadres atapeïts que generen angoixa i tensió.
- -
- Música estrident i disseny sonor per sostenir una inquietud constant.
Recepció, ritme i interpretacions
- -
- Ritme: temps mort deliberat entre la missió i l’acció per fer sentir el pes de l’espera i la tragèdia en gestació.
- -
- Personatge del partisà: aura de joventut icònica (entre James Dean i Belmondo), nervi i magnetisme.
- -
- Final a l’abocador: percebut per alguns com a concessió calculada per aplacar la censura, tot i la seva coherència simbòlica (cicle cendres–residu).
- -
- Humor negre i ironia fina apareixen com a descàrrega en un univers opressiu.
Recomanacions d’actualitat
El Atracador Perfecto (Canadà)
- -
- Thriller lleuger basat en el cas real del “Flying Bandit” (Josh Duhamel; cameo de Mel Gibson).
- -
- To de TV movie: entretinguda, de gat i ratolí, amb tots els tòpics efectius del gènere.
Pequeña Flor (Santiago Mitre, Argentina)
- -
- Comèdia àcida i intel·ligent, centrada en la rutina i el jazz (la cançó “Pequeña Flor” és clau).
- -
- 90 minuts deliciosos, amb crescendo de guió ben calibrat.
Abraza-me fuerte (Mathieu Amalric, 2021)
- -
- Drama familiar de construcció en puzzle: tot el que veiem són projeccions/pensaments de la protagonista (Vicky Krieps).
- -
- Estructura formal audaciosa i emotiva; rodat en tres estacions, amb una seqüència a la costa catalana.
The Night Of (HBO)
- -
- Miniserie policial hiperrealista sobre culpa, sistema penal i veritat (Riz Ahmed; John Turturro excels).
- -
- Capítols de durada flexible al servei de la història; to dens i verosímil.
Paraules clau
- -
- Neorealisme, expressionisme, profunditat de camp, contrapicat, traveling, posada en escena, censura, postguerra, simbolisme.

