Cinema sense condicions

L’actualitat cinematogràfica amb l'Anastasi Rinos i en Pep Armengol

Horari d'emissió
Dissabte
18:00 - 19:00
Dimarts
20:00 - 21:00

Subscriu-te al podcast

Títol i resum generats per IA

Cinema, Setmana Santa i mort: clàssics i debats

Panorama del programa

  • Conversa improvisada entre dos cinèfils sobre cinema i Setmana Santa, amb un fil conductor: com el cinema representa la religió, la mort i els valors socials.
  • Del record dels clàssics bíblics al debat actual sobre recepció, indústria i ètica.

"Ens hem quedat amb una funció, som actors... hem de saber llegir bé un paper" (sobre la monarquia a El discurs del rei)

Cinema de Setmana Santa i clàssics bíblics

  • Recordatori històric: abans la cartellera es transformava per Setmana Santa amb superproduccions bíbliques.
  • Referències clau: La túnica sagrada (més informativa/emocional) vs L’egipci (més crua i problematitzadora; direcció de Michael Curtiz).
  • Eix temàtic: el contrast entre cinema «devocional» i cinema que planteja conflictes morals de fons.

El discurs del rei: propaganda o emoció?

Temes principals

  • Institució vs individu: la pel·lícula funciona com a defensa subtil (sibilina) de la monarquia, però a través d’un drama personal molt emocionant.
  • La ràdio i la performativitat: la veu, el ritme i les pauses com a eines de legitimació simbòlica.
  • Context històric: declaració de guerra d’Anglaterra a Alemanya (1939) i pes simbòlic del discurs.

Música

  • Banda sonora d’Alexandre Desplat: versió de Händel reinterpretada amb emotivitat notable; capacitat camaleònica del compositor.

Cicle “Cinema i la Mort” (Terrassa)

  • Iniciativa singular (11a ed.) impulsada per les funeràries de Terrassa al Cinema Catalunya.
  • Mirada a la mort des de perspectives aconfessionals/interconfessionals.

Selecció de films

  • Cartes a Déu: comunicació terapèutica d’un nen amb Déu per canalitzar el dolor.
  • L’arbre (The Tree): duel familiar i simbologia de l’arbre com a presència/connexió.
  • Beginners: sortida de l’armari als 75, memòria i aprenentatge de l’amor.
  • Biutiful: Barcelona perifèrica; espiritualitat respectuosa i retrat de la precarietat.

Religió, ètica i societat al cinema

Cristianisme i decadència

  • Quo Vadis i Ben-Hur: fi d’un cicle a Roma (Neró) i emergència del cristianisme com a alternativa moral; tensió poder vs valors.

Islam i coherència moral

  • Abu, fill d’Adam: una coherència ètica portada al límit (renunciar al Hajj per no perjudicar ningú). Exemple potent de principis per damunt d’imperatius rituals.

Dilemes ètics sense fe

  • Pregunta central: podem ser bons sense llei/fe? Referències a Dostoievski i a Crims i faltes (Woody Allen).

Budisme i càstig

  • Kim Ki-duk (Primavera, estiu, tardor, hivern... i primavera): debat sobre càstig vs aprenentatge com a via d’educació moral.

Infància i sistema

  • Nadie sabe (Kore‑eda): infants abandonats, desprotecció estructural i falles del teixit social.

Cicles de civilització

  • El núvol Atlas (Wachowski): patrons que es repeteixen; dificultats per crear una cultura sense controls coercitius.

Cinema com a diagnòstic social i eina política

  • El espíritu de la colmena: franquisme vist des del conflicte intern i la simbologia (bé/mal, coneixement, por).
  • Cidade de Deus i La vendedora de rosas: fer visible la violència estructural i servir d’impuls per a polítiques públiques.
  • La espalda del mundo: treball infantil i denúncia de condicions infrahumanes.
  • Buñuel, Las Hurdes: metàfora de l’endogàmia (sexual/cultural) i conseqüències d’aïllar-se.

Indústria, recepció i gustos

  • Saturació d’acció mainstream (Stallone, Bruce Willis) vs dificultat d’arribada del cinema d’autor.
  • Nuri Bilge Ceylan (Climas; Història d’Anatòlia): ritmes pausats que molts espectadors rebutgen; barreres de recepció.
  • Django Unchained: entreteniment amb capes de lectura; facilita la distància estètica davant la violència.
  • Haneke: contrast entre Amour (contemplatíva i universal) i La cinta blanca (lectura més hobbesiana de la naturalesa humana).
  • Shyamalan: escenaris morals sobre límits, educació i responsabilitat.

Cloenda i avanç

  • Confiança en la cultura com a espai de coneixement i obertura.
  • Proper programa: William Wyler i entrevista amb Xavi Puebla (Puerta fría).

Seccions de l'episodi

Tradició de Setmana Santa i clàssics bíblics

Tradició de Setmana Santa i clàssics bíblics

2:41

Record de les cartelleres dominades per pel·lícules religioses: La túnica sagrada (més amable) versus L’egipci (cruesa, trepanació). Curiositat: L’egipci és de Michael Curtiz (Casablanca). Marc per parlar de fe, ètica i cinema.

El discurs del rei: institucions, emoció i música

El discurs del rei: institucions, emoció i música

5:32

Anàlisi del film com a peça de propaganda sutil de la monarquia britànica a través del drama personal (tartamudesa) i el poder de la ràdio. Context de la declaració de guerra del 1939. Música d’Alexandre Desplat i relectura d’Händel amb gran emotivitat.

Presentació del cicle “Cinema i la Mort” (Terrassa)

Presentació del cicle “Cinema i la Mort” (Terrassa)

10:37

Iniciativa aconfessional/interconfessional impulsada per les funeràries de Terrassa al Cinema Catalunya. Enfocament plural sobre la mort, el dol i la transcendència.

Cartes a Déu

Cartes a Déu

11:38

Relació d’un nen de 10 anys amb la malaltia a través de cartes a Déu com a via d’expressió i consol. Recordada com a molt emotiva pel públic.

L’arbre (The Tree)

L’arbre (The Tree)

12:07

Després de la mort sobtada del pare, la família elabora el dol. La filla connecta amb un arbre que simbolitza presència i memòria. Reflex sobre la simbologia de l’arbre.

Beginners

Beginners

13:23

Història d’un pare que surt de l’armari als 75 anys i l’impacte en el fill, que aprèn a estimar amb humor i valentia. Mirada a identitat, amor i memòria.

Biutiful

Biutiful

14:20

Retrat de Barcelona perifèrica amb espiritualitat discreta i respecte a la incertesa. Javier Bardem transita entre precarietats (immigració, pobresa) i connexions amb els absents.

Cultura, finançament i aconfessionalitat

Cultura, finançament i aconfessionalitat

16:53

Reflexió sobre rols públics/privats en el suport cultural i social. Valor de propostes aconfessionals que dialoguen amb espiritualitats sense dogma.

Cristianisme al cinema: Quo Vadis i decadència romana

Cristianisme al cinema: Quo Vadis i decadència romana

19:28

Contrapunt poder romà (Neró) vs cristianisme emergent. Fi d’un sistema esgotat i aparició d’una alternativa de valors i solidaritat.

Islam i coherència: Abu, fill d’Adam

Islam i coherència: Abu, fill d’Adam

23:12

Peregrinació a la Meca com a deure i crítica als abusos comercials. El protagonista prioritza no perjudicar ningú per sobre d’acomplir el ritu: coherència ètica exemplar.

Bondat sense fe? Dilemes ètics

Bondat sense fe? Dilemes ètics

27:34

Debat sobre si es pot actuar bé sense lleis ni fe. Referències a Dostoievski i Woody Allen (Crims i faltes). Importa la coherència interna i el respecte a l’altre.

Cicles de civilització: El núvol Atlas

Cicles de civilització: El núvol Atlas

31:43

Les societats topen amb ambicions i sistemes que deriven en control. La pel·lícula proposa un mosaic de temps/espais per pensar patrons de poder i resistència.

Infància desatesa: Nadie sabe

Infància desatesa: Nadie sabe

33:34

Kore‑eda retrata infants abandonats i la caiguda dels serveis bàsics. Crítica a un teixit social que no garanteix protecció real.

Budisme, càstig i aprenentatge (Kim Ki-duk)

Budisme, càstig i aprenentatge (Kim Ki-duk)

35:20

Primavera, estiu, tardor, hivern... i primavera: el mestre imposa càstig exemplaritzant. Es qüestiona si el càstig substitueix l’aprenentatge i la reflexió ètica.

Utopia social i garanties democràtiques

Utopia social i garanties democràtiques

37:32

Debat sobre possibilitat de convivència justa més enllà de manaments/controls. Diferències entre models (Cuba vs països nòrdics). Importància de llibertats i xarxes de garanties.

El espíritu de la colmena: franquisme i simbologia

El espíritu de la colmena: franquisme i simbologia

40:46

Film clau sobre repressió i imaginari infantil. El bé i el mal, el coneixement (els bolets), i Frankenstein com a metàfora de por i desconeixement.

Cinema com a diagnòstic: Brasil i Colòmbia

Cinema com a diagnòstic: Brasil i Colòmbia

44:02

Cidade de Deus i La vendedora de rosas visibilitzen violència estructural i serveixen de base per a canvis polítics (context de Lula al Brasil).

Treball infantil i denúncia: La espalda del mundo

Treball infantil i denúncia: La espalda del mundo

45:13

Històries documentals sobre explotació (mines de sofre) i condicions infrahumanes. El coneixement com a primer pas per a l’acció política.

Buñuel i Las Hurdes: metàfora de l’endogàmia

Buñuel i Las Hurdes: metàfora de l’endogàmia

46:41

Endogàmia sexual/cultural com a alegoria de societats tancades. Necessitat d’obertura i participació per evitar enquistaments.

Colonització cultural i ritmes d’autor

Colonització cultural i ritmes d’autor

47:53

Saturació d’acció mainstream vs recepció limitada d’autors com **Nuri Bilge Ceylan** (Climas; Història d’Anatòlia). Resistència al ritme pausat i la contemplació.

Recepció: Django vs Amor

Recepció: Django vs Amor

51:00

Django facilita distància estètica davant la violència; Amor (Haneke) és contemplativa i dura però universal. Debat sobre prioritzacions del públic.

Haneke: Amour vs La cinta blanca

Haneke: Amour vs La cinta blanca

53:17

Contrapunt entre una mirada compassiva i una lectura més hobbesiana de la naturalesa humana a La cinta blanca. Discussió sobre maniqueisme i responsabilitat moral.

Shyamalan i l’educació moral

Shyamalan i l’educació moral

56:09

Escenaris que exploren límits, por i comunitats controlades. Pregunta sobre com eduquem: límit, exemple o reflexió?.

Cloenda i proper programa

Cloenda i proper programa

57:45

Crida a la reflexió en Setmana Santa. Avanç: especial William Wyler i entrevista a Xavi Puebla (Puerta fría); recomanació de visionat previ i participació dels oients.