Cinema sense condicions del 22/12/2015 — Cinema taiwanès i Hou Hsiao-hsien: "The Assassin"; Guerín i "La academia de las musas"; crítiques de "45 años" i "Bridge of Spies"

Panorama general del programa

• Episodi centrat en dues línies principals: estrenes i crítiques recents i un dossier extens sobre cinema taiwanès (història, directors clau i anàlisi profunda de Hou Hsiao-hsien i "The Assassin").
• També hi ha una peça destacada sobre José Luis Guerín i la seva premiada docuficció "La academia de las musas", més recomanacions nadalenques de la Biblioteca Joan Margarit.

"José Luis Guerín és un investigador... d'aquells directors que aprofundeixen en les coses."

Avanç d'estrenes i festivals

• "Incidències" (José Corbacho i Juan Cruz): passi de premsa amb directors i projecte d'infiltrats al programa.
• "Palmeras en la nieve": expectativa alta per producció i fotografia, però es comenten reticències sobre la seva eficàcia narrativa.
• "La academia de las musas" (José Luis Guerín): passi previ, presència de l’equip tècnic i anècdotes de producció; record del seu Giraldillo d’Or a Sevilla (Festival de Cinema Europeu).

Crítiques ràpides i debat d’actualitat

"45 años" (Andrew Haigh)

• Interpretacions molt valorades (Charlotte Rampling i Tom Courtenay), ambient bretó sobri i elegant.
• Crítica contundent al clímax: final percebut com explicatiu i incongruent, que dilueix la subtilesa prèvia.

"Jo penso que la pel·lícula s’hauria d’acabar quan ells dos es proposen... ja està, s’ha acabat."

"Mistress America" (Noah Baumbach)

• Comèdia sobre dues joves que esdevindran germanestras: dinàmica de lideratge vs. fascinació.
• Valorada com a rica en matisos i amb ritme fresc i observacional.

"Bridge of Spies" (Steven Spielberg)

• Recreació històrica excel·lent (Berlín anys 60) i bones interpretacions, però massa llarga i sense ser de les millors de l’autor.
• Contrast amb el cinema més auster i colpidor de proximitat com "Techo y comida", defensada com una de les grans del cinema recent espanyol.

Altres mencions

• "Relatos salvajes", "Siempre Alice", "El juez", "Dios mío, ¿pero qué te hemos hecho?": novetats i recuperacions en cartelleres/biblioteca.
• Bloc de clàssics de Nadal recomanats: "¡Qué bello es vivir!", "Plácido", "Pesadilla antes de Navidad", "Gremlins", "Love Actually", "El día de la bestia", entre d’altres.

Anàlisi destacada: "La academia de las musas" (José Luis Guerín)

Mètode i dispositiu

• Docuficció híbrida: diàlegs espontanis amb estudiants de filologia/poesia; rodatge sense guió tancat; autenticitat performativa.
• Aules multilingües (català, castellà, italià, sard), construint un mapa mediterrani d’idees sobre les muses i la creació.

Temes i contrastos

• Filosofia de la inspiració, paper de la dona com a musa vs. subjecte pensant; tensió domèstica professor-esposa com a contrapunt crític.
• Suggerida comparativa amb "Una pistola en cada mano" sobre mirades al desig masculí/femení, però amb poètiques antagòniques.

"És una pel·lícula sumament original... no he vist res en els últims anys tan diferent."

Dossier: Cinema de Taiwan

Context històric

• 1910–1945: Període japonès a Taiwan; producció escassa i de costums.
• 1945–1980: Arribada dels nacionalistes xinesos; tensions amb població local i Terror Blanc (2/28/1947) com a trauma fundacional.
• Anys 60: auge de kung-fu/arts marcials (figura clau: King Hu, "Dragon Inn").
• Des de 1982: Nova Onada Taiwanesa (Hou Hsiao-hsien, Edward Yang, Tsai Ming-liang) i projecció internacional; també Ang Lee com a pont amb Hollywood.

Hou Hsiao-hsien (HHH)

• Filmografia essencial: "A City of Sadness", "The Puppetmaster", "Good Men, Good Women", "Flowers of Shanghai", "Millennium Mambo", "Café Lumière", "Three Times", "Goodbye South, Goodbye".
• Poètica: retrats d’època des de múltiples vèrtexs, hibridacions amb el documental, ritmes contemplatius i posada en escena depurada.

Focus: "The Assassin" (2015)

• Artes marcials convertides en gestos realistes i breus: sense acrobàcies ni cablejat; observació per sobre de l’espectacle.
• Personatge central (Shu Qi): dilema moral entre missió política i una humanitat que s’obre mentre observa vides alienes; ús de cortines, fora de camp i composició per fer visible la mirada.
• Recepció dividida: per alguns joia conceptual; per altres, lenta i exigent, però sempre coherent amb l’estil d’HHH.

"Aquesta pel·lícula no té res de pel·lícula de lluita. És una pel·lícula conceptual."

Edward Yang

• Obra de referència: "Yi Yi" (premi a CANNES com a director).
• Temes: relacions familiars, ciutat com a ecosistema moral, crònica minuciosa de valors i canvis; comparacions amb Woody Allen per la cartografia urbana de Taipei.

Tsai Ming-liang

• Temes recurrents: soledat, desig, alienació.
• Títols esmentats: "Rebels of the Neon God", "Goodbye, Dragon Inn" (homenatge a King Hu), "The Wayward Cloud" (musical eròtic amb la síndria com a signe del desig).
• Estil: plans llargs, minimalisme, espais convertits en personatges; Taipei mostrada amb una precisió gairebé documental-poètica.

Política i identitat a pantalla

• El cinema taiwanès il·lumina identitats en conflicte: herència japonesa, pressió del continent xinès i aspiracions d’autogovern.
• El 2/28/1947 (Terror Blanc) apareix com a clau per entendre relats (HHH), sovint llegit també com a lluita de classes.
• El debat s’obre a nacionalisme vs. patriotisme com a marc d’interpretació contemporani.

Recursos i on veure

• Casa Àsia: filmoteca i materials sobre cinema xinès/taiwanès; no sempre disponibles títols com "A City of Sadness".
• Bibliografia: llibre de Sílvia Rins, "Les grans pel·lícules asiàtiques" com a guia d’inici.
• Biblioteca Joan Margarit: préstec de clàssics i novetats (vegeu la llista del bloc nadalench).

Tancament

• Comiat de temporada, retorn al gener amb més cinema asiàtic i voluntat de dedicar una sessió monogràfica a Hou Hsiao-hsien.

"Que veieu molt cine, que veieu moltes pel·lícules... bona nit."