Cinema sense condicions
L’actualitat cinematogràfica amb l'Anastasi Rinos i en Pep Armengol
Subscriu-te al podcast
De John Ford a Satyajit Ray: “Missió en 10 dades”, “El ventre del mar”, “Tres” i el muntatge amb Anastasi Rinos Martí
Introducció i presentació
- Programa: Cinema sense condicions (Ràdio d’Esvern)
- Format del dia: primera part amb estrenes/actualitat i un clàssic; segona part, entrevista llarga amb l’editor i director Anastasi Rinos Martí.
Clàssic de la setmana: John Ford — “Missió en 10 dades” (The Horse Soldiers, 1959)
Context i mirada sobre Ford
- Idea clau: John Ford és sovint mal interpretat com a “director de westerns”, però el seu cinema és molt més ric i emocionalment dens.
- Sostingut pel “corrent intern d’emocions” entre personatges; fins i tot amb actors de registre limitat, Ford n’extreu moments de veritat.
"Em dic John Ford i faig pel·lícules de l’Oest" (discurs de l’Òscar honorífic)
La pel·lícula
- Basada en fets reals de la Guerra de Secessió i en la novel·la de Harold Sinclair. La missió (sabotejar vies i dipòsits) funciona com a excusa dramàtica per explorar personatges.
- Repartiment: John Wayne (John Marlowe), William Holden (capità metge), Constance Towers (Hannah Hunter).
- Temes:
- Antimilitarisme complex: protagonistes no “de carrera”, amb aversiona la guerra. - Llicències històriques (p. ex. referències a Andersonville fora de temps) i tractament sense happy end: la relació Wayne–Towers queda truncada; Holden manté el seu codi ètic mèdic.
- Posada en escena: fotografia de William Clothier, grandària visual i set pieces (p. ex. Newton Station, cadets a “New Market”).
“Jo no volia aquesta violència” (Wayne) — “Per això em vaig fer metge” (Holden)
Comparatives i digressions útils
- Sam Peckinpah: representació de la violència (càmera lenta, coreografia tràgica a Grupo Salvaje) amb discurs ambivalent entre denúncia i fascinació estètica.
- Parallels amb Eastwood: mirada propera a les persones més que a la tesi política; complexitat per fer-ne lectures simplistes.
Recomanacions i cartellera
Cicle Satyajit Ray a la Filmoteca
- Reivindicació del mestre indi en cicle de 15–16 títols (inclosa la Trilogia d’Apu).
"L’home que no ha vist cap pel·lícula de Satyajit Ray és com si no hagués vist ni el sol ni la lluna" — Akira Kurosawa
- Clau: cinema humanista que, malgrat la distància cultural, connecta amb conflictes universals i perennes.
“El ventre del mar” (Agustí Villaronga)
- Drama poètic basat en el naufragi de la fragata francesa Méduse (1816) a la costa del Senegal.
- Música extraordinària (Marcús JGR) i fotografia notable (Joan Maria Civit). Guardonada a Màlaga amb 5–6 premis (inclosa millor música).
- Metratge abreujat (72’): cinema intens i essencial — recomanació explícita de no perdre-se-la.
“Tres” (Juanjo Jiménez)
- Premissa potent: una editora de so comença a percebre el món desincronitzat; el film juga amb retard/avanç del so vs imatge.
- Interpretació de Marta Nieto (gran treball).
- Lectura crítica: malgrat el plantejament, el to és fred (quasi bressonià) i distant; interessant com a reflexió sobre el so — sovint infraestimat malgrat ser “mitja pel·lícula”.
Entrevista a Anastasi Rinos Martí
Inicis i formació
- Aprenentatge autodidacta i a l’Escola Eixalà (Miquel Porter Moix), passos inicials al muntatge com a meritori.
- Primer xoc de plató als Estudis Balcázar (Esplugues): descoberta vocacional del rodatge (westerns, solvència de Joan Bosch).
Amb Bigas Luna: “Bilbao” i recepció
- Entrada amb Bigas després de curts i obres amb Bellmunt. Aprendre junts en el procés.
- “Bilbao”: impacte internacional, Marco Ferreri la compra i impulsa a Itàlia (rendiment notable a taquilla).
- Debat sobre l’escena polèmica (Isabel Pisano): rodatge dur però informat (no “trampa” de direcció); la veritat del fet físic al marge del rumor.
Del químic al digital: eines i llenguatge
- De la moviola i l’“empalmadora” al muntatge no lineal digital.
- Recomanació clau: Walter Murch, En el momento del parpadeo — comprensió del pensament del muntador i la transició d’eines.
- Idea central: l’important no és l’eina sinó el llenguatge cinematogràfic que el muntatge materialitza.
Canvi d’indústria i autoria
- Plataformes i writers’ rooms: autoria difosa; en sèries (ex. The Sopranos) molts directors sota una “bíblia” estilística.
- Ritual perdut: abans respecte i litúrgia del cinema; avui accés sense complexes (avantatges i riscos).
- Crítica recurrent: prevalença de efectes i acció; guions més primets i personatges menys dimensionalitzats en cert cinema industrial.
Anècdotes i tancament
Avanç: Paul Newman i Freixenet
- Teaser: proper programa, Anastasi amb Paul Newman dirigint l’espot de Freixenet.
Dennis Hopper, ADR i rebel·lia
- Rodant “Reborn” (1981) als EUA: Hopper es nega a redoblar una frase “moralitzant” i exigeix l’opció contrària. Exemples vius de personalitat indomable i de l’ofici d’ADR.
Miquel Porter Moix i el poder del muntatge
- Record de passades clandestines en 16 mm, i valor del muntatge com a filtre narratiu que pot “mentir” i transformar el sentit.
- Tesi final: el muntatge exigeix anàlisi i síntesi; l’ordre dels plans fixa l’estil i el relat.
- Tancament: continuació de la conversa la setmana vinent.
Seccions de l'episodi

Inici i presentació del programa
Salutacions, recordatori de format (actualitat + clàssic) i anunci de l’entrevista llarga amb Anastasi Rinos Martí a la segona part.

Clàssic: John Ford — “Missió en 10 dades”
Anàlisi de l’obra de Ford i d’aquesta pel·lícula: emocions subterranies, antimilitarisme, llicències històriques, fotografia de Clothier, absència de happy end, i comparació amb la representació de la violència de Peckinpah.

Cicle Satyajit Ray a la Filmoteca
Recomanació del cicle Satyajit Ray (inclosa la Trilogia d’Apu) amb la cita de Kurosawa i l’èmfasi en l’universalitat del seu humanisme.

Crítica: “El ventre del mar”
Recomanació entusiasta del film de Villaronga: música de Marcús JGR, foto de Joan Maria Civit, múltiples premis a Màlaga i durada concisa (72’).

Crítica: “Tres” (Juanjo Jiménez)
Plantejament potent sobre desincronització del so i gran treball de Marta Nieto; retrets al to fred i distant; reflexió sobre la infravaloració del so al cinema.

Entrevista — Inicis d’Anastasi Rinos Martí
Aprenentatge a Eixalà amb Miquel Porter, entrada al muntatge com a meritori i descoberta dels Estudis Balcázar i del rodatge professional.

Amb Bigas Luna — “Bilbao” i recepció internacional
Connexió amb Bigas, aprenentatge compartit, impacte a Itàlia gràcies a Marco Ferreri, i debat al voltant de l’escena polèmica amb Isabel Pisano.

Del químic al digital — Eines i mètode de muntatge
De la moviola i l’empalmadora al no lineal digital; referència a Walter Murch i l’èmfasi que l’eina no és el centre, sinó el llenguatge que el muntatge materialitza.

Canvis industrials i autoria
Plataformes, *writers’ rooms*, autoria col·lectiva en sèries (ex. The Sopranos), pèrdua de ritual cinematogràfic, tendència a guions més prims i priorització d’acció/efectes.

Teaser — Paul Newman i Freixenet
Avanç de la propera entrega: Anastasi dirigirà un espot de Freixenet amb Paul Newman.

Anècdota — Dennis Hopper a “Reborn” i ADR
Hopper es resisteix a redoblar una línia; mostra de caràcter indòmit i del procés d’ADR a estudi.

Miquel Porter Moix i el poder del muntatge
Record d’exhibicions clandestines i reflexió sobre el muntatge com a filtre que transforma el sentit; necessitat d’anàlisi i síntesi per fixar estil i relat.

Tancament i continuació
Acomiadament i confirmació que la conversa amb Anastasi continuarà el proper dimarts.
Cinema sense condicions Parlo? Parlo? Hola, bona tarda, un dimarts més Ràdio d'Esvern, amb tots vosaltres El programa nostre, Cinema sense condicions Avui comptem amb la presència, com sempre, de l'Andrea Els Comanaments, de l'Ignasi, bona nit Què tal, bona nit I tenim com a convidat la sort de tindre Anastasi Rinos Martí Que, bueno, després a la segona part del programa Tindrem una entrevista llarga amb ell I veureu que és una persona que ha dedicat pràcticament Tota la seva vida al cinema Conreant diversos aspectes, tant tècnics com de direcció Com fins i tot també en ensenyament, com a professor de l'ESCAC Bona nit i benvingut Bona nit, ventosa i freda nit Sí, una nit de tardor plena Efectivament, sí, senyor, bona nit Molt bé, és un plaer tindre't aquí Encantada Sàpigues que el nostre programa és dinàmic i participatiu O volem que ho sigui Això vol dir que de tot el que parlem en la primera part Que sol ser de les estrenes o pel·lícules vinculades a l'actualitat Després també tenim un espai definit per un clàssic Que en aquest cas serà missió en 10 dades De John Ford Molt bé I per tant, amb tot el que diguem Si tens coneixement o ganes de participar Tens el micro obert i saps que serà per nosaltres Un plaer comptar amb la teva experiència que és molta Seria de molt poc coneixement per part meva Davant de dos audits com vosaltres Intentar dir alguna cosa Però intentaré, si veig clar, entrar en algun moment Ah no, per descomptat Molt bé Ignasi, tu vas proposar missió en 10 dades Sí Anem a parlar d'aquesta pel·lícula de John Ford Ah ja, per posar una mica d'èpica Tot i que té matisos la cosa Però per canviar una mica de registre Jo sempre he pensat que John Ford És un director mal interpretat Perquè clar, soc director de cinema i faig Wensters Em sembla que va dir quan li van donar l'Òscar honorífic a l'acadèmia A mi em sembla que les pel·lícules de John Ford Som força més que Wensters Però força més Jo no sé si estareu d'acord Però jo quan veig una pel·lícula de John Ford en particular Em sembla veure un corrent intern d'emocions Emocions entre els personatges Una cosa que no és visible Que és perceptible per pura màgia Perquè és que en realitat els actors Ja em diràs, el John Wayne Si ha fet alguna pel·lícula bona Realment ha estat amb John Ford Perquè el que és ell com a actor Era una... Jo diria que força limitat Però alguna cosa hi havia Jo crec que això que dius És ben bé El segell dels mestres Exacte I John Ford És que veus una pel·lícula I arribes de sobte I dius Això és John Ford A veure En veus un altre I dius Això és Berman Són els mestres Bunyuel Sí, però Tenen un segell Sí, no, per t'escolta Però en el cas de John Ford No teniu la sensació Que corren unes emocions Molt intenses Allò per sota Jo penso que quan has dit Perdó, acabi un instant He dit que no ho treia Però entraré molt ràpid Serà molt ràpid a la falca Jo penso que quan has dit Que en John Ford es dona això Jo penso que en tota bona pel·lícula Tens aquesta percepció Que hi ha molt més Del que hi ha aparentment En tota bona pel·lícula Fins i tot a la més Anímia La menys important del món Si hi ha darrere un autor Com diu aquí el company I és una bona pel·lícula Té molta més densitat De la que en principi La pura capa superficial Et dona de sí Doncs això és el que passa Amb els guensters De John Ford Que evidentment Per damunt de tot Els guions són bons En la majoria de les ocasions Perquè hi ha personatges treballats És a dir Hi ha personatges Doncs Que tenen conflictes Que tenen mons interns I això d'alguna manera Es traspassa I en el cas de Mission de Audaces Que ja comença a ser Una pel·lícula Cap a la part final De la carrera d'en Ford I que hi ha crítics Que se la carreguen Literalment Se la carreguen Jo no acabo de veure per què La tillen De reiterativa Tampoc sé per què Perquè de fet És una pel·lícula Que es fonamenta S'inspira Vaja En una novel·la D'un tal Harold Sinclair The Horse Soldiers Els soldats a cavall Per traduir-ho d'alguna manera Que és una novel·la Del 56 Que a més a més Té la particularitat Està basada En un fet real De la guerra de secessió Exacte Vull dir El coronel original Es veu que es deia Benjamin Grilson En John Wayne Es diu John Marlowe Els canvien els noms Que per una vegada La traducció espanyola No està malament Perquè Mission de Audaces Realment És que era una missió Suïcida Complexa No, no Suïcida Perquè es tractava De carregar-se Les vies fèrries Que estaven En territori Els ponts de comunicació També Bàsicament El pont ve després Però Bàsicament Eren les vies fèrries Els fets històrics Les vies fèrries I El que ells diuen Depot Els dipòsits De subministrament Exacte En anglès Es diu Depot Com una estació Perquè de fet Es diu Newton Station Que està A la ciutat De Bé En les udalies D'una ciutat Nordamericana En la guerra De secessió Bickard Ara mateix No recordo el nom Bicksburg No Bicksburg Bicksburg Sí És el sud Bicksburg Efectivament Doncs Bé El plantejament És aquest La missió És aquesta Però De fet És una pel·lícula Que d'alguna manera La missió És un Van Cuffin Tal com la planteja John Ford És com una excusa Argumental Perquè el que L'interessa John Ford D'alguna manera Són els personatges És a dir Són els papers Interpretats Pel propi John Wayne Constance Towers Que és Bé Una d'aquestes actrius Que hem vist En un fotimer De pel·lícules Dels anys 50 60 No és que en fes Gaires Però De seguida Va plegar Però De fet És una d'aquestes Presències D'aquestes actrius Que el material Que va fer Dun i Do I Bé També hi ha William Holden Evidentment Un William Holden Que fa el paper De metge Capità metge Un capità metge Que va amb ells Hi ha una cosa molt divertida I és que John Wayne Precisament El seu personatge Li diuen Bueno És que tu ets militar No, no Jo soc ferroviari O sigui El curiós és que Un ferroviari T'ha de destruir La línia de ferra És curiós Sí, sí, sí El que passa És que d'origen Es veu que el coronel Benjamin Grissot No era ferroviari Això sí que és una De les llicències Del guió Perquè de fet No m'estrenyia Que ho posés El fort Perquè el fort Era un gran bromista Sí, sí És una ironia I la pel·lícula Ser una pel·lícula Molt seriosa I molt densa Té 5 o 6 moments Que et parteixes Sí Sí Ja Evidentment Moments concrets Molt bons A veure Us haig de confessar I la pel·lícula La recordo molt poc És una pel·lícula Que vaig veure No en el seu temps Jo al seu temps Tenia 7 anys Sí Però sí que la vaig veure Fa molts anys I no la tinc present Realment Però bueno Us crec perfectament Pels oients Que ens escolten Diré que la pel·lícula Es pot trobar Sencera Amb una bona còpia A través de A film De Google No, no A través de Google De la xarxa Gratuïta Sí, sí, sí Legalment gratuïta Sí, sí Legalment gratuïta El personatge Constance Towers Que és la sudista Vull dir Ells Evidentment Amb el seu trajecte Cap al sud Van aparar Una gran menció D'aquestes sudistes I si queden La pretensió És quedar-se una nit Només Perquè evidentment Han de continuar marxant Però La protagonista Que es diu Anna Constance Towers La criu Es diu Anna Hunter Doncs Evidentment És una patriota I quan ells Reuneixen Els oficials Per estudiar La jugada Ella s'assaventa Fa una trampeta Escolta Per Per Les calderes De calefacció Doncs Escolta la conversa Els altres Ho descobreixen William Holden Per cert Que De fet Està a la guerra Perquè no li queda més remei Com el propi John Wayne És important Això que dius Del ferroviari Tot i que es veu Que Està molt ben trobat En el sentit que tampoc És un home Que no se sent tampoc Identificat amb la guerra De fet Ni William Holden Com a metge Ni John Wayne Són persones Que no són de carrera És netament Antimilitarista Bé És el joc aquest Que també Jo Clint Eastwood De vegades L'associo Per manera de ser Cinematogràficment parlant Amb John Ford Perquè De fet Tots dos Són antimilitars Però al mateix temps Són militars És com el Sam Pekinpa Estava en contra de la violència Però les seves pel·lícules Totes tenen una violència Impressionant I a més Amb una altra característica És difícil Criticar-los El republicanisme Que tenen Evidentment El republicanisme Ha avançat Cap a Fa Xilàndia Però Evidentment Estats Units No sempre ha estat així El que passa és que L'evolució Està sent aquesta Perquè És difícil Criticar-los En aquesta vessant Perquè Treballen Tant Eastwood Com Ford Treballen A curta distància És a dir Les pel·lícules Són de Persones De persones En concret En problemes En concret En una situació En concret I aleshores Aquest tallar Raci curt Fa que Tu com a espectador Per fer una mena De valoració general Del context Ostres Ho faràs després I et costarà una mica Perquè Tot està com massa Tot està com massa proper Per evitar Aquesta visió general Que potser evidenciaria Uns principis Una mica qüestionables En moltes ocasions En el cas De Clint Eastwood A mi em costa més De veure el seu Antimilitarisme Darrerament No Però En Ford En Ford El tinc més clar En Peck and Peck És que la violència És el seu recurs Sí És la sortida Última De l'individu Per Peck and Peck Perquè si T'en vas A pel·lícules Fora De l'Oest També passa el mateix Tens perros de paja Sí Però en el cas De Peck and Peck Per exemple Tens Potser La que segurament És la millor pel·lícula d'ell Que és Grupo Salvaje On Evidentment Tots recordem L'emetrallament Aquell final Les escales Vull dir Una cosa Absolutament d'entès Que la primera vegada Que ho veus Ara ja s'ha vist Molt d'horror En cinema Però En els anys 70 Quan aquesta pel·lícula Està feta La veritat És que jo Em vaig Clar També era molt més jove Que ara Em vaig quedar Amb l'estómac Però Agafat com un puny Vull dir Absolutament Em vaig quedar Agarratibat De l'horror De l'horror És una pel·lícula És per com era Aparte Dintre de l'oest L'horror Que provoca Aquesta seqüència Per exemple Sí que és Antidèlica Completament Però al mateix temps Mentre els mexicans Van morir Per efecte De l'emetralladora Horror de tota Càmera lenta És la tècnica Que ell va inventar Que va utilitzar De més sistemàtica Per les escenes D'això Efectivament De violència I Després va a fer escola I els soldats Que clar Van Amb l'impacte De les bales Fan un bot Cap amunt Sembla que sigui Una dansa És a dir Una dansa Perquè veus els soldats A càmera lenta Fotent un bot Cap amunt I després És a dir És una cosa Estètica Horrorosa Però estètica El mateix temps Jo sempre he vist Un discurs contradictori Perquè d'alguna manera Suposo que és El fet de seduir L'espectador Que obliga Evidentment A buscar recursos Impactants O d'alguna manera Si estaràs d'acord Tu Que coneixes Molt bé la pel·lícula Però jo L'he revisitat Ara Que El mateix que et passa A tu Anastàstia També feia molt temps Que no la veia I Després he llegit El llibre De Peter Bogdanowicz Que va fer sobre Ford Sí L'has llegit Sí Sí Sí El que vaig llegir Ahir És extraordinari Sobretot És una conversa llarga De sis dies Que es van aïllar els dos I ell li va anar traient Coses al Ford Que El conec El conec Llavors Tu et dones compte Que El Ford Anava Anava Una mica Pel Pel seu compte Amb tot el que és La qüestió Del cine Per exemple Amb ell Deia que No li interessaven Ni els diners Ni els productors Ni res Ell Com tu has dit bé I va dir Quan va recollir L'Oscar Unor Íbic Em dic John Ford I faig pel·lícules De l'Oeste Exacte Però Ell No era d'aquelles Persons O sigui Acabava una pel·lícula I deia La pel·lícula està acabada Me'n vaig al vaixell S'anava un vaixell I a descansar En quant temps I deixava una nota I deia Espero Que els que fan el muntatge I els que hi posen la música No me la destrossin massa Bueno però ell tenia una tècnica En John Ford tenia una tècnica Perquè els muntadors No poguessin fer res O sigui Feia pla seqüència És a dir Rodava Rodava seguit Sense La possibilitat Ni de tan sols Incedir tu Que ets muntador No és que Si tu rodes solament un pla Amb continuïtat D'una història La que sigui De dos, tres, quatre minuts Deu minuts Exacte No pot ser res Com a muntador Si no hi ha un recurs rodat Per tallar en algun punt de l'acció Tu ho has de respectar Tota la llargada Efectivament No, no Això està clar És que ell tenia la pel·lícula Els pla seqüència En Berlanca Són antològics Evidentment I complexos I complexos Tremendament complexos Tenia la pel·lícula Muntada al cap Clar, clar, clar Rodava Repetia molt poques escenes No, no Era una altra particularitat També es feia Ell tenia el seu La seva cohort D'actors Que sempre eren els mateixos Amb els quals jo crec Que ja s'entenia I gairebé no S'ajuda bastant Amb John Wayne Va treballar 15 vegades Es diu aviat Està aviat I després Sí que he trobat també Perquè, bueno Almenys ho diu Bogdanovic Que en un moment donat Fort referència a John Wayne Ha dit una cosa Que després L'hem comentat moltes vegades Els que ens dediquem A això Diu John Wayne És un trozo de carn Gran amic Gran amic Gran amic Gran amic Però vull dir També Una mica més No retenia No retenia gaire Sort que va morir d'hora Tampoc no va saber massa Que havia dit això Per anar acabant Perquè si no Indicar que el guió És de John Lee Mahin Que ni més ni menys Que va ser el guionista Del Mago de Oz De l'extranyo casa Del doctor Jekyll La versió del Spencer Tracy I de Mogambo O sigui que compta Perquè I després Martin Rackin Potser a una escala menor Va ser El guionista De Tambores Lejanos Amb el Gary Cooper Una pel·lícula També De dimensió Més petita La fotografia Que és boníssima La La La La La La La La La La La És extraordinària És d'un tal William Clodier Clodier Que curiosament Va començar a Espanya És a dir És el director De fotografia D'un fotimer De pel·lícules D'en John Ford L'Hombre que mató El Liberty Valence Fora Patxe En fi Molt També va ser El director De fotografia De El Alamo La pel·lícula Del John Wayne I la D'un director L'Andrew McLagland Que està Dins De l'esfera De Ford No Però Amb una pel·lícula Que a mi m'encanta Que és McClintock És una pel·lícula Que m'encanta És un western D'aquells Fenomenal I De la Brigada Del Diablo Per exemple Una pel·lícula bèl·lica Que realment Amb William Holden Per cert Que també És de Digne I També Va ser el director De fotografia De Companeros Mortales Del San Pequimpa Que és la primera pel·lícula D'ell Això aquest tal Clodier Aquest Nom francès Però va començar A Espanya A Madrid Rodant Una pel·lícula Que es deia Rinconcito Madrilenyo Que castissa No? Sí És flipant De l'any 36 Imagina't Un any inquietat Abans Abans Des de que comencés Òbviament I Dirigida per Leon Artola Realment Em sona Em sona Porter del Barça Però no Director de cinema No però És el detall D'un director de fotografia Que fa pel·lícules Després Tan famoses Tan comercials Tan de mainstream Com aquestes I resulta que va començar Sent director Amb blanc i negre Òbviament La pel·lícula Aquí a Espanya És una cosa Que m'ha cridat molt l'atenció És un detall D'aquest El que comentaves abans Sobre la crítica Que la vam expressar Una mica Jo crec que té a veure També Amb que La pel·lícula Està situada Entre dos obres Mestres Indiscutibles De John Ford Com són Centauros del desierto Abans De Missión de Audaces I El hombre que mató Liberty Valens Després Clar Aquestes dos Tenen una importància Però Jo una vegada Sent un fan Extra Radical D'aquestes dos pel·lícules He revisitat aquesta I la poso En un pla Molt enlaire Molt d'igualtat No té happy end Perquè aquesta pel·lícula No, no, no Aquesta pel·lícula Té un No té happy end Tots els mandats Diguem que hi havia D'alguna manera No té happy end Perquè evidentment La sudista La Hannah Hunter S'enamora d'ell I ell deia Perquè S'hi confessa al final Amb prou feines Hi ha un petó Ell ha de marxar Ell es queda Amb el William Holden Que Hi ha una constant Encara que és una falsedat Històrica Sempre estan parlant D'Anderson Bill Que va ser El John Frankenheimer Va fer una miniserie Que tractava D'una persona Horrorosa Dels sudistes Que els nordistes Allà es morien De gana De fred De tot Vull dir Una cosa horrorosa I estan parlant Tots Que dient Si feiem aquesta missió Anirem a parar Anderson Bill Bé És una falsedat Perquè Anderson Bill Es va fer Un any després De la missió Aquesta Per tant No podien anar Anderson Bill De cap de les maneres Però és curiós El guió Doncs S'ho fan venir bé No? I És això El William Holden Es queda Per cuidar Dels Dels ferits Que En la Batalla final Aquesta Amb el pont Evidentment N'hi ha Queden molt Molt maltrets I Curiós Tots podem intuir Quin és El destí De William Holden Anderson Bill En la pel·lícula En el context De la pel·lícula Per tant I a l'altra marxa Per tant És una La tensió sexual Entre el William Holden I la Hannah Hunter Evidentment No és el happy end Va creixent Al llarg de tota la pel·lícula Evidentment Al final Es trenca És una cosa Que m'ha sorprès Perquè normalment Hi ha un happy Són happy ends No? D'una època No, no, no Aquest cas No és el cas No ho és I li queda molt bé Perquè trencaria una mica La rigorositat Que té temàtica Tota la pel·lícula Evidentment Hi ha una anècdota També Per tancar una mica El tema de John Ford I és que A través del llibre aquest El mateix Bogdanovich Ens diu Que John Ford Va fer més de 135 pel·lícules Però Que segurament Ni ell Sap exactament Quantes n'hi va fer Perquè va fer Molts treballs Per amics Que li van demanar I pràcticament La pel·lícula era del John Ford Però l'assignava Per exemple L'Àlamo L'assigna John Wayne Però va fer moltes tomes Moltes preses Al John Ford Que li va demanar No l'assignava en absolut Les preses de acció Tenen similituds Abans que han estirat La directora de foto He pensat Home, és que l'Àlamo Podria ser D'alguna manera Una pel·lícula John Ford Claríssimament Claríssimament Sí, sí Hi ha els plans generals Són una pel·lícula La posada en escena I les escenes d'acció I les escenes d'acció Com es resol Les escenes d'acció I aquest sentit ample Que a mi m'encanta Del cinema americà I de John Ford En particular Bueno, John Ford És un visionari És un home Que té una potència visual Nata Extraordinària En una carrera així És inabarcable O sigui, t'has de dedicar A les 25 o 30 Grans pel·lícules d'ell I prou 135 És impossible trobar-ho Això Molt ràpidament A veure Coses de... Esmentar molt ràpidament Que la batalla Hi ha una batalla Que es diu New Market Que van haver uns cadets De 14 anys Que van intervenir-hi Déu d'ells van morir Ah, sí I en la pel·lícula surt Aquesta batalla Adaptada, evidentment A la situació Fa fredor S'han d'enfrontar Amb John Wayne I els seus I John Wayne Ho soluciona De manera salubòrica Fotent el cap Vull dir Cosa que no va passar A la realitat Evidentment Això parla també D'un altre aspecte Que la pel·lícula Està tenint Que és que el sud Està allà A últimes Vull dir El sud Està perdent Els confederats Està perdent totalment Que també es veu En el depot En el... En l'estació En l'estació Aquesta Perquè hi ha Una càrrega Desesperada En un tren De soldats ferits I de vells Que és una cosa apoteòsica No? Hi ha un travelling Mentre avancen ells Que es veuen només els peus I com van caient Aquesta gent No? Vull dir Que evidentment Perden És un intent absurd D'intentar frenar Els nordistes Aquest moment Que has comentat tu És un dels que Es veu més clar La representació De l'horror I el dol Que comporta Una guerra fratricida Clarament I amb això John Wayne No pren partit Ni per un Ni per un altre Tot i que Si analitzes Molt Molt el detall Li veus Un espurnar Del nord Ja Clarament Ho devia ser Però en tot cas Home John Wayne Hi ha la famosa frase Que diu John Wayne Diu Jo no volia això No volia aquesta Violència Clar Ell volia fer la missió Però no matar gent Vull dir El parteix per la meitat I a William Holden Li respon Per això em vaig fer metge Clar I no oficial De l'exèrcit Bueno És oficial forçat En tant que metge Però clar Ell no mata No Tots Tots els personatges Tenen una evolució John Wayne I La Towers La Constance Towers Però en canvi William Holden No William Holden És una És com un observador I és una persona D'una sola peça Des del principi Al final de la pel·lícula És Fidel També Al mandat Dels metges Igual Cura una persona I no dona prioritat A ningú Del nord Que del sud Sí, sí, sí Durant la pel·lícula Em sembla que la veuré La veritat és que Jo crec que les pel·lícules De John Ford Les veus A mesura que et vas fer gran Les vas trobar Les pots tornar a veure Sense cap problema Molt més interessants Molt més interessants El bon cinema és així Va haver un stand O sigui Un especialista Que es va a trencar el coll Això va deixar el John Ford Durant uns dies Bastant fet puré I després Que es veu que el John Ford Passava dels actors Olímpicament Quan li deien És que jo no vull dir això O jo no estic d'acord Amb això El John Ford Feia la seva I passava Això està en el guió I ho has de dir així Però L'actriu que fa d'esclava De la dona Esticista De la Constance Owens Una tal Althea Gibson Li va dir Que ella no pensava dir Un determinat diàleg En què sortia la paraula Negro Allò D'una manera Despectiva i tal I ella No pensava dir això I el John Ford En aquest cas en concret Es va callar Va donar mitja volta I li va dir Molt bé Ho farem com tu vulguis Em recordareu Després que us parli D'un actor personal D'aquest tema També D'un actor que es nega A dir una cosa Després en parleu Molt bé Molt bé Bueno i deixem-ho aquí Perquè si no No parlarem de res Sí perquè És que realment Hi ha tanta cosa a dir De John Ford I del seu cinema Que estaríem Impressionant En aquest cas No hi ha La comparació Molt bé Bueno Dintre Dintre del que és La cartellera actual Tu tens una pel·lícula Per comentar Que és 3 3 Jo volia fer una recomanació A tots els que ens escolten I tinc clar que tu Andrea Mireu Kurosawa va dir D'ell Que l'home que no ha vist Cap pel·lícula De Satyajit Ray És com si No hagués vist Ni el sol Ni la lluna Va Naturalment És una exigeració Però us diré una cosa A la Filmoteca Fan 15-16 pel·lícules D'un cicle De Satyajit Ray Val la pena Si podeu Anant a veure alguna Perquè és És un mestre del cinema Increïblement O sigui Com Una civilització Tan llunyana Amb l'espai I I amb les creences I amb la vida I amb el dia a dia Com la nostra Com podem trobar Uns comportaments I uns problemes humans Tant afins Als que tenim nosaltres I estem parlant De Ell és el seu centenari Ara Estem parlant De plagues de 70 anys Que s'aguanten perfectament Sí Us ho recomanem El món d'Apo No? La trilogia Sí Per exemple Jo vaig veure l'altre dia Van fer la primera De la trilogia A la Filmoteca Fan les tres De la trilogia Molt bé Molt bones Per una altra banda I breument Perquè entris tu Volia dir Que hem vist Aquesta setmana Com a passi de premsa El ventre del mar Que abans Amb la introducció Hem posat La música És una música De Marcús JGR Que és el compositor És extraordinari I realment Ha rebut el seu reconeixement Al Festival de Màlaga De Re Que li han donat 5 o 6 premis A la pel·lícula Un d'ells A la millor música La pel·lícula És una història Real Que va passar És un esforçament D'una fregata Francesa El 1816 A les costes Del Senegal Mirallonga Es fa vindre el tema Cap a el que a ell Li interessa I ens fa una pel·lícula Extraordinàriament Poètica Amb una fotografia Joan Maria Civit Fantàstica Com quasi sempre Jo diria que sempre Perquè és un gran Posat el quasi Perquè se'm havia exigiat El cèmic personal Només dir-vos Que per favor No us la perdeu Si ho voleu veure És curta 72 minuts De bon cinema Molt bé I Digue'ns No Molt ràpidament Tres Una de les que ja està En cartellera És tres Que la vaig veure a Sitges Jo em vaig avorrir molt a Sitges Jo ho vaig dir Sí Però molt Però aquesta és una de les pel·lícules Que potser salvaria De Juanjo Jiménez Que va fer el curt aquell De Time Code Notable curt Sí Que va guanyar la palmadora El millor curt A Cannes En el seu moment No? El 2007 Sí I Bé Més que no és perquè el plantejament La història És una pel·lícula imperfecta Però El plantejament és interessant És una noia que precisament Es dedica a fer Sincronitzar El so De les pel·lícules I del material que té Amb una empresa En la qual treballa I de cop i volta Comença a notar Que la gent parla Però no sent el que diu I ho sent Desincronitzat No sé Hi ha un moment de conya Perquè cap al final És a l'inrevés Ho sent abans que ho diguin I ho sent enrederit I després ho sent avançat Extraordinària Marta Nieto Ah sí És una actriu No la tinc vista Jo no he vist la pel·lícula I tampoc la reconec amb ella No la conec Sí, la madre de Soragoyen Madre de Soragoyen Ah, sí Litus També va fer una Que es deia Litus Sí, va intervindre a Litus Del Dani de l'Orden I el Cosmètica De l'enemigo De Kiko Maillo Kiko Maillo És un professor de l'ESCAC És un exprofessor de l'ESCAC Bueno, no sé si ho segueix sent Però ara és director Bàsicament Sí, sí Inpector I abans era molt professor Exactament Bé, en fi Ha fet material relativament interessant No? I I bueno D'alguna manera Bé, és una pel·lícula Que obre la porta Primer de tot A reflexionar sobre Que la pel·lícula No va per aquí Però Jo penso que qualsevol impediment Personal És a dir Si pateixes surdesa Encara que sigui parcial En fi Qualsevol problema Vinculat a la percepció Del moment exterior A la percepció Sí Pot generar En la persona que ho pateix Molta angoixa I una sensació I una sensació d'aïllament Molt potent Jo penso I això Sí La pel·lícula ho apunta Però La pel·lícula no va No va Exactament per aquí No? La Marta Nieto Sí que s'esforça En transmetre angoixa Aquesta angoixa Aquesta angoixa Però La pel·lícula Té un to Bresson Per dir-ho Alguna És massa La pel·lícula És freda Jo penso que No hauria d'haver tingut aquest to És un to massa distant De l'espectador I això La situa En aquest tipus De pel·lícula Estranya No? Distant Que A mi Sincerament No m'ha agradat gaire En línies generals Tot i ser del millor de Sitges Tot i ser del millor de Sitges Perquè ho és Perquè Evidentment La pel·lícula Va evolucionant Té ironia En fi El desenllaç És una mica ambigü Però bueno En línies generals És una pel·lícula Que tracta un tema En fi Interessant I que posa A nivell de La professió de cinema Posa en solfa El so Que curiosament Tots estarem d'acord Que és mitja pel·lícula Però Curiosament No és el tema El qual Moltes vegades Fins i tot En les crítiques Ni s'hi dedica Ni s'hi menti Es parla de la música No es parla del so Com si la música No fos so també Però bueno D'alguna manera Es parla de la música Com un únic element sonor És potser De les parts de l'ofici En fi Dels oficis De cinema Que més s'ignoren I en aquest sentit És interessant I punt Perquè és que Ja hem de passar A parlar amb Hauré de passar A una d'aquelles coses Que els deia els alumnes De l'ESCAC Que el muntador Ha de tenir dues capacitats L'analítica I la sintètica A part del muntador Molta gent Molts oficis necessiten Aquesta capacitat Però el muntador Especialment Avui hauré d'utilitzar La sintètica Sí, perquè amb la teva carrera Evidentment Em sembla que no Però et dic una cosa Si vols fem dos parts No té per què Jo no m'hi negaria No, no, però és vida No té per què acabar-se aquí Això Si la cosa dóna de si Vosaltres veu de ser els jutges Per mi he encantat Per mi he encantat de tornar Jo crec que dóna de si Sant Jus Quasi sigui la meva ciutat Diguem una mica Que m'ha collit molts anys Està bé Molt bé Bueno, si et sembla Introdueixes tu Sí, bueno Evidentment Tu tens Moltes facetes Però, clar Vas començar com a muntador No? Sí Sí, vaig començar Com a aprenent cinema Comencem amb els llibres Allò que fem tots Intentar aprendre Això està en el d'any 63 64, 65 Clar, vaig començar A aprendre-te a més dels llibres L'escola Eixalà Que sempre la vull citar L'escola que va muntar El Miquel Porter I amb molts altres També va ser una mica Una continuïtat d'aprenentatge I efectivament Jo volia fer cinema Jo no volia fer muntatge Jo volia fer cinema En general Com tanta gent Que a l'escola També he vist el mateix I hi ha gent que ve A fer cinema Sobretot a dirigir cinema Això també La realitat és aquesta Jo també volia dirigir cinema Però Enseguida vaig veure A l'entrar a muntatge D'aprenent De netejar els muntatges De passar l'escombra I d'ajudar Diguem el muntador Amb les labors Més absolutament esclavistes Esclavitzants Que hi ha Que són molt pesades Les que eren llavors Ara no Doncs clar Vas et donant en compte De la realitat dels fets I dius Jo per arribar a aprendre El que aquests senyors saben Ja no el muntador Sinó el muntador El director El director de foto Vaig veure la veritable dimensió Que tenia l'aprenentatge I clar Són 53 anys d'aprenentatge Que encara segueix Avui A solta I en aquests temps Es trepitjava plató Per aprendre O era molt classe Allí Els meus El primer Eixelar avui dia Ah no Eixelar no Plató no Perquè no teníem tants mitjans Eixelar En dificultat tenies càmeres És a dir Tenies les càmeres Que la gent tenia en aquell moment I aleshores jugàvem Amb el material propi En aquell moment Eixelar De plató Re'era Eixelar era realment En una botiga de discs I d'electrodomèstics I bàsicament era això Amb el qual No hi havia material No Jo La primera vegada Que trepitjo plató És precisament Amb 100 Diguem El meritori D'un muntador Que treballava Els estudis Valcàzar Els famosos estudis Valcàzar d'aquí Des Plugues I que Els hi vam dedicar Un programa Ah sí Doncs bueno Els grans plató Aquells de Valcàzar I allí és on jo veig Per primera vegada Un rodatge real Un rodatge real A més a més de westerns Parlam de westerns Amb la distància Com venien Entre els que rodaven aquí I el John Ford Però Però hi havia un altre John Que era el Joan Bosch Per mi Un director excel·lent Que tenia una solvència brutal I que rodava westerns I molta gent Que rodava westerns Tot això Quan t'hi trobes amb allò Jo deixava un moment El muntatge Baixava les escales I em ficava el plató 1 O plató 2 Ostres Per mi allò era Un descobriment És clar Allò és el que jo volia fer Estar en aquest món Jo no dic fer ni direcció Estar en aquell món D'alguna manera Jo ho havia aconseguit Escolta Anastàcia Sí Que jo tinc apuntat aquí Que ràpidament Saltes cap a Digues l'una Amb Bilbao Que Nietzsche Sí Pot semblar Sobretot Bilbao Sí, sí Però pot semblar Pot semblar ràpidament No va ser tan ràpidament Però sí D'alguna manera A través d'una sèrie De petites pel·lícules I després De pel·lícules una mica més grans Amb el Francesc Bellmunt Faig Orgia Faig el Salut i Força al Canut Fem la Torna La famosa Torna Del Jugolà És una pel·lícula Els dos Canets Els dos Canets És a dir D'alguna manera Ja hi havia un pas intermèdi I llavors el Vigues Havia tingut una experiència No massa positiva Amb Tatuaje Sí Pel·lícula que ell va dirigir Però que no se sent Que no sentia com a seva Que era la primera Que era la primera Sobre el Pepe Carballo Ah, el Pepe Carballo Exacte La novel·la de Montalbán La novel·la de Montalbán I bé, a partir d'allí Ell volia una persona jove No volia equip de gent gran I llavors va dir Escolta, qui està ara Que hagi fet pel·lícules Una mica amb joves Oh, no Anastàcia Reynos I el meu ajudant A la Mat Carreras El va, li va dir En el Pepon Coromina Productor Sí Escolta, Vigues Has de conèixer l'Anastasi I en els estudis sonobloc Ens vam conèixer I em vaig presentar I vam començar a treballar És a dir No hi va haver ni càsting No és allò de dir Ja Tu què saps Vam tirar-nos a la piscina El Vigues tampoc En sabia tant de cinema Com després en va saber És a dir El Vigues va començar Bueno, allò va començar Com a fotogràf Que el fotògraf En el món del disseny El món del disseny No, evidentment Sobretot disseny Que crec que és un fet Que a més a més El marca molt I es nota I es nota Però, sí, sí Per tant ell tampoc I això va ser molt interessant O sigui, dues persones Que no en saben gaire Per entendre's I això és molt dir En quant a ell En quant a mi tampoc Jo tampoc en sabia gaire Això és cert Doncs vam aprendre junts Una mica A fer pel·lícules Que per mi són Les millors pel·lícules Que he fet Però la veritat És que Bilbao Va ser un impacte Bilbao en concret Una pel·lícula de culte Es va tenir èxit Amb Bilbao Va tenir un èxit sobretot La pel·lícula d'Itàlia A més a més Perquè la va comprar Marco Ferreri Se va enamorar de la pel·lícula La va comprar I li va haver un futur Econòmic important a Itàlia I la va estar a Itàlia I la pel·lícula Va donar un cert rendiment No, va donar bastant rendiment A taquilla d'Itàlia Amb el que Alguna manera Semblar que la pel·lícula Funcionava molt A Barcelona Va funcionar al cinema A Maryland I anava tirant Però anava tirant Pel cantó més d'X O de pel·lícula S Arriscada Que no pas altra cosa Per tot el que tenia de morbós Exacte, jo crec que sí Perquè la pel·lícula Era una pel·lícula molt difícil L'actriu va quedar La d'allà Ara no recordo com es diu Sí, sí, sí Pisano Isabel Pisano Isabel Pisano Diu ella que va quedar Traumada per l'escena Un pèl traumatitzat Lo del pèl Això és cert Vas estar al rodatge No, el rodatge d'aquesta pel·lícula Jo no hi vaig saber cap dia No Sí que Corre aquest rumor Ara Jo durant el rodatge No el vaig sentir-lo Durant el muntatge Tampoc hi havia cap comentari Per part de la Vigas Ni per part de ningú Que diguessin Que hi havia hagut això Però no m'estranya tampoc Perquè Solament la posició En què està posada En l'escena Ja és una posició Que no era còmode Segur I després El fet que passen allà També Tampoc és còmode Tot i que ella Evidentment Ja l'havien dit És a dir Això no és Una mica Faig el símil amb el tango És a dir Amb el tango a París I la Maria Snyder És a dir Ningú no sap res O sigui El que passa és que a vegades El director utilitza recursos De no dir Per poder fer Agafar l'actor o l'actriu En una situació determinada No és el cas del Vigas amb la Pissana Se li va explicar L'escena està escrita amb guió I està clar Que el que anaven a fer era allò Estava advertida Estava advertida Sí, sí, sí Hi ha una cosa que Si el temps ens ho permet A mi m'agradaria Que fessis una petita reflexió Pels nostres oïdors Perquè d'això n'hem parlat Tu i jo Com que tu havies de ser el meu biògraf Sí Però els fets del comercialitat Espera, espera Que encara hi ha temps Vinga, tira Hi ha un aspecte Hi ha un aspecte Que realment em fascina Evidentment La manera de produir cinema Ha canviat Però D'una manera brutal M'agradaria que fessis una reflexió En aquest aspecte més tècnic Els aparells d'editatge O de montatge Que hi havia en l'època Com la cosa ha evolucionat A com és ara I evidentment Tota la infraestructura Que comporta fer Vull dir una pel·lícula Que fessis una valoració ràpida Perquè això sí que ho foreixes Anem molt justos Però sí, intentaré Jo us referiria a un llibre Però esclar Això m'evita a mi La responsabilitat d'explicar-ho jo Que és el de Walter Murch Walter Murch En el momento del parpadeo És un llibre que es via Es via descatalogat I que no hi havia manera de trobar-lo Ara es torna a trobar Perquè l'escola de Madrid De cinema L'escola de... La famosa escola de Madrid Que ara no record com se diu L'escà que és aquí Allà és la que toca Diguem-la L'equivalent Ha volgut reeditar el llibre I llavors a través d'un editorial Han reeditat el llibre aquest En el momento del parpadeo Walter Murch Ell precisament explica La seva transició personal Que és el que té interès Entre treballar Diguem-ne en el cinema Que es deia lineal I passar a treballar En el cinema no lineal En el cinema digital I en el cinema no digital En el cinema digital És a dir El cinema químic El suport químic Ja era un primer canvi És a dir Hi havia un suport químic Que valia molts diners O que valia uns diners I que per tant Quan es rodaves Tenia que estalviar Diner de pel·lícula Perquè és clar No podies tirar eternament Sobretot en aquest país nostre No es podies tirar Més de 10-12 mil metres De pel·lícula per pel·lícula Diguem Després la pel·lícula final En té 3 mil Per tant Tiraves una proporció De tomes De preses extres Relativament petita A Hollywood Això es multiplicava per 5 O inclús per 10 Però clar Avui en dia Això no existeix Aquest sistema de rodatge Ha passat a ser ara Finalment digital I per tant No hi ha una despesa de suport No es gasta pel·lícula Tens una targeta De memòria Que va gravant O un disdur Que va gravant Per tant Així és un canvi L'altre canvi A nivell de producció Tot s'ha fet més fàcil D'alguna manera El treball era molt més feixuc El que us deia abans del muntatge A l'inici del muntatge Realment era molt feixuc O sigui El muntador A part d'un exercici mental Que el feia notablement Feia uns exercicis físics també La moviola És a dir El que hi havia La màquina de treball Que era una moviola Que s'ha quedat el nom Per referir-se A la repetició De les jugades I tal La moviola Era un aparell Molt pesat Com aquesta taula Que tenim davant De metro i mig De superfície De quadrat I que Tenia uns plats Que anaven girant I que feien molt soroll I que tenies que moure Una palanca Amunt i avall És a dir Era un element Allà i empalmar I empalmar físicament Amb una empalmadora física Tot això Avui en dia Quan la gent jove ho veu I encara fa uns anys A l'ESCAC Tenia la comparativa Tenia movioles En els estudis Però al principi Quan eren seminaris Purament En la seu d'aquí de Barcelona I quan després van passar a Terrassa Encara em sembla Que n'hi va haver alguna Per allà de moviola Però en realitat Ara ja no hi ha referència D'això La gent no sap ni Que es muntava És igual Perquè a final L'important no és l'eina L'important és El llenguatge cinematogràfic Que és el que es materialitza En el muntatge És a dir El muntatge el que fa És materialitzar Llenguatge És a dir Vas posant En solfa Tot allò que et ve rodat De diferents maneres Diferents procedents I el muntador Junt amb el director Òbviament I reparteix una mica La responsabilitat De la manera que volen En cada pel·lícula Té la responsabilitat D'ordenar tot això D'hostia Jo penso que no sé A petita indústria Jo penso que és més sàcil Ara per entendre'ns És a dir Ara aixecar una producció Com aquelles d'abans No seria possible En tantes coses Seria molt complicat Retrobar No tindria sentit A Hollywood Encara fins i tot A vegades es roda També l'antic estil És a dir Encara s'està rodant En canvies convencionals En Tarantino no Per exemple En Tarantino Hi ha puntualment I no és l'únic I s'està muntant Encara amb movioles Perquè hi ha un encant I d'alguna manera Perdre això També és una pena Però de fet Aquí ja s'ha oblidat Fa temps El problema més gran O la diferència més gran No és l'industrial Que sí que és cert Que el teixit industrial S'ha anat aprimant En el sentit purament físic I s'ha tingut que engreixar En el sentit de pensament És a dir Quan tu saps Que en una sèrie D'aquestes de producció De Netflix O de qualsevol canals D'aquestes plataformes Hi ha asseguts En una taula Diguem Per decidir guió final 30-40 persones És a dir Abans hi havia un guionista N'hi havia dos En aquests moments Els responsables de guió D'una sèrie de televisió I no d'una pel·lícula Són molts Són molts Perquè passa per departaments Estem engreixant Una mica El departament de les idees I estem aprimant I facilitant El departament de la producció Pura i dura Que és el rodatge És a dir És cert S'hauria sent complex Fer un rodatge A vegades hi ha dos I tres càmeres Que ja no són càmeres cinematogràfiques Sinó que són de vídeo O de suport digital Diguem Però en el fons És el mateix Hi ha grues Hi ha travelings Hi ha el mateix El que ha canviat molt És la manera D'observar aquest mitjà O sigui La gent jove Abans el cinema Hi tenia Jo mateix Hi tenia un respecte profund I em vaig realment Quedar absolutament Parat Quan vaig entrar En aquell plató I vaig veure Un salón de l'oest He muntat allà Això em va a collonir I avui en dia La gent jove Aborda tot això Molta més Sense complexes I això és bo I això és dolent També Hi ha les dues coses Això és bo S'ha perdut rita Sí El cinema estava ritualitzat Sí Els propis cinemes Tenien cortines No? Sí Encara alguns Conserven El famós Allà del meu barri Precisament El del carrer Paraclaret Conserven les cortines Si hi ha alguna fotografia Ja el queda El fenòmeno El fenòmeno El fenòmeno té cortines El fenòmeno té cortines Té cortines És veritat Sí S'ha perdut Però tu dius Clar 30 persones fent un guió Sí Doncs En cinema Tu no tens la sensació Que cada vegada El guió és la cosa més prima És a dir Sí Perquè tinc la sensació Que avui dia es construït una pel·lícula Primer pensant en les escenes d'acció O en els elements que ha de tenir Sí I després diuen Bueno i ara això com ho lliguem? A mi Dóna aquestes coses Jo crec que això Això que és molt cert Perquè aquí va estar el director de les CACs Sí El 2019 I ens ho va dir també Diu Escolteu Ara estem treballant Amb X guionistes 20-30 Sí Les produccions aquestes Acabaven cap a plataforma Ah exacte Ara seguim en aquestes Treballem també Amb X directors de fotografia X directors pròpiament De tal manera que El que és El que nosaltres enteníem com a cinema d'autor No, no Evidentment que no Queda diluït Diluït Però moltes vegades El rei muerto El rei puest I aquí no passa res I la sèrie es fa igualment Però jo queixo És que moltes vegades Les pel·lícules Acaben no estan Hem parlat d'emissions d'audaces Sí Un parell de guionistes Amb un món complicadíssim Amb uns personatges tremendos I avui dia jo de vegades Tinc la sensació que els personatges No tenen dimensió Vull dir que Les situacions són El que importa és l'acció O l'autor O els efectes espacials No sé si simplificar una mica Però Aviam El que és important és això que dèiem Perquè en aquest sentit El fet de la De que siguin molts Per exemple Directors De molts directors Per dirigir una sèrie Jo recordo que el Soprano Que a mi és una sèrie Que especialment em va agradar molt Hi havia 25 directors I no notaves la mà del director Això té un demèrit En el sentit que no hi ha autoria Però té un gran mèrit Per part de qui conservava l'autoria Que eren tots els que tenia darrere aquell director Per marcar-li els paràmetres Per no sortir del que era l'esquema de la sèrie La bíblia de la sèrie I això és una manera de fer cinema diferent Abans això no existia Abans hi havia Si hi havia les línies d'estudi Els estudis tenien una línia I hi havia el senyor Meyer I hi havia aquest estudi Però no amb aquest rigor O no d'aquesta manera Era impossible que un director Passés a dirigir la pel·lícula d'un altre Com no fos accidental En el cas del Calviat de Serllabó Per entendre's Però ja normalment un director Agafava la pel·lícula a principi i final I no se'n considerava autor Tot i que hi ha grans autors En aquell moment Abans en parlaves d'un d'ells Que és el John Ford Bé Tallo aquí Perquè si no ens ha llegat Escolta Jo no sé si És evident que necessitem És el moment Exacte És el moment En què Perquè hi ha una cosa Que evidentment Seguirem fins a les 9 Però diguem ja Que si a tu et va bé Encantat Encantadíssim Nosaltres creiem Que pels aspectes Per la nostra El proper dimarts És convenient El proper dimarts Seguir Perquè escolteu Tenim Tenim molta cosa Encara Que parlar Podem fer un espòiler Vols ser un espòiler Tu? No No, no Hi ha un tema Hi ha un tema Dic no sé què Home hi ha un tema Que el deixarem Per la Per la setmana vinent Per el dimarts vinent Que evidentment És el teu El teu contacte Amb Paul Newman Perquè tu Era l'espòiler Que et deia Exacte Perquè tu vas dirigir Va dirigir L'espot de Freixenet No diguis més Va dirigir L'espot de Freixenet Amb Paul Newman Vull dir Compte Parlem la setmana que ve Si Sí No hi ha problema Molt bé Molt bé Bé De totes formes Tenim encara Encara 5 minuts Volgueu Sí home Podem Seguis tu Seguis tu Anava després a comentar Una cosa Però digues Digues És que has dit abans Que ho deixis Sí Un altre actor Un altre actor D'aquests famosos Que vaig conèixer Sí I que vaig ser Una pel·lícula Amb el Big Gasolona També Als Estats Units Que era el Reborn Reborn Reborn Renaixement Renaixa Reborn En l'any 81 L'actor principal De Reborn És el Dennis Hopper Dennis Hopper Era el protagonista De Reborn Dennis Hopper Tenia ja en aquell moment Una fama Absolutament De disbauixat D'embugit Bevia com un Cossacus Això és cert Com una bèstia Sí Això sí Absolutament cert Això sí que era així I bé En la pel·lícula Es va portar molt bé El tenia un compromís De fer amb el Còpola La següent pel·lícula Que ara estic intentant Recordar Què va fer després Amb el Còpola Va fer una pel·lícula Després amb el Còpola Ara no m'atura Però en Apocalipsis 9 Sort ell No, ja, ja No, no És una posterior Ara no recordaré Bé El fet és que El Còpola Li va posar una vigilanta Perquè el n'és controlant De manera que Quan arribava a l'estudi de so A doblar-se a si mateix Perquè allà és l'ADR Que li diuen Additional Dialogue Replacement Que vol dir Diàleg que en la pel·lícula Per qüestions temporals De vent Del que sigui En surtin malament els diàlegs O perquè hi ha hagut Una frase equivocada De l'actor I es va mantenir La presa Ha de venir l'actor I redoblar-se a sobre Bé Doncs el El Hopper Amb la seva actitud Aquesta revolucionari rebel Diguem Es va negar A dir Una frase Ell figurava que era Un reverent Un reverent d'aquests De televisió De Fernando Harley Que deia Jo odio les drogues No pren drogues Jo odio l'alcohol No prenc alcohol Odio el sexe No sé què I això davant d'un auditori D'una església D'aquestes típiques D'aquest personatge Sí, sí, sí Recordo en la seva Per què? Perquè el guió Deia el contrari El guió deia el contrari És a dir És a dir Havia de dir Perdoneu No, no Havia de dir això I va dir el contrari És a dir Prenc drogues Prenc drogues I llavors, esclar Va haver de venir A la sala d'allò De so Per canviar El diàleg Per tant Allí I el Bigues Va transigir Òbviament que va transigir Perquè el caràcter Soca del Hopper Era Probabilment Tremendo Era això Un enfant terrible Un enfant terrible Total Del cinema Un inconformista Hi ha un aspecte Que també el deixarem Per la setmana vinent Doncs Que evidentment És la teva trajectòria Com a director La trajectòria Com a director I de documentar Ni l'hem tocat encara Home, ha tractat Hi ha un documental excel·lent Referit a Miquel Porter A mi, el del Miquel Porter Em va semblar L'has vist? Ah, sí, l'has vist? Home És que a més a més Va ser tu Que el vas veure No, no Va ser la sort De coincidir Amb el Miquel Porter Sí I a més a més Amb un amic Molt bon amic meu El Joan Cerdà Que Van fer Durant tres anys Va estar aquí amb nosaltres Sí Abans de la pandèmia Ditjosa Amb el Miquel Teníem bona amistat I ens havia deixat Moltes pel·lícules Amb 16 Sí, sí Que les passàvem Amb una església D'una forma Cladestina Fent un programa Escrit a màquina Explicant una mica De què anava la cosa Per captar la gent I omplíem la sala Tancavem I passàvem pel·lícules Com la vaga La Coraçà El Potenkin Òbviament El Gran Dictador I anàvem a buscar-ho A la llibreria I sempre ens havia atès D'una manera exquisita D'una persona entranyable Molt, molt, molt Jo vaig assistir Al muntatge Al muntatge D'aquest documental Molt bé I puc assegurar-te Que vaig veure Virgueries Mentides Moltes mentides El muntatge Es fan moltes Moltes trampes De veritat Que vaig veure Coses molt sorprenents Molt, molt, sí El muntatge És molt interessant El que no està basat A veure muntar Es sorprèn molt D'això Sorprèn molt De com una cosa Que és d'una manera determinada Passa per un filtre determinat O per uns filtres determinats I surt d'una altra manera I això és divertit Molt divertit Bé Jo crec que és una aplicació Del llenguatge purament cinematogràfic És el que deia abans És absolutament És una eina imprescindible Sí Perquè, clar Agafar la càmera Plantar-la I deixar-la dues hores filmant Llavors aquí El que hi ha És La constatació D'un tipus D'activitat Que es produeix Davant de la càmera Però no hi ha Un llenguatge Especíricament Que agafi I subverteixi Aquesta activitat I la converteixi En una altra cosa Li doni un estil narratiu Diferent És el que deia abans Hi ha d'haver una analisi Algú que analitzi Finalment el material Que ha rodat És evident que hi ha hagut Gent que ha analitzat abans I que sintetitzis I després En una determinada direcció Que veig condicionada Pel primer plano El que muntes de la pel·lícula El primer demano Un segon Un tercer Un quart Un cinquè I això marca una línia Determinada D'estil De narració De tot plegat Què passa És que prèviament Evidentment Hi ha un treball De documentació Per part teva En el cas de documental Sí, això ho parlarem Si voler el proper dia Bé, estem al minut 20 i 59 Tenim que anar-nos acomiadant Com saben els nostres oients La setmana que ve Ennestàssia Rinos Martí Continuarà amb nosaltres Per parlar-nos La setmana que ve sí Ja de més de la seva producció personal