Cinema sense condicions del 18/10/2016 — Distopies al cinema: de 1984 a Black Mirror, amb crítiques de Snowden, Un monstre em ve a veure i La noia del tren
Presentació de l’equip (Carme absent) i estructura en tres parts: pel·lícules vistes, tema central (cinema distòpic a càrrec del Pol) i cloenda.
Sorpresa positiva: ritme, muntatge i interpretacions; millor fita recent de Stone. Debat inicial amb referència a Citizenfour i al to de final obert.
Jaume reivindica la fantasia i autoría de Gilliam; pel·lícula gaudida de cap a peus; debat sobre la creativitat i el segell d’autor.
Profundització en l’impacte emocional, el no-tancament final, el buit sobre Rússia, i l’evolució de Snowden del patriotisme conservador a la dissidència. Idea clau: la guerra s’ha traslladat a internet i l’espionatge massiu.
Drama fantasiós potent, gran treball visual (aquarel·les/animació) i bones interpretacions. Supera l’expectativa creada per la campanya de màrqueting.
Valoració negativa: guió feble, personatges plans i final de to telenovel·lesc; reflexió sobre l’èxit del best-seller i les adaptacions irregulars. Emily Blunt no pot salvar el conjunt.
Proposta de triar La propera pell (Isaki Lacuesta) com a Pel·lícula del Mes. Anunci d’entrevistes a Emma Suárez i Àlex Monner. Conversa logística sobre passis de premsa.
Definició de distopia com a antiutopia. Referències a 1984, Un món feliç i Fahrenheit 451 com a arrels del gènere.
Auge de distopies centrades en tecnologia i vincles amb la realitat (Snowden/WikiLeaks). Orwell: gran germà, intimitat anul·lada, i reescriptura de la història.
El gènere serveix per plantejar ‘i si…?’ extremes que il·luminen el present. Es citen referents (Kubrick, Matrix, The Lobster) i antecedents (Temps moderns, Metròpolis).
Es planteja el temor a la saturació de distopies i la possible evasió dels problemes reals. Es contraposa que molts títols ataquen de front qüestions contemporànies.
Exemples on la distopia alerta sobre control genètic, identitat, i ètica social. Es defensa la utilitat del gènere per fer conscient l’audiència.
Repàs d’una llista extensa: High-Rise, Battle Royale/Hunger Games, Mad Max, etc. Discussió sobre qualitat i selecció dins del subgènere.
La premissa d’infertilitat global permet parlar d’immigració, drets i deshumanització institucional. Exemple de distopia com a metàfora social potent.
Guia d’entrada al gènere: The Lobster (normes socials absurdes), Ex Machina (IA i desig), Her (intimitat tecnològica), In Time (temps com a moneda i desigualtat).
Antiviral (Brandon Cronenberg): fanatisme i desig de ‘ser com els famosos’ portat a l’extrem (malalties incloses). La distopia com a catalitzador de debat ètic i social.
Antologia de distopies tecnològiques: xarxes, dol digital, talent shows, vigilància. Nova temporada produïda per Netflix; recomanada per posar-se al dia amb el gènere.
Tancament del programa i salutacions finals. Recordatori de la propera cita i to distès final.
Visió general
Programa centrat en el cinema distòpic, amb una primera part de crítiques recents i una segona part temàtica on s’analitza el gènere, les seves arrels literàries i el seu impacte actual, de George Orwell a Black Mirror. També s’anuncien preestrenes i entrevistes.
"La guerra ja no és la trinxera: la guerra és internet" — reflexió nascuda del debat sobre Snowden que enllaça amb les distopies sobre vigilància i control.
Pel·lícules vistes i comentades
Snowden (Oliver Stone)
- Valoració global: positiva i sorprenentment sòlida dins la filmografia recent d’Oliver Stone; ritme àgil per a 2h20, bon muntatge i interpretació destacada de Joseph Gordon-Levitt.
- Comparativa: es contrasta amb el documental Òscar Citizenfour (2014) —molts crítics el van considerar superior— però el film de Stone es defensa per la seva potència narrativa i vitalitat de ficció.
- Contingut i matisos: es discuteix el buit sobre Rússia (context condicionat) i la no-clausura del final, més reflexiu que concloent.
- Arc del personatge: l’evolució d’Edward Snowden, de conservador patriòtic a dissident per coherència moral, és un dels punts forts dramatúrgics.
- Idea clau: la guerra digital i la vigilància massiva traslladen el conflicte del camp de batalla al ciberespai.
"No només és la guerra física; és la virtual […] i sovint es juga una guerra bruta d’espionatge massiu."
Els germans Grimm (Terry Gilliam)
- Redescoberta entusiasta: fantasia, inventiva i autoría. Gilliam és definit com un autor polivalent que projecta el seu món interior amb força visual i narrativa.
Un monstre em ve a veure (J.A. Bayona)
- Expectatives altes complertes: drama potent i emotiu, amb un tractament fantasiós elegant i unes aquarel·les/animació molt celebrades.
- Campanya dels mocadors: més enllà del màrqueting, la pel·lícula impacta sense caure en manipulacions gratuïtes.
La noia del tren (The Girl on the Train)
- Crítica negativa: thriller poc aconseguit, personatges unidimensionals i guió feble; darrera part amb to de telenovel·la.
- Debat sobre best-sellers: èxits massius que no sempre resisteixen l’adaptació; es compara el cas amb Dan Brown (Inferno, El codi Da Vinci).
Agenda i preestrenes
- Proposta: fer “La propera pell” (Isaki Lacuesta) com a Pel·lícula del Mes la setmana vinent.
- Entrevistes: Emma Suárez i Àlex Monner (relacionat amb la preestrena).
Tema del dia: Cinema distòpic
Definició i clàssics literaris
- Distopia: antiutopia on una societat fictícia es mostra com a indesitjable/opressiva.
- Arrels literàries clau: 1984 (George Orwell), Un món feliç (Aldous Huxley), Fahrenheit 451 (Ray Bradbury).
Tendències i rerefons actual
- Auge recent: distopies més centrades en tecnologia i relacions humanes.
- “Profecies” que interpel·len el present: 1984 troba ecos en Snowden/WikiLeaks (vigilància, reescriptura de la memòria, intimitat trencada).
“Funcionaris que reescriuen l’hemeroteca per ajustar-la a la versió oficial” — un tema d’Orwell que ressona avui.
Debat: mirall social o evasió?
- Es planteja el risc que l’allau de distopies de Hollywood desvïi l’atenció dels problemes reals actuals.
- Contrapunt: el gènere serveix per parlar del present a través d’hipòtesis extremes (“i si…?”) i genera debat social i ètic.
Exemples i eixos temàtics
- Tecnologia i control
- Matrix — acció + capa filosòfica sobre realitat/ simulació i control.
- Minority Report — predicció del crim: seguretat vs llibertat.
- Ex Machina — frontera entre IA i desig; humanitat de la màquina.
- Her — intimitat i afectes amb sistemes operatius; soledat connectada.
- Black Mirror — antologia sobre deshumanització tecnològica.
- Biopolítica i genètica
- Gattaca — determinisme genètic i meritocràcia esbiaixada.
- Code 46 — control reproductiu i compatibilitats genètiques.
- Desigualtat i classes
- Metròpolis — pionera en conflicte de classe i mecanització.
- High-Rise — l’edifici com a metàfora de jerarquia social.
- In Time — el temps com a moneda: rics sense pressa, pobres corrent.
- Societat i conducta
- Temps moderns — alienació laboral (prefigura ansietats modernes).
- The Lobster — normativitat afectiva portada a l’absurd.
- Soylent Green — recursos escassos i cinisme institucional.
- Children of Men — infertilitat global per parlar d’immigració i drets.
Black Mirror (nova temporada)
- Format: capítols autoconclusius (~1h), cadascun una distopia tecnològica.
- Temes: comercialització del “talent”, social rating, dol i recreació digital, vigilància extrema.
- Novetat: retorn amb temporada produïda per Netflix.
Conclusions
- El gènere distòpic, lluny de ser simple evasió, activa preguntes incòmodes sobre el present: vigilància, llibertat, desigualtat, tecnologia i identitat.
- Recomanacions per iniciar-se o continuar: The Lobster, Ex Machina, Her, Children of Men, Black Mirror.
- Seguiment: atents a la preestrena de La propera pell i a les entrevistes amb Emma Suárez i Àlex Monner.

