Cinema sense condicions
L’actualitat cinematogràfica amb l'Anastasi Rinos i en Pep Armengol
Subscriu-te
Cinema sense condicions del 6/11/2012 — Estrenes, Fènix 11-23, Fellini i Bob Fosse
Estructura en tres parts, equip reduït per absència de Carme i avanç de futurs temes (teatre i cinema, micromecenatge).
Recomanen veure Vivan las Antípodas! a l’Ateneu de Sant Just Desvern (dia 19, 18:30). Es destaca Kossakovsky com a documentalista d’autor.
Cas real d’Eric Bertran: llibertat d’expressió, llengua i control policial. Producció de 7 anys amb crowdfunding; to de telemovie sòlida; destaca Rosa Gàmiz. Aparició dels protagonistes reals i eco al Parlament.
Proposta de programar Fènix 11-23 al cicle local i portar convidats als Multicines Llobregat.
Tot i el premi a Donosti, la consideren irregular i carregada de diàlegs; moments d’originalitat però resulta feixuga.
Josh Radnor dirigeix i protagonitza; tècnicament impecable però amb un guió percebut com idealista/conservador en el tractament d’una relació amb diferència d’edat.
Ciència-ficció amb llicències sobre viatges en el temps; interessants subtemes (telecinèsia, ètica, contrast de rols). Recomanada per al públic del gènere.
Drama sobre creació i apropiació literària amb Jeremy Irons i Bradley Cooper; múltiples capes narratives i retrat del món editorial competitiu.
Del neorealisme a la fantasia desbordant; 4 Òscars internacionals, Palma d’Or. Guionista a Roma città aperta; influència en Scorsese i Woody Allen; mètode de rodatge coral i obert a l’atzar creatiu.
Repàs a Sweet Charity, Cabaret, Lenny, All That Jazz i Star 80. Debat sobre profunditat i forma; Dustin Hoffman excels a Lenny; All That Jazz com a musical existencial i autoretrat.
Avanç del tema “teatre i cinema” i un espai sobre micromecenatge. Recordatori del blog del programa per recuperar episodis.
Introducció
- Programa dividit en tres trams: estrenes, comentaris de cartellera i monogràfic d’autor.
Avanç de continguts i logístics
- Tornada del programa amb l’equip reduït (a l’espera de la Carme la setmana vinent).
- Anunci del tema futur: teatre i cinema i un espai sobre micromecenatge (crowdfunding).
Avanç: Documental del mes
- Recomendació prèvia: obra del director rus Víctor Kossakovsky.
- Títol: Vivan las Antípodas! — proposta de visionat comunitari a l’Ateneu de Sant Just Desvern (dia 19, 18:30).
- Es defineix Kossakovsky com un autor que fa documentals que són petites obres d’art.
Estrenes de la setmana
Fènix 11-23 (Joel Joan, Sergi Lara)
- Basada en fets reals: el cas d’Eric Bertran (2004), acusat de terrorisme per demanar l’etiquetatge en català via una web anomenada “l’Exèrcit del Fènix”.
- Tracta la col·lisió entre llibertats civils i control policial, i la defensa d’una llengua minoritzada.
- Producció: 7 anys de gestació, amb micromecenatge (crowdfunding) i preestrena multitudinària.
- Estructura híbrida: ficció amb aparició final de protagonistes reals (Eric, família, advocat) i debat al Parlament.
- Valoració: drama eficaç i àgil, més proper a una telemovie de qualitat; destaca Rosa Gàmiz (mare). Fotografia millorable.
“Quan l’opinió pública entra en joc, la pressió canvia el cas.”
En la casa (François Ozon)
- Premi Concha d’Or a Sant Sebastià.
- Valoració crítica: irregular, amb excessos de diàleg i tics de cert cinema francès que la fan feixuga malgrat moments d’originalitat.
Amor i Lletres (Liberal Arts, Josh Radnor)
- Radnor escriu, dirigeix i protagonitza; trobada d’un exalumne de 35 amb una estudiant de 19 en una universitat.
- Excel·lent factura tècnica i interpretacions, però el guió es percep massa idealista/conservador, amb decisions del protagonista que resulten poc versemblants.
Ja a cartellera
Looper (Rian Johnson)
- Ciència-ficció de to accessible: no cerca una coherència total dels viatges en el temps, però ofereix idees potents i detalls suggeridors (relacions, telecinèsia, moralitats).
- Destaquen contrastos: homes com a vectors de negativitat i dones amb ancoratge en valors i cura.
- Recomanada per amants del gènere; no pretén l’ambició distòpica de “Children of Men”, però té encerts de guió i to.
El lladre de paraules (The Words)
- Amb Jeremy Irons i Bradley Cooper.
- Trama sobre la creació literària i l’apropiació d’una obra aliena; múltiples capes narratives i visió crítica del mercat editorial.
- Potent mirada a la culpa, el dolor i la memòria sense moralismes estridents.
“No vaig poder aguantar la temptació de copiar tota la novel·la de pe a pa.”
Monogràfic: Federico Fellini
Trajectòria i estil
- De guionista i humorista gràfic a pilar del neorealisme i després cap a un univers líric i oníric amb composicions desbordants.
- Guardons: 4 Òscars a millor pel·lícula internacional (L’estrada, Le notti di Cabiria, 8½, Amarcord) i Palma d’Or per La dolce vita.
Influències i llegat
- Guionista a “Roma città aperta” (Rossellini).
- Impacte en Scorsese (Mean Streets beu d’“I Vitelloni”), Woody Allen (Stardust Memories), i connexions amb Bob Fosse (All That Jazz com a mirall existencial d’8½).
- Trets clau: direcció coral “com un general”, improvisació integrada al rodatge, barreja de somni i realitat.
Focus d’autor: Bob Fosse
Filmografia essencial
- “Sweet Charity” (1969), “Cabaret” (1972), “Lenny” (1974), “All That Jazz” (1979), “Star 80” (1983).
Debat comparatiu
- “Cabaret”: musical que radiografia l’ascens del nazisme i les transformacions socials amb potència comercial i discursiva.
- “Lenny”: biopic intens sobre Lenny Bruce i la llibertat d’expressió; Dustin Hoffman en estat de gràcia.
- “All That Jazz”: autorretrat sobre creació, obsessió i mort; musical existencial de gran profunditat i innovació coreogràfica/muntatge.
Tres mirades complementàries:
- >
- “Cabaret” — de dins cap a fora (societat que esclata).
- >
- “Lenny” — pont entre l’individu i la societat.
- >
- “All That Jazz” — de fora cap a dins (creació que devora).
Tancament i proper programa
- Avanç: tema “teatre i cinema” amb la Carme Nebot.
- Idea de secció sobre micromecenatge amb exemples concrets.
- Recordatori del blog del programa per recuperar episodis.