Cinema sense condicions

L’actualitat cinematogràfica amb l'Anastasi Rinos i en Pep Armengol

Horari d'emissió
Dissabte
18:00 - 19:00
Dimarts
20:00 - 21:00

Subscriu-te al podcast

Títol i resum generats per IA

Florida Project, L’insulto, Goya i Gaudí, i el monogràfic Thomas Newman: ressenyes i debat a Cinema Sense Condicions

Introducció

  • Retorn del Francesc a l’estudi i presentació del programa.
  • Avanç de continguts: primera part amb ressenyes i debats de pel·lícules i segona part dedicada al compositor Thomas Newman amb la convidada Laia Flotats.

Primera part: Ressenyes i debat

Context: cinema americà recent i l’era Trump

  • Es planteja un fil conductor: des de l’Òscar de Moonlight proliferen pel·lícules de “denúncia” en clau més “europea”.
  • Crítica a una tendència negativista i sense esperança en part del cinema anglosaxó recent.

“Podria parlar-se de ‘cinema en l’era Trump’: moltes obres apunten a la denúncia, però sovint la proposta queda esmorteïda.”

The Florida Project

  • Mirada sobre la marginalitat a l’òrbita de Disney World (Orlando): motels precaris, atur, drogues i criatures desbordants.
  • Valoracions dividides: per a alguns, denúncia insuficient i personatges presentats com a positius sense ser-ho; per d’altres, interpretacions infantils sorprenents.
  • Willem Dafoe hi fa un paper poc agraït. El retrat social és intens, però genera rebuig més que adhesió.

Thank You for Your Service (Deber cumplido)

  • Drama sobre el TEPT de soldats que tornen de l’Iraq. Direcció de Jason Hall.
  • Música de Thomas Newman: la denúncia es dilueix pel tractament formal i resolució convencional.

França (1): Ganar al Viento (Mistral Gagnant)

  • Documental de Dauphine Julliand sobre canalla amb malalties rares: maduresa precoç, naturalitat parlant de la mort i coneixement dels tractaments.
  • Fort respecte visual (evita la morbositat). Es troba a faltar punt de vista explícit de la directora (debat sobre l’objectivitat en documental; referència a Patricio Guzmán).

França (2): Perdido (Mon Garçon)

  • Mateix punt de partida que la russa Loveless (Zvyagintsev): parella en crisi i fill desaparegut.
  • Deriva cap al thriller policial que perd profunditat sociopolítica. Amb Guillaume Canet i Mélanie Laurent.

Goya 32: una gala per oblidar

  • Crítiques a una gala llarga, sense ritme ni mordent i amb lema d’igualtat de gènere però conduïda per homes (record a Leticia Dolera).
  • Silenci gairebé absolut sobre presos polítics, corrupció i Catalunya (contrast amb els Gaudí).
  • Premis destacats: Isabel Coixet (premis majors), Carla Simón (tres premis per Estiu 1993), documental: Muchos hijos, un mono y un castillo; curt documental: Los desheredados de Laura Ferrés (Sant Boi).

L’insulto (Ziad Doueiri)

  • Conflicte entre cristià libanès i palestí musulmà que escala des d’un insult fins a gairebé un cas d’estat.
  • Forta direcció d’actors (premis a festivals; destaca Rita Hayek). Moments d’intimitat filmats amb gran sensibilitat.
  • Retrets de guió: progressió massa seqüencial i dilatada en judicis. Tot i així, útil per fer entenedor l’herència de fractures comunitàries.

“A partir d’un insult… la història sembla voler ensenyar com les ferides històriques revifen a la mínima.”

El cuaderno de Sara

  • Aventura africana amb Belén Rueda: to d’entreteniment, ecos d’“Indiana Jones” en clau familiar.

Gaudí i cinema català: Brava i Incerta glòria

  • Ressenya de Brava (Roser Aguilar): procés intern d’una dona després d’una agressió, ritme pausat i mirada psicològica.
  • Debat sobre els Gaudí: “Incerta glòria” com a gran pel·lícula de l’any, polèmica sobre visibilitat i repartiment de premis, i tensions econòmiques del sector.

Segona part: Monogràfic Thomas Newman (amb Laia Flotats)

Descobriment i trets d’estil

  • Primera enamorada de Newman amb Essència de dona (1992): sensibilitat, corda pinçada/ostinats i capes de cordes com a senya d’identitat.
  • L’“epifania” arriba amb American Beauty (1999): música inseparable del relat; marimba i ostinats hipnòtics.

Moments icònics

  • American Beauty: tema d’obertura i escena de les roses; debat sobre la bossa de plàstic com a metàfora de la bellesa quotidiana.
  • Amb Sam Mendes:

- Road to Perdition: to lúgubre i elegíac fidel a l’univers noir. - Revolutionary Road: música continguda i melancòlica. - Bond (Skyfall, Spectre): músca d’acció sofisticada sense perdre la seva empremta.

Altres registres

  • Dones lluitadores: Erin Brockovich, The Iron Lady, He Named Me Malala.
  • Comèdia dramàtica: The Best Exotic Marigold Hotel amb tocs orientals.
  • Animació i sèries: Buscant en Nemo, Buscant la Dory, WALL·E i Six Feet Under.

Estil, família i reconeixements

  • Pertany a la saga Newman (Alfred, Lionel, Randy…): tradició orquestral, adaptabilitat de gèneres i innovació tímbrica.
  • Distincions diverses però sense Òscar encara: “un club selecte” d’autors enormes sense estatueta.

“Seguir la filmografia d’un compositor revela una altra manera d’entendre el cinema: la música com a arquitectura emocional.”

Cloenda i avanç

  • Proposta perquè Laia Flotats torni com a col·laboradora; confessa ser fan d'Star Wars (debat generacional).
  • Avanç del proper programa: Yorgos Lanthimos (Canino, The Killing of a Sacred Deer).