Cinema sense condicions del 26/11/2013 — Kinetoscat, La por, Blue Jasmine i Ozu vs Yamada
Inici musical i identificació de l’emissora (Ràdio Esplugues/Sant Just).
Benvinguda; estructura en tres parts: entrevista a l’Anna Martínez (Kinetoscat), estrenes i ‘pel·lícula del mes’ (Ozu/Yamada).
Naixement de la revista digital, enfoc en cinema català i periodicitat diària; possibilitat de paper en un futur llunyà.
Necessitat d’un espai únic que agrupi activitats; cobertura de festivals grans i petits, objectiu d’agenda i reportatges propis.
Contingut 100% propi; entrevistes a directors i perfils invisibles (crítica, distribució, fotografia, muntatge).
Web amb producció pròpia; Facebook per ampliar activitats; Twitter per notícies relacionades amb el cinema català.
Petit equip amb rols en disseny, fotografia, periodisme i direcció; incorporacions en curs.
Prioritats: Filmoteca, Museu del Cinema, estrenes catalanes i festivals clau; voluntat d’estabilitat de seccions; molta càrrega de feina inicial.
Dades de contacte (kinetoscat.com; xarxes); proposta d’esdevenir programa ‘oficial’ de la revista i acceptació.
Rebuig a veritats absolutes: importància del context i la subjectivitat a l’hora de valorar pel·lícules.
Debat sobre l’eficàcia de la violència suggerida i el to angoixant; divergència sobre el ritme i la credibilitat del final; referència a Elisa K i Haneke.
Varietat i talent; cobertura de L’Alternativa; defensa del cinema independent com a experiència alliberadora; contrast amb el pes del blockbuster.
Valoració molt positiva: solidesa narrativa, personatges ben treballats i lectura social; interpretació excel·lent de Cate Blanchett; algun secundari menys consistent.
Introducció al díptic Cuentos de Tokio (1953) i Una família de Tòquio (2013); expectatives i recepció emocional.
Make Way for Tomorrow (1937) com a referent temàtic i de personatges per al guió d’Ozu.
Família, tradició i modernitat; canvis socials; introducció del fill jove i diferències estructurals (absències a Ozu vs presències a Yamada).
Debat sobre la precisió dels rostres i gestualitats; comparativa de la ‘perruquera’ i altres secundaris entre ambdues versions.
Ozu: plans baixos, pauses, fora de camp i diàlegs frontals; Yamada: estil més directe i accessible en color.
Moments clau de lucidesa sobre el rol de pares i fills; to melancòlic però profund i perdurable.
Consens en recomanar ambdues: Ozu com a obra transcendent; Yamada com a homenatge digne i emocionant; diferències de to i profunditat.
Acomiadament; avanç de la propera sessió sobre cinema jueu i Spielberg (Sergi Grau).
Panorama general del programa
- Presentació del magazine digital Kinetoscat amb la seva fundadora, Anna Martínez.
- Repàs d’estrenes i crítiques: La por (Jordi Cadena) i Blue Jasmine (Woody Allen).
- Debat central: comparativa entre Cuentos de Tokio (Y. Ozu) i Una família de Tòquio (Y. Yamada), amb referència a Make Way for Tomorrow (L. McCarey).
"No hi ha pel·lícules bones o dolentes"; hi ha mirades i contextos (referència a la Conxita Casanovas).
Entrevista: Kinetoscat (revista digital de cinema català)
Missió i abast
- Revista digital diària centrada en el cinema català: produccions i coproduccions, talent català a fora i activitats a Catalunya (festivals, cineclubs, exposicions, museus).
- Vol ser una finestra única: agenda, crítiques, reportatges, entrevistes i cobertures, tot en un sol espai.
Valor diferencial
- Contingut 100% producció pròpia (no “copiar i enganxar”).
- Especialització: en cada festival, destaquen i ordenen les pel·lícules catalanes i els seus horaris.
- Vocació de professionalitat: seccions que, un cop s’estrenen, es mantenen de forma sostinguda.
Cobertura i ecosistema
- Festivals grans (p. ex. Sitges) i d’altres de gran interès però menys mediàtics: FICMA, In-Edit, L’Alternativa.
- Reivindicació del paper dels cineclubs i la necessitat de difusió centralitzada.
Veus i perfils
- No només directors: també crítics, distribuïdors, exhibidors, direcció d’art, muntatge i fotografia per explicar la indústria.
Presència digital
- Web: contingut propi; Facebook: peces pròpies + activitats rellevants; Twitter: sumari i notícies d’interès del cinema català.
Equip i operativa
- Petita redacció amb col·laboradors (disseny, fotografia, periodisme, realització). Ritme intens de producció en fase inicial.
"És una finestra més, però única: no hi ha cap revista amb aquest focus i periodicitat."
Estat del cinema català i l’independent
- Molt talent i varietat; el repte és la finestra i la difusió.
- L’Alternativa (20 anys): cinema independent com a experiència alliberadora que trenca el relat clàssic
- -
- Allunya del mainstream i dels blockbusters i convida a omplir buits interpretatius.
- -
- Reivindica que qualsevol cinèfil hauria de veure’n per obrir la mirada.
- Tensió estructural: cues per sagues comercials (Jocs de la Fam) mentre propostes exigents costen d’omplir sales.
Crítiques i estrenes
La por (Jordi Cadena)
- Visions contrastades:
- -
- Per a alguns, angoixa eficaç amb violència suggerida a l’estil Haneke (potent ús del que no es mostra).
- -
- Per a altres, ritme irregular i final impactant però poc versemblant amb el conjunt.
- Consens: és dura, ben rebuda per la crítica, però pot no ser “revisible” per to de tema.
Blue Jasmine (Woody Allen)
- Valorada com una de les més sòlides de l’etapa recent (des de Match Point):
- -
- Cate Blanchett: interpretació monumental i personatge complex i egocèntric.
- -
- Estructura d’anar i tornar temporal ben tramada; secundaris consistents (excepte un interès amorós final més feble).
- Lectura social: dialèctica de classes i caiguda d’una protagonista atrapada en la ficció de si mateixa.
Debat central: Ozu vs Yamada (i McCarey)
Context i filiació
- Cuentos de Tokio (1953, Y. Ozu): clàssic sobre pares que visiten fills a Tòquio; tema de generacions i modernitat.
- Una família de Tòquio (2013, Y. Yamada): homenatge en color, actualitza context i personatges.
- Arrel remota: Make Way for Tomorrow (1937, L. McCarey), amb motius i perfils que inspiren el guió d’Ozu.
Estil i llenguatge
- Ozu: plans fixos baixos (punt de vista del tatami), pauses, fora de camp, diàlegs frontals que interpel·len l’espectador.
- Yamada: posada al dia més amable i accessible; per alguns, certa banalització del to transcendent d’Ozu; per d’altres, una modernització eficaç.
Personatges i temes
- Ozu: arquetips perdurables; saviesa sobre la ingratitud filla i la generositat paterna.
- Yamada: introdueix el fill jove com a vector de crisi/Fukushima i precarietat; canvis dramàtics (mort i resolució) més explícits i dramàtics.
- Debat viu sobre figures com la perruquera i el marit: perfil més dur i pragmàtic a Ozu; més dúctil (o tòpic) a Yamada.
Valoració final
- Dues pel·lícules recomanables: Ozu com a obra transcendent i perdurable; Yamada com a homenatge ben resolt i emocional.
- Consell d’audició: veure-les totes dues per apreciar subtileses d’estil, to i context.
Tancament i proper programa
- Col·laboració oberta entre el programa i Kinetoscat; contacte a kinetoscat.com i xarxes.
- Avanç: sessió dedicada al cinema jueu i Steven Spielberg (convidat: Sergi Grau).

