Cinema sense condicions

L’actualitat cinematogràfica amb l'Anastasi Rinos i en Pep Armengol

Horari d'emissió
Dissabte
18:00 - 19:00
Dimarts
20:00 - 21:00

Subscriu-te al podcast

Títol i resum generats per IA

So Long, My Son, Woody Allen i el projecte Cinema en curs: crítiques d’O que arde, Retrat d’una dona en flames, Joker i Ad Astra, i debat sobre sales de repertori

Introducció i editorial

Context excepcional a Catalunya: el programa s’obre amb una posició clara davant les sentències als presos polítics (total de 99 anys i 6 mesos).

"Un problema polític només es pot resoldre políticament" i cal respectar una demanda que implica més de dos milions de ciutadans.

Crítiques i recomanacions

‘So Long, My Son’ (Hasta siempre, hijo mío) — Wang Xiaoshuai

Punts clau

  • Actuacions magistrals (Os de Plata a la Berlinale per als dos protagonistes) amb un realisme que freguen el documental.
  • Estructura narrativa per el·lipsis molt clara i entenedora, que travessa 30–40 anys d’història xinesa a través d’una parella.
  • Diàleg amb el neorealisme (Rossellini) i ecos d’Angelopoulos; to sobri, profund i gens melodramàtic malgrat un títol castellà molt carregat.
  • Context social: política del fill únic, transformacions del país i el pes de la comunitat, però amb tractament familiar universal.
  • Durada: 3 hores que “les ha de durar”.

“És una obra d’art.”

‘A Rainy Day in New York’ — Woody Allen

Punts clau

  • Banda sonora exquisida (jazz clàssic; “Misty”, d’Erroll Garner) i fotografia de Vittorio Storaro (tardor a Central Park).
  • Elle Fanning destaca; Timothée Chalamet divideix opinions.
  • Woody Allen en clau d’“essència Allen”: elegant i fluida però derivativa, repeteix gags i situacions d’altres títols; “notable” per ofici, però sense la màgia de les grans.
  • Crítica a la bombolla pija novaiorquesa i a un protagonista que “no dóna un pal a l’aigua”.

‘O que arde’ (Lo que arde) — Oliver Laxe

Punts clau

  • Cinema físic i sensorial a la Galícia rural; no actors (Benedicta Sánchez i Amador Arias) d’una veritat colpidora.
  • Obertura amb bulldozers arrasant el bosc i clímax amb incendi real; la lluita paradoxal dels bombers.
  • Relació mare-fill d’una empatia i sensibilitat excepcionals.
  • Recorregut festivaler: Quinzena dels Realitzadors (Cannes) — Premi de la Crítica.

‘Retrat d’una dona en flames’ — Céline Sciamma

Punts clau

  • 1770, Bretanya: una pintora ha de retratar una jove que es nega a posar; amor construït entre mirades.
  • Gira de dones: direcció, protagonistes i mirada feminista subtil dins el context històric.
  • Guió de filigrana (Premi al Millor Guió a Cannes), diàlegs escassos però precisos; imatges d’una bellesa extraordinària.
  • Pot connectar encara més amb el públic femení, segons testimonis de sala.

‘Joker’ — Todd Phillips

Punts clau

  • No és una cinta de superherois; és una pel·lícula rebel sobre exclusió i violència estructural.
  • Joaquin Phoenix, interpretació descomunal.
  • Controvèrsia internacional: problemes a Rússia i prohibició a la Xina.
  • L’elogi a l’autocrítica del cinema nord-americà.

‘Ad Astra’ — James Gray

Punts clau

  • Òrbita íntima: odissea fill–pare amb ecos d’Homer (Telèmac), Edip i ‘Heart of Darkness’ (Conrad).
  • Estètica que remet a 2001, però la història és traslladable a qualsevol geografia; el viatge és emocional.
  • Brad Pitt, magnetisme sobri en un relat d’obsessió i reconciliació.

Debat: clàssics i experiència de visionat

Punts clau

  • Sales de repertori (Verdi, “Imprescindibles”): revisitar Bergman (‘Summer with Monika’, ‘Fresas salvajes’, ‘Persona’) que no envellixen.
  • Crítica a l’emissió televisiva amb corts publicitaris llargs (8TV): “no es pot tallar una emoció” (Fellini). Preferència per BTV i plataformes (control del temps i sense anuncis).

Tema central: el projecte educatiu ‘Cinema en curs’

Què és i com neix

  • Iniciat el 2005; impulsores: Núria Aidelman i Laia Collel.
  • Objectiu: el cinema com a art i llenguatge, no com a instrument publicitari; creació al centre.

Metodologia i pràctica

  • Simbiosi cineasta–docent a l’aula; treball per pràctiques des del primer dia amb material professional (càmeres, micros).
  • Nivells: de Primària a Batxillerat (implicació real del centre; sovint caps de setmana, franges llargues, etc.).
  • Guió col·lectiu a partir d’emocions viscudes; rigor en llum, plans i posada en escena; vocabulari tècnic integrat pels alumnes.
  • Formació del professorat (convivència de cap de setmana amb cineastes) i projeccions a la Filmoteca.

Resultats, reconeixements i expansió

  • Premi Ciutat de Barcelona; projeccions i xarxa internacional (França/Marseille, Xile, Argentina, Brasil...).
  • Cineastes implicats: p. ex. Pep Garrido i Meritxell Colell (‘Con el viento’).
  • Web i contacte: cinemaencurs.org — l’accés demana centres “creients” i molt implicats.

"Els resultats són impagables"; els infants incorporen el llenguatge cinematogràfic amb una velocitat sorprenent.

Agenda

  • Mostra a Bordils (Primària, tradició de llenguatge audiovisual): dissabte, 10–18 h. Rutes guiades, càmera fosca i pràctiques obertes per a famílies i visitants.

Cloenda

  • A l’avanç: visita de L’Àngela Gutiérrez (música i cinema) per parlar del Festival de Venècia.