Cinema sense condicions del 3/6/2014 — Vampirs, precarietat i Burt Lancaster: Jarmusch, recomanacions de París i Elmer Gantry al detall
Benvinguda, presentacions (arribada de Jaume i Carme) i connexió amb la Cocó des de París. Música de Jozef van Wissem/SQÜRL com a pont cap a Only Lovers Left Alive.
Cocó destaca la mirada poètica i d’atmosfera; parella vampírica Adán/Eva (Swinton/Hiddleston) entre Detroit i Tànger; aparició de John Hurt; pas per Cannes; èmfasi en banda sonora i to aristocràtic/underground.
Recomanació d’un drama social sobre joves en risc i educadors amb problemes propis. Cinema directe, empàtic i recomanable.
Thriller adult d’aires chabrolians, amants sota sospita i interrogatoris; Stephanie Cléau (parella d’Amalric) brilla; ganes de recuperar la novel·la de Simenon.
Trobada entre un músic desorientat i una veïna gran al pati interior parisenc. Més emotiva que còmica; gran paper de Catherine Deneuve i sorpresa amb Gustave Kervern en registre seriós.
Sàtira del sistema de la fama a Hollywood en clau més continguda que la seva etapa més transgressora. Valoració positiva de Cocó.
Anàlisi de precarietat juvenil, baixa formació i decisions extremes; seqüència destacada amb pantalla de mòbil i WhatsApp; debat sobre distància formal de Rosales vs. empatia (comparacions amb Dardenne i Kaurismäki).
Biografia i carrera: llançament amb The Killers, icona clàssica, productor de Marty, compromís progressista (drets civils), amistats creatives; etapa europea amb Visconti i altres; repàs de papers clau i versatilitat.
Parèntesi sobre Novecento de Bertolucci, repartiment coral i música d’Ennio Morricone; reflexió sobre doblatge/veu i valor de Lancaster a Europa.
Lancaster com a anti–Billy Graham; Brooks com a mestre de l’adaptació (Òscar a guió); temes: religió i diners, xou religiós, doble moral i humanitat dels personatges; escena memorable amb Lancaster cantant; repàs de la filmografia de Brooks i del seu treball amb actors.
Avanç del proper programa (cinema iranià i Copia certificada), agraïments a la convidada i recordatori del blog del programa.
Panorama de l’episodi
Programa de “Cinema sense condicions” amb tertúlia coral i una convidada jove (Lara Gómez). Conversa amb la col·laboradora Cocó des de París amb recomanacions d’estrenes i mostres; debat central sobre Hermosa juventud de Jaime Rosales; monogràfic extens dedicat a Burt Lancaster i anàlisi de Elmer Gantry (El fuego de la palabra) de Richard Brooks.
Temes principals
- Only Lovers Left Alive (Jim Jarmusch): visió lírica i d’atmosfera del mite vampíric amb Tilda Swinton i Tom Hiddleston, música hipnòtica i sensibilitat romàntica contemporània.
- Recomanacions des de París (Cocó): States of Grace/Short Term 12 (Destin Daniel Cretton), La chambre bleue (Mathieu Amalric, sobre Simenon) i Dans la cour (Pierre Salvadori) amb una Catherine Deneuve natural i emotiva.
- Cronenberg recent: mirada crítica i més “continguda” al sistema de la fama (Maps to the Stars).
- Hermosa juventud (Jaime Rosales): radiografia freda però molt actual de la precarietat juvenil, comunicació via mòbil/WhatsApp i decisions límit; debat sobre distància formal vs. empatia.
- Burt Lancaster, icona i productor valent: de The Killers a From Here to Eternity, productor de Marty, compromís progressista i col·laboracions europees (Visconti, Bertolucci).
- Elmer Gantry (El fuego de la palabra, Richard Brooks): crítica a la venalitat dels predicadors evangèlics i a la barreja de religió i diners, amb un Lancaster immens; adaptació premiada i mirada ambivalent que critica i alhora humanitza.
Moments i idees clau
Only Lovers Left Alive (Jarmusch)
- Cocó defensa que és una obra d’atmosfera i sensibilitat: > “És una pel·lícula d’atmòsfera. No cal buscar un gran guió.”
- Parella d’Adán i Eva vampirs entre Detroit i Tànger; to aristocràtic, underground i culte; aparició de John Hurt.
- Música de Jozef van Wissem i SQÜRL; pas per Cannes.
Recomanacions de París (Cocó)
- States of Grace / Short Term 12 (Destin Daniel Cretton): retrat sincer de joves en risc i educadors amb ferides pròpies.
- La chambre bleue (Mathieu Amalric) sobre Georges Simenon: to “chabrolià”, thriller adult amb amants sospitosos; Stephanie Cléau (parella d’Amalric) aporta veritat.
- Dans la cour (Pierre Salvadori): trobada entre un músic de 40 que es rendeix i una veïna gran (Catherine Deneuve); molt commovedora, menys comèdia del que sembla; gran treball de Gustave Kervern.
Cronenberg, etapa recent
- Maps to the Stars: més “tranquil·la/continguda” que els seus títols més transgressors; sàtira incisiva de la cultura de la fama a Hollywood.
Debat: Hermosa juventud (Jaime Rosales)
- Mirada clínica i molt contemporània sobre precarietat, baixa formació i camins difícils per sortir-se’n.
- Recursos formals: seqüència clau mostrant una pantalla de mòbil amb fotos/missatges. > “Les seves pel·lícules són com una radiografia… com anar tallant amb un bisturí.”
- Discussió sobre alternatives col·lectives (sindicats) vs. individualisme i escapades precàries (pornografia amateur).
- To final contundent i desesperançat; comparació amb els Dardenne (més passionals) i amb Kaurismäki (Nubes pasajeras).
Burt Lancaster: vida, carrera i compromís
- De la fisicitat i el carisma inicials a un gran actor de matisos.
- The Killers el llança; clàssics com From Here to Eternity (petó icònic amb Deborah Kerr).
- Com a productor, aposta per projectes difícils: Marty (Òscar).
- Compromís progressista: suport als drets civils (MLK), amistat i suport a col·legues estigmatitzats; independent de dogmes.
- Etapa europea: Visconti (Il Gattopardo, Conversation Piece), Bertolucci (Novecento).
Elmer Gantry (El fuego de la palabra), de Richard Brooks
- Lancaster volia fer un anti–Billy Graham; Brooks adapta amb mestria la novel·la (Òscar a guió adaptat).
- Crítica a la veateria religiosa i a la doble moral, però amb humanitat per les criatures d’aquell món.
- Temes: espiritualitat vs. diners, espectacle religiós com a “xou”, ambivalència moral i capacitat de seducció del predicador.
- Brooks, gran adaptador (Tennessee Williams, Capote, Conrad): dirigeix actors cap a grans interpretacions.
- Escena destacada: Lancaster cantant a l’església, demostrant carisma i profunditat emocional.
Frases destacades
“És una pel·lícula d’atmòsfera.” “Com una radiografia del present.” “Un anti–Billy Graham.”
Conclusió
- Episodi polifònic que transita de l’art cinema (Jarmusch) a la realitat social (Rosales) i culmina amb una lliçó de cine clàssic i d’adaptació literària (Brooks) a través d’un Burt Lancaster majúscul.

