Empanada Cultural del 29/3/2021 — Herois i antiherois: de The Boys a Nomadland — mites, poder i heroïcitats quotidianes
Reflexió sobre l’heroïcitat real dels sanitaris durant la pandèmia, crítica als mites i a la iconografia paternalista, i pregunta central: “realment necessitem un heroi?”.
Taula distesa sobre referents, messianismes culturals i la necessitat de lideratges comunitaris. Reivindicació dels ‘herois en la foscor’ que fan possibles els projectes.
Anàlisi del còmic (més gamberro i violent) vs la sèrie (més dramàtica). Temes: abús de poder, dany col·lateral, agenda política, i el rol de The Boys com a contrapoder. Focus en Homelander, Stormfront, i l’arc Herogasm.
Lectura poètica i social de l’obra de Chloé Zhao: dol, houseless vs homeless, rodatge amb llum natural i personatges reals, influències (Malick, Wenders, western), i crítica al capitalisme invisible.
Comiat, recordatori de xarxes i apunt que la secció de videojocs (Kratos) queda fora d’hores per a una propera entrega.
Resum executiu
Episodi que contrasta la mítica de l’heroi amb la heroïcitat anònima del present. Des d’un editorial que reivindica els sanitaris i qüestiona la necessitat d’herois, passem a un debat sobre lideratges i referents, per aterrar en dues mirades culturals complementàries:
- Còmics: The Boys, una sàtira ferotge del superheroi com a celebritat corporativa i abusos de poder.
- Cinema: Nomadland, la poètica de les vides en trànsit i la dignitat de l’“Amèrica oblidada”.
"Realment necessitem un heroi?" — Pregunta clau que travessa tot l’episodi.
Editorial: l’èpica anònima vs el mite de l’heroi
Idees clau
- Sanitaris com a herois anònims: treball a l’ombra, lluny de fama i mites clàssics (Teseu, Perseu, Hèrcules) i pop (Luke Skywalker, Wonder Woman).
- Crítica a la iconografia paternalista i als estereotips; reivindicació de l’èpica real i quotidiana.
- De Campbell al present: l’heroi té “mil cares”, però el nostre temps desmitifica i rebutja l’etiqueta d’heroi.
- Pregunta de fons: necessitem herois o referents i comunitats?
"Salvar vides és la seva feina... No fa falta capa ni malles" — rebuig de l’epopeia artificiosa.
Debat obert: necessitem herois?
Liders, símbols i “herois a l’ombra”
- Dues funcions de l’heroi:
- com a assumpció de responsabilitat (mentre la resta descansa), - com a líder que inspira un col·lectiu.
- Referents històrics i religiosos (Jesús i els apòstols, inclòs Judas) i metàfora pasqual per parlar de messianismes culturals.
- Reivindicació dels “herois en la foscor”: persones i equips que fan possible els projectes, lluny del cartell i la portada.
- To distès amb crides a projectes propis (rodatges i curtmetratges), i recordatori de xarxes d’Empanada Cultural.
Còmics — The Boys: antiherois, sàtira i poder
De què va
- The Boys (còmic de Garth Ennis i Darick Robertson) i la seva sèrie a Amazon: una sàtira ultraviolenta on els “súpers” són celebrity corporativa (Vought) que abusa del poder i viu d’espectacle, màrqueting i religió.
- Els The Boys (Butcher, Hughie, Mother’s Milk, Frenchie, la Fembra/Kimiko) actuen com a contrapoder: intimidació, xantatge i força bruta per “controlar” els súpers.
Còmic vs sèrie
- Còmic: més obscè, gamberro i d’humor negre; The Boys s’hi *inoculen el Compost V*** per tenir poders.
- Sèrie: més dramatitzada, manté el to corrosiu, però reinterpreta arcs i personatges (p. ex. Stormfront com a dona i influencer; Homelander/Patriota portat amb una interpretació demencial i brillant).
Temes i dards
- “I si els superherois existissin de debò?” → Abús de poder sistèmic, dany col·lateral, política i negocis.
- Satira geopolítica: al còmic, l’intent de “salvar” un avió s’enganxa amb l’11S i l’ús de la tragèdia en clau d’agenda.
- Metacrítica del gènere: de Watchmen a Deadpool, però amb la perillositat portada al límit.
Moments i detalls
- Origen editorial: de WildStorm/DC a Dynamite per guanyar llibertat creativa (el to era “massa” per DC).
- L’arc de Herogasm (orgia de súpers i excés) podria arribar a la T3 de la sèrie.
"Calen els superherois? O calen antiherois que desmuntin el mite?"
Cinema — Nomadland: heroïcitats quotidianes en ruta
Premi, autoria i context
- Direcció de Chloé Zhao; protagonisme de Frances McDormand i David Strathairn; aparició de Bob Wells (nòmada real).
- Consagració festivalera: Lleó d’Or (Venècia) i Premi del Públic (Toronto), Globus d’Or i favorita als Oscars.
Sinopsi i temes
- Fern (McDormand), vídua i sense casa després del col·lapse d’un poble miner post-2008, emprèn un viatge nòmada en furgoneta.
- Distinció clau: homeless vs houseless → té llar, però no casa.
- Temes: dol i acceptació, dignitat en la precarietat, comunitat en la soledat compartida, crítica subtil al capitalisme i a la societat que “dóna l’esquena als seus majors”.
"See you down the road" — lema vital que condensa el sentit de comunitat en el trànsit.
Estil i influències
- Docuficció poètica: rodatge de carretera, personatges reals barrejats amb actors, càmera propera, llum natural i posada en escena minimalista.
- Foto de Joshua James Richards amb ARRI Alexa Mini: mobilitat, proximitat emocional, textura natural.
- Ecos de western (frontera moral), Beat generation (Kerouac), Wenders i Terrence Malick; música amb Ludovico Einaudi entre la contenció i l’emoció.
Lectura social
- Visibilitza l’Amèrica oblidada i les vides invisibles: la precarietat no anul·la la dignitat ni la llibertat escollida.
- El film suggereix més que no pas mostra; evita el melodrama i confia en l’espectador.
Tancament
- Recordatori de xarxes i plataformes (YouTube, Spotify).
- Queda “fora d’hora” una secció anunciada sobre Kratos (God of War), que s’apunta per a properes entregues.
Idees força
- Desmitificar l’heroi no és renunciar als referents: és passar del messianisme individual a la responsabilitat col·lectiva i a la heroïcitat quotidiana.
- The Boys i Nomadland són dos miralls:
- un mostra la façana corrupta del mite (superherois-corporació), - l’altre, la veritat callada de vides que sostenen el món sense focus.

