Empanada Cultural

Cinema, sèries, còmics, videojocs... I més! Dijous de 20 h a 22 h i dissabte de 14 a 16 h, arriba la bacanal radiofònica d'Empanada Cultural, amb Pol Diggler, Carles Martínez i Adriano Calero.

Horari d'emissió
Dissabte
14:00 - 16:00

Subscriu-te al podcast

Títol i resum generats per IA

Japó, televisió i límits de l’exposició personal; anàlisi de Red Rocket (Sean Baker) i tancament amb la nova pantalla del videojoc català

Panorama general

Episodi polièdric amb tres eixos principals:

  • Japó i exposició personal: trajecte vital de Marco, del primer contacte professional fins a la immersió cultural i la fama a la TV japonesa, amb els límits del humor negre i la “productització” de la vida privada.
  • Cinema – Red Rocket (Sean Baker): lectura musical amb NSYNC, retrat d’un antiheroi i crítica al somni americà i al fenomen del “suitcase pimp”.
  • Videojocs – Nova Pantalla: focus en l’ecosistema català i el futur del mitjà, amb l’exposició al Palau Robert.

1) Japó i exposició personal

Orígens i immersió cultural (de l’au pair a la segona casa)

  • Porta d’entrada professional i convivència que deriven en una immersió lingüística intensiva.
  • Matrimon i convivència amb Shiori: fluïdesa oral més que ampliació de vocabulari o gramàtica, i capacitat de pensar i respondre més ràpid en japonès.
  • Set anys de vivències fins a sentir Japó com a “segona casa”.

Em “atreu” Japó perquè la seva manera de pensar, comunicar-se i fer és radicalment diferent —per a bé i per a mal— del que havia vist fins ara.

  • Clau cultural: el país es percep des de fora com únic en oficis, maneres de fer i codis socials.

Salt a televisió i reconeixement social

  • Feines inicials a Tòquio: cafè de conversa en anglès (trencar la vergonya iniciant converses) i extres (anuncis de Pokémon, promocions, documentals).
  • Programa d’aeroport a Narita (“Què has vingut a fer al Japó?”) que deriva en una sèrie d’11 episodis (inicialment en preveien 3) a partir d’un viatge en bicicleta de Tòquio a Okinawa (2.500 km, amb travessa marítima entremig), demanant allotjament a locals per aprendre idioma i cultura.
  • Efecte pantalla: reconeixement al carrer (Hiroshima→Okinawa), invitacions, “gambate” (ànim/esforça’t) i petites ajudes espontànies.

Límits, humor i “ser producte”

  • A la TV japonesa hi ha censura/curadoria moral i es retallen bromes de humor negre (contrast amb YouTube, on hi ha més marge però també límit clar per a audiència japonesa).
  • Referència a David Suárez com a model de humor negre que seria inassumible a Japó (dificultat amb la ironia; lectura massa literal de la broma).
  • Exposició controlada:

- Gravació del retrobar-se amb els sogres per televisió com a accelerador del canal de YouTube (fins i tot amb samarretes amb el nom del canal; +1.000 subscriptors en 10’). - Filosofia YouTube: mostres el que vols i et guardes la resta.

“Ens tornem producte quan podem ser consumits; el risc és que el personatge es mengi la persona.”

2) Cinema – Red Rocket (Sean Baker)

Per què sona NSYNC? Relectura irònica d’un himne pop

  • “Bye Bye Bye” opera com a leitmotiv que re-significa les imatges (a l’estil de “Singing in the Rain” a A Clockwork Orange): la cançó pop es torna comentari irònic sobre el protagonista i el seu passat caduc.
  • Sean Baker, referent indie (Florida Project): naturalisme, actors professionals + no professionals, retrats d’espais i marges del capitalisme.

Trama i personatges: el retorn del “guaperes acabat”

  • Mikey Saber (Simon Rex), ex actor porno, torna de LA a Texas City sense res ni ningú que l’esperi; s’instal·la amb exdona i exsogra.
  • Presentació: derrota simpàtica i seducció persistent d’un antiheroi narcisista, amb la ciutat (Texas/Galveston, 2017, era Trump) com a personatge.
  • Apareix Strawberry (Suzanna Son), ingenuïtat i carisma; la seva veu aporta una segona versió musical de “Bye Bye Bye”.

Temes: somni americà i “suitcase pimp”

  • Crítica a la ambició cega del somni americà: el protagonista és un delirant/sociòpata narcisista que arrastra i exposa els altres.
  • Suitcase pimp”: figura del captador/gestor que parasita talent (al porno i més enllà).
  • Títol “Red Rocket”: col·loquial per al pene erecte del gos (sexualitat com a subtext porós en tota la posada en escena).

Curiositats i recepció

  • Integració de A24 en l’escenari (mural), com a joc meta.
  • Simon Rex: passat real a la MTV, Scary Movie i material pornogràfic dels 90; el passat torna a internet i dialoga amb el seu paper.
  • Reconeixements: Cannes (Secció Oficial); Independent Spirit a millor actor; aclamació de la crítica de Los Angeles.

Els carismàtics seductors (de YouTube o del porno) poden ser perillosos quan estan disposats a exposar-ho tot.

3) Videojocs – “Nova Pantalla” al Palau Robert

Focus en el videojoc català i el futur del mitjà

  • Banda sonora evocada: Gris (Conrad Roset), com a exemple icònic del talent local.
  • Exposició “Nova Pantalla”: nova pantalla com a nivell i com a futur del videojoc; posa en valor la indústria catalana i les seves possibilitats.
  • Comissariat: Joan Galí (Azucrac i Lúdica), Marc Angrill (Lúdica) i Albert García (Generació Digital – iCat/RAC1): nova fornada (generació 90) que impulsa discurs i ecosistema.
  • Context d’indústria: el videojoc com a sector que supera cinema+musica en volum i que el confinament ha impulsat.

El videojoc és indústria cultural clau a Catalunya: “Nova Pantalla” n’articula el relat present i el salt cap al que vindrà.

Seccions de l'episodi

Orígens del vincle amb el Japó i immersió cultural

Orígens del vincle amb el Japó i immersió cultural

20:35

De l’experiència com a au pair al matrimoni amb Shiori i set anys d’aprenentatge. Japó esdevé “segona casa”. L’atracció neix de la diferència radical en maneres de pensar i comunicar-se.

Feines a Tòquio i entrada a la televisió

Feines a Tòquio i entrada a la televisió

24:07

Treball en cafè de conversa en anglès i com a extra publicitari. Captat pel programa d’aeroport; proposa viatge en bici Tòquio–Okinawa demanant allotjament per millorar japonès. Comencen els episodis televisius.

Experiències TV: cites, fama i interacció amb el públic

Experiències TV: cites, fama i interacció amb el públic

27:40

Participació en un dating show ‘hortera’. Emissió del viatge: reconeixement diari al carrer, ànims (‘gambate’) i invitacions espontànies. L’exposició pública es viu en positiu.

Límits de l’humor i de l’exposició; estratègia a YouTube

Límits de l’humor i de l’exposició; estratègia a YouTube

32:46

TV japonesa retalla humor negre; a YouTube hi ha més marge però cal conèixer el límit cultural. Gravació de la trobada amb els sogres per TV com a palanca de creixement del canal (samarretes, +1.000 subscriptors en 10’). Reflexió sobre ‘ser producte’ i preservar intimitat.

Cinema – Red Rocket: introducció i clau musical (NSYNC)

Cinema – Red Rocket: introducció i clau musical (NSYNC)

35:40

Presentació de Sean Baker i l’ús de ‘Bye Bye Bye’ per recontextualitzar imatges. Arrencada argumental amb Mikey Saber tornant a Texas; to naturalista i crítica als marges del capitalisme (era Trump).

Red Rocket: trama, temes i lectura crítica

Red Rocket: trama, temes i lectura crítica

43:19

De la presentació de personatges (Strawberry/Suzanna Son) a la crítica del somni americà i la figura del ‘suitcase pimp’. ‘Red Rocket’ com a metàfora sexual; sexualitat com a subtext. Trailer i debat sobre límits d’exposició.

Simon Rex: passat, carrera i recepció

Simon Rex: passat, carrera i recepció

55:36

Del passat a la MTV i material pornogràfic dels 90 a l’aclamació actual (Independent Spirit, Cannes). El bagatge personal dialoga amb el paper i el discurs de la pel·lícula.

Videojocs – ‘Nova Pantalla’ al Palau Robert

Videojocs – ‘Nova Pantalla’ al Palau Robert

57:10

Record de ‘Gris’ i radiografia del videojoc català. Exposició comissariada per Galí, Angrill i García; èmfasi en futur del mitjà i múscul industrial local impulsat també pel confinament.