Muntanyes entre pantalles: Les vuit muntanyes, La cabaña en el bosque i Celeste — amistat, terror i superació

Sous-titrage ST' 501 Sous-titrage ST' 501 Sous-titrage ST' 501 Una finestra simbòlica a la versió humana, espiritual, física i psíquica Hòstia, ara sembla un discurs motivacional d'aquests d'empanats, no? Hem de fer el de trio Sí, perquè no creixem quan les coses són fàcils, sinó quan enfrontem els desafiaments, aplicable a tothom menys a ciutadans I és que només des del pic més alt es pot veure una gran parolàmica I qui sap, potser aquesta parolàmica els dona la raó als nostres amics terraplanistes I fent referència al programa de terrorisme que vam fer fa poquet Si la muntanya no va, home Els jardins segueixen estant aquí Només els hem trasplantat al cim Així que empanats, empanades Si teniu vertigen, millor que deus a la cafeteria A la vora del foc Amb un lletet Amb un lletet Amb un gotet de llet Ben calentona Que nosaltres agafem les eines I el foricular Perquè, a veure, que som de ciutat Jo vull un lletet, eh? Una lleteta Jo vull un lletet No, no, el que fem llet és un lletet Fica'm un lletet, nano Què passa, Marc, tio? Vens a la muntanya? Anem a la muntanya Ara, pels qui estiguin veient i no escoltant només Veureu que l'Edgar, cada setmana l'Edgar és una persona diferent Ara... És que los... O sea, no nos enganyemos Si los reyes son los padres Edgar era Carles Hòstia, més jardins Marc Ahora es Edgar Yo creo que tendríamos que O bien alguien se planta ya En esta resistencia cultural Más que empanada cultural Resistencia cultural O aquí habrá ya que dar paso al invitado de la semana Jo crec que hem de fer una nova versió de la cançó I és on diu el tercer nom Deixarlo en blanc I nosaltres en directe dic I Marc Castro Que avui tenim a Marc Castro Bravo, Marc Ja te puedes ir, gracias Ho hauríem de dir O sigui, tenim el programa en un... O sigui, estem a l'atitud i estem fent l'eco de les muntanyes Vale Sobim a las muntanyes Sobim a las muntanyes Sobim a las muntanyes Sobim a las muntanyes Sobim a las muntanyes No sé si et podries autodefinir com a programador de la vida De festivals En general Addictes al cinema La vida és una pel·lícula Per a alguns de terror Per a alguns romàntica Per a alguns curta Per a alguns curta Ciutadans Sí, soc un enamorat del cinema Molt bé I tocant tots els pals Fins i tot m'atreveixo a venir a llocs com aquest Ah, nòspits Todos los palos El porno Hoy vamos a... Hoy es porno muntanyés Anava a dir No m'ho muntanya Fina quinqui també El pico Exacto Tocarem molts pals Tocarem molts pals Exacte L'aguja I la inyección Però ho ja és mal Abans de continuar i a veure què farem avui Seguim amb les inyeccions aquestes Que és la droga del siglo XXI Que són les redes sociales Això mismo You got the beep Ens podreu trobar a Facebook Empanada Cultural Twitter Empanada Cultura Sense L Instagram Empanada Cultural Tots els podcasts a Spotify I els videocasts a YouTube El polnit Menú del dia Perquè va un fallar riu Venga, menú, venga Secciones y fa casa Perquè saps què passa? És home de Boy Scout Us poso... Mira, ja començo el menú del dia És que avui el menú del dia són dues pel·lícules És a dir, jo ja sé com va... Pel·lícules Jo ja sé com va Empanada Cultural Quan és una pel·lícula No, el altre dia fueron dos Quan són dos Sí, i vam fer... I érem dos Només tu i jo I vam fer una hora i pico de programa Porque es la amistad que nos une Que ya ha llegado un momento Tu, espera, espera Quan sembla Adriano i jo Jo, com sabeu Jo tinc el trabuco aquí preparat El francotirador Que és el temps Jo crec que tu eres Ara mateix eres el emblema Del Boy Scout Que s'està preparando Para ir a la montaña Y lo tiene todo preparadito Y mientras yo estoy ahí Ay, que me falta Que me faltan Los palitos Para ir avanzando No, no Tu ya lo tienes Yo tinc las aigües preparadas Tengo los fardos La ropa doblada La interrompso Y Paul está en plan Oye, y me voy Dos minutos más y me voy Que se va al funicular Que la montaña se va Exacto Que si la montaña no va Sí, exacto Mahoma la se llama Aparcat Bueno, entonces Empiezo yo Empiezo yo porque Juan Sulema Me parece que la primera sección Es una película La segunda también Estás a tiempo de pensártelo, Paul Porque no La tercera Ya lo digo por ti Es un videojuego Es la evolución natural Es la evolución natural del cine Si dos películas Igual a un videojuego La cuestión cuál es Es que yo vengo Con una película de estreno Una película italiana Pero no os fíéis de todo Lo que aparenta Porque realmente Es una película italiana Dirigida por dos belgas Y ya veréis quiénes son Estos dos cineastas belgas Y es una película Que se llama Las ocho montañas Leoto montaña No sé por qué Me da la sensación Que potser aquesta peli Ha condicionat el tema Del programa No, realmente es al revés Tú sabes que Desde hace mucho tiempo Que quería hablar de la montaña Como tal Como ese ente Como ese testimonio Del paso del tiempo Realmente La montaña Como gran metáfora De ese devenir Y sobre todo De la falta de cambio En tanto que montaña Pero en cambio Los seres humanos no Y a la hora de la verdad Cuando vi esa película Dije joder Hostia Esto encaja perfectamente Pero ya tenía La idea De hecho lo comentamos A raíz de otros ejemplos Culturales Como son cómics De Gino Taniuchi O la cumbre de los diosas Esa película de animación Porque siempre me ha impactado Esa sensación Esa realidad En la que viven Muchos alpinistas De búsqueda continua De ir más allá El Kilian Pero la cima No es el fin Y por lo tanto Nunca hay fin Hay algo como Muy existencial Vinculable a la montaña Es que es una metáfora De la vida Al final Muchas películas De las que tratan Sobre la montaña La montaña Realmente es la vida Y lo que estás superando Es a ti mismo Qué bonito Qué bonito No, no, Paul ¿Ves, Filipe? Ya te... No, no, no Toda la intro Que estoy preparando yo Para el meu videojoc Ya me la esteu foten Que si la vida Es una montaña Puedes, puedes No te preocupes No te preocupes Bueno, llavors Seguim la ruta Agro-turística El Belga Los Belgas Ens anem a una altra montaña En aquest cas Seguim amb cinema Però ¿Cuál es el nuevo pino Del Septimo Arte? Que ens portes? El nuevo pico El nuevo pico Del Septimo Arte La primera intención Dentro de... Porque Quisiera hablar Del mundo fantástico Porque las montañas Muchas veces Es el gran monstruo Es el gran enemigo Y claro Lo primero que viene a la cabeza Es Las Colinas Tienen Ojos De Wes Craven Pero no No porque Estamos tirando muy atrás Aquí hay gente Que nos escucha muy moderna Jovencitos como nosotros Bueno, hay remakes ¿No? Hay remakes Hay remakes No, déjalo Pues no Quiero hablar de un clásico moderno La cabaña en el bosque Toma ya La cabaña en el bosque Que tiene Es una película Que además Rinde un homenaje Increíble A todo el género Del terror Y el fantástico Ya hablaremos sobre ella Pero escoge el monstruo Que quieras Y lo tengo Sí Pues sí Me gusta Y si acabem ya el programa Embolicadet En un videojoc Que com sabeu Es el cine jugable No, en aquest cas Us porto un joc Que obviamente Té a veure amb muntanyes Que es diu Celeste Però Perquè la muntanya Es diu Celeste Però Veurem que Des de fora Sembla el típic joc De maquinita És a dir De recreativa Però Nada más lejos O sigui Realment Amb una profunditat Que ja heu intentat dir Que representa la muntanya Espiritualment Ni tot això Però sí que és veritat Que és un d'aquests jocs Que ho va petar molt Sent el que és Una cosa molt petitona Però que va arribar A tot arreu Guanyant tots els premis possibles O sigui Anem a un joc Bastant especialet Però Va manejar ese terror Que apuntava Té Òbviament És un joc molt De fantàstic Això sí No sé si terror És la paraula Però el fantàstic Lo toca bastant És que al final La muntanya No és solo terror També De donde salen Todas las hadas Las mouras gallegas La muntanya La muntanya es màgica De hecho yo parto de poética Tú te vas a lo terrorífico Seguramente como metáfora Lo mío es bastante espiritual Lo mío Molt bé Fantàstic espiritual Vamos de peregrinos Venga A la muntanya Cinema Sí, yo me voy con el ukelele A la muntanya Con la guitarrita esta folk Es acojonante Es típic día De montaña catalana Están basando la guitarreta Compañado de un beu Sí, exacto No, de hecho es cachondo Porque lo que estáis escuchando Es la banda sonora de la película Y en un primer momento Parece que apele A una realidad Más propia del folk americano Y por lo tanto western Si no, también Encajaría muy bien En estas películas de viaje De roadmulls La musiquita que nos acompaña Hostia, nos permitiría Sacar el brazo por la ventana En ese diálogo existencial Con la montaña Con el prado Con lo que sea Pero no No, no, no Estamos hablando De una película italiana Como os decía Al menos la cop Bueno, de hecho es una coproducción ¿No? Francia Bélgica Italia Y es una adaptación literaria De una novela Que se llama Las ocho montañas Que en su momento Fue un gran bestseller Sí que es cierto Que se le atribuye Yo no la he podido leer Como un puntito De novela de autoayuda Es decir Que parte de esta idea De la montaña Desde el tópico Pero que gustó muchísimo Que ha sido súper leída Y es una novela de Por cierto Paulo Coñetti No Coelho Ya empezamos mal Sería el Coelho De italiano El Coñetti De Random House Por cierto Me suena que has traído Más de un libro De Random House aquí Y si no Pues me lo invento Y se acabó Sí, sí, sí Pero el tema es que Estamos hablando de una película Coproducción Principalmente italiana Que parte de una adaptación Que a su vez tira De una composición musical Bueno, la banda sonora Es lo que estamos escuchando Que la afirma No un americano No un estadounidense Sino un sueco Un sueco que juega Pues esto Al mundo más folclórico Y que después Tiene una dirección De dos tipos belgas De hecho De una pareja belga Pero vamos poco a poco Los nombres aparecerán Poco a poco Porque yo creo que es interesante Que tengamos ya esta Esta mirada Mirada poliédrica Sobre Sobre la película Que evidentemente No nos hablará solo De ocho montañas De hecho No nos habla de ocho montañas Ah No es que nos vaya a hablar De ocho montañas Como la película Sea en un lago Ya la hemos cagado Bueno Las ocho montañas Son en el fondo El resultado de una entidad Que es en sí la montaña La montaña como entidad La montaña como Ese testimonio Que venía Que venía apuntando Pero Corrijo Leoto montaña Que es así como se titula La película En su título original Y como se titula El libro Del que parte Por cierto Este músico Que estamos escuchando Que a él sí que No lo he nombrado Es Daniel Norgren Como decía sueco Y la composición La banda sonora Aunque sí que es Un disco entero suyo De Ala Bursi Del 2015 Es en el fondo Como os estoy diciendo Una obra del 2015 Que recupera El cineasta Ahora si os digo quién Félix van Grunin Vale Van Gruningen Van Gruningen ¿No suena o no? No ¿No? Y si os digo Charlotte van der Merch Es que es lo que tiene Ser belga ¿Sabes? Es que no nos lo van a poner fácil No, no Pero son Él Seguramente un poquito más Que ella Ella es Una guionista Y actriz Relativamente conocida Pero él es algo más conocido Porque como cineasta Como director No es la primera película Que hace De hecho Es curioso ¿No? Porque es una pareja De cineastas belgas Que son pareja Que es la primera vez Que dirigen juntos Han co-guionizado algo De manera previa También co-guionizan Esta película Pero es la primera vez Que Félix van Gruningen Este cineasta Pues dirige Con Charlotte van der Merch Que es su pareja A él quizás Lo recordáis Por esa película Llamada The Broken Circle Breakdown Es decir Alabama Monroe ¿No os suena? Sí Yo no lo he visto Seguro Seguro Tirar Tirar Tirar De una película Del año 2000 Ahora no sé si 12 2012 Exacto Que aborda una relación Semente mental No deja de ser un drama Hay un melodrama Hostia Nominada a l'Oscar Pero fue una película Exacto Que puso a Félix van Gruningen Un poco en el mapa internacional Vale Es un tío que lleva Varias obras belgas Producciones belgas Y de repente Con esta peli Da un poquitito El salto Al mercado más internacional Ya os digo Bastante conocida La Bama Monroe Yo no he tenido La oportunidad de verla Pero es que Después de esta peli Ya hace una producción Literalmente americana Que es así Creo que fue muy fallida Que es Beautiful Boy Traducido aquí como Siempre serás mi hijo Qué bonito Hostia es peli de Antena 3 Qué bonito Qué bonito O sea Ya vamos mal Ya vamos fatal No mal No soy mi hijo Fatal Ya para empezar Se tiene que poner un nombre artístico Porque no voy a ser capaz De decir Van No Van Gruningen Van Gruningen Van Gruningen De un normal Matt Gruningen De los Simpsons Sí Ostra Y al por otro Ojo Ojo Espera Espera Espera No te me adelantes Steve Carrel Yo me quedo Siempre serás mi hijo Porque Es que yo soy padre Tío Entonces tú también Joder Steve Carrel Y Timotex Alame Tú mira el tándem De protagonistas No estoy en las ocho montañas Y estoy veient que también hay la Amy Ryan Clar Es gente que surge directamente a The Office Ah Ni puta idea esto ya Van ser parella A dins de The Office van ser parella Cierto Bueno de hecho a ella tú las visabas O tiene miedo Es la madre de la familia De la casa de la familia Ah vale Justo lo comentábamos el otro día Pues bueno ya veis que el tío este Que le tira el melodrama Que le tira lo dramático La lagrimilla Y las pelis de dos horas Eso sí No no Esta ya dura dos horas y media Si entramos en faenas Y nos vamos a las ocho montañas A ver ¿Quién te ha dicho Que a escalar una montaña Iba a ser fácil? Ah no no Y ocho ya Son ocho Pero bueno ya veis Con este punto de partida Que es un tipo Que siempre ha jugado En lo dramático Y en lo melodramático De hecho Las ocho montañas También quizás Una de las pegas Que yo le encuentro Estamos empezando por las pegas Mal mal Pero sí es cierto Que una de las pegas Es el abuso de música Y es la música que nos acompaña Que está muy bien Para disfrutar Como os decía De un viaje entre amigos Pero no sé si Para dos horas y media de película Cuando es tan potente La película en sí Y quizás la música Lo único que hace es subrayar Es una cuestión melancólica Que sobra Que sobra Pero si algo pasa En las ocho montañas Para corregir un poquitito Lo que venimos comentando Es que yo creo que Muchos de los pequeños tics Que se le atribuyen A este cineasta En esa necesidad de subrayar Pero ya desde el lenguaje Cinematográfico también Aquí lo corrige Quizás El hecho de poder dirigir Junto a su pareja Ella seguramente En este caso Charlotte Van der Merch Ha podido pulir Cuestiones que no estaban Tan bien trabajadas En su cine anterior Porque Que sirva De mi opinión Como introducción A mí Las ocho montañas Me ha alucinado Es una película Que me ha flipado Todo el que he podido ver Sus costuras Y algunas cuestiones Mejorables Pero eso no quita Que como película Hostia Más que una montaña Joder Más que una montaña ¿Y de qué coño va? Porque estamos aquí Rizando el rizo Y ya os he dejado muy claro Que no va de ocho montañas Va de la amistad Es decir Dejamos el drama a un lado Ese drama romántico Que parece que lo ha motivado En sus películas anteriores Para entrar en un drama Basado exclusivamente En la amistad ¿No? Y también Con un cierto tono existencial Porque es la amistad Entre dos Entre dos opuestos Un niño urbanita De Turín Se llama Pietro Y otro más salvaje Se llama Bruno Y ellos dos Se conocen Cuando apenas tienen 10 años En un pueblito Aparentemente grana Un pueblito alpino Del norte de Italia Donde Pietro Está yendo simplemente De vacaciones Con su familia Con su padre y su madre ¿No? La típica familia urbanita Que tiene la oportunidad De disfrutar del campo ¿No? Estamos hablando de los 80 Pues X semanas al año Y en cambio Pietro Pietro este Ay perdona Bruno Este niño más salvaje Literalmente vive allí No estudia Y más bien trabaja Trabaja a una edad muy temprana Ayudando a su familia En las tareas del campo ¿No? Como os decía Una amistad evidentemente Entre opuestos Y entre elipsis y elipsis Porque la película Sabe manejar muy bien Las elipsis Como si fuera una suerte De golpe de viento ¿No? Que nos golpea la cara Mientras escalamos Un día Bruno y Pietro Se han hecho mayores Y estos dos niños Pues ya son dos hombres De ahí entramos En una reflexión Sobre la amistad masculina Aunque Tiene idas y venidas Porque durante mucho tiempo Dejan de verse Se acabarán reencontrando Y se acabarán reencontrando A través también De un pequeño drama familiar Que pulula y que nos quiero Que pulula la película Y que nos quiero descubrir Así que ya veis Que de algún modo Como punto de partida Estamos hablando De las ocho montañas Pero si hacemos un poquito De broma Se podría llamar Bruno, Pietro y la montaña Tal cual, eh Que això també Podría ser una peli Del Miyazaki, eh O de Woody Allen Pero en vez de Urbanita En la montaña Que també És curiós Que em dóna la sensació Que les últimes pelis Que has portat Són d'amistad, no? La de Banshees Com es deia La que van a l'Oscar Ah, The Banshees of Inisho Joder, lo que pasa Esa es una película Que más bien aborda La amistad Desde la ruptura De la amistad Y es una amistad Que como bien vimos En su momento Podría ser claramente Un reflejo De una historia De amor Aquí es interesante Cómo aborda Esta amistad masculina Porque insisto Lo he dicho varias veces Hay una sensación De oposición total Es decir Nosotros seguramente Nosotros tres Por mucho que Que viva ser el Carmelo Somos tres urbanitas De pro Y de alguna manera Con quien empataríamos Con quien empatizamos Claramente Es con el personaje de Pietro Con este niño De Turín Y si evidentemente Las películas La película nos lleva A la edad adulta Es como bien os decía Porque también interesa muchísimo Aparte de reflexionar Sobre la amistad Reflexionar sobre Sobre el paso del tiempo Es una película Claramente existencial De ahí también Esa idea De la montaña Como testigo De esa amistad Y de ese devenir adulto Que muchas veces Pues nos pilla aún Con las cosas Muy poco claras Y también hay mucho de eso De querer encontrar Tu lugar en el mundo O sea Es un coming of age Bueno Sí Aquestas cosas que agrandan Ahora de Slice of life Que es tan catalán Fem-ho només amb anglès Tots els curs catalans Títols amb anglès No, no, no Que dic que tots són Detall de la vida D'una persona Extracte Sí Quan en aquell estiu Aquella noia Va ser dona De hecho De hecho Insisto Es lo que yo Critico de la peli No ese Ya Esto podría estar En una lista De Spotify Perfectamente De viajes entre amigos ¿No? Viajes entre amigos Y pones esto Oye Antes de entrar en el trailer Y poner un poquito de imágenes A esta historia Que sepáis Que una de las De las virtudes de la película Es ese retrato Que ofrece de ellos dos No solo de la amistad Sino de estos dos individuos De sus diferencias Y está claro que La película Y la dirección Y la escritura de guion Tienen mucho que decir al respecto Pero hostia Los actores Que en este caso A uno de ellos no lo conocía Es Alessandro Borghi Estamos hablando de Bruno En El salvaje Ella evidentemente de adulto Y después está Luca Marinelli Este es Quizá por el nombre no suena Pero Luca Marinelli Es el protagonista De Martin Eden Martin Eden Ah Hola pues que cambiada La foto que está posada A firma Affinity Tiene un cambio O sea es como Ha madurado Desde Martin Eden ¿Cómo fue Martin Eden? 2019 4 años Para mí fue uno de los mejores De las mejores películas De 2019 Martin Eden En aquella adaptación De la novela de Jack London Protagonizada por este Luca Marinelli Que a veces peca De sobreactuación Pero poco a poco Se va puliendo Y aquí al menos En las ocho montañas Yo lo veo Muy muy muy adecuado Está impecable También Alessandro Borghi En esa dualidad Que se presenta A través de la amistad De hecho Quizás a Luca Marinelli Yo te veo Marc Que estás ahí como diciendo Luca Marinelli Luca Marinelli Hostia puta El cocinero El pizzero De al lado de mi casa Me parece Ese no Pero seguro que si te digo ¿Le llamaban Jack Robot? Sí Ah Que amábamos Jack Robot ¿No? Yo que amábamos Jack Robot Creo que sé La película italiana Sí De superhéroes El malo maloso Hostia Que supone que ha cantado Que ha salido de un programa De una suerte de Operación Triunfo Italiano Y hay un momento Hay una secuencia Que se pega a un show Es este Es Luca Marinelli Es el Diríamos el malo De esta película tan friki Que se llama Le llamaban Jack Robot ¿Te suena, no, Paul? Sí, sí Pero l'estic buscant Paso por Sitges Película fantástica Per posar una mica En context Vale, sí Al cartell sí Nada que ver con el tono No l'he vist, eh De estas ocho montañas El aspecto cambia un poco Sí Sí, sí Es lo que tienes Sí, sí No, no Oye Es buena señal Pues vamos para ello, ¿no? Vamos a disfrutar del tráiler Porque como os imagináis, ¿no? Ya lo he dejado clarísimo No solo es la amistad Y todo lo que conlleva Sino la belleza La belleza Y la manera en que se muestra Dicha belleza La de la naturaleza Y la de la montaña Es algo que también impacta En esta película Y evidentemente en lo visual No pensaba de encontrar un amico Como Bruno Nella vida ¡Chao, Pedro! ¡Chao, Bruno! Né que la amicizia Fosse un luogo Dove metti Le tue radici E que resta Ad aspettarti Just a flash of light In the endless night And it's done Ciao, Bruno Ciao, Pietro Guarda che c'è un mondo Fuori da qui Non preoccuparti per me Questa montagna Non mi ha mai fatto male Bueno, ya veis, ¿no? Ya veis Veo que vosotros lo estabais viendo también El trabajo de fotografía es potente Es un trabajo muy potente Está claro que el paisaje ayuda Això t'anava a dir Hi ha vegades que la fotografía O sigui, hi ha moltes pel·lícules Incluso dins del terror, ¿no? Quan, us en recordeu, l'AMP Aquestes pel·lícules Oi, hi ha mil, eh D'aquestes de Cas al mig del no-re O simplement paisatge, ¿no? I tu pots agafar aquests Els típics angulars De Lorenz d'Aràbia, ¿no? I agafar I vinga I passatges nevats Passatges amb boira Però, ostres La fotografía igualment Es nota molt Però és curioso, Pol El que hablabas de angular Y aquí precisamente es todo lo contrario Es un formato cuadrado De hecho, en un primer momento entra muy bien Porque tú estás con imágenes que apelan a los 80 De hecho, tienes al niño con un rojo expansivo Vistiendo como ese claro elemento, ¿no? De discordia con la naturaleza Porque tenemos el verde prado, ¿no? Del verano alpino Y él con un suéter rojo Que no deja de ser un contrario a nivel cromático Típico apunte, ¿no? Que siempre vemos, ¿no? Que funciona Que funciona Porque aquí hay un muy buen trabajo del color Hay muy buen trabajo también De movimiento de cámara Pero sobre todo A nivel composición Es potente Porque vemos esa montaña Con otro filtro Y yo no hablo del filtro Instagram Formato cuadrado Sino con una sensación también de opresión En algunos momentos Porque está claro que esta película Jugará no solo a dejar a la montaña Como esa postal Que nos funciona también a los urbanitas Para pensar que hay una solución A nuestras miserias Y si nos diéramos cuenta De lo que significa la vida en la montaña Y sobre todo el invierno En la montaña Pues quizás nos daríamos cuenta Que estamos completamente perdidos No tenemos solución Ni la ciudad Ni la montaña La montaña en verano Que se nos menge Y ya la naturaleza Y que nos ensorre Y la miseria Que llegue ya El fin del mundo Pero ¿por qué? ¿Por qué creéis? Además de la buena labor De los cineastas Hostia, siempre hay que ir a buscar ¿Quién firma esta dirección de fotografía? Ah, por cierto Ganadora No, no estamos hablando Del mejor festival del mundo Pero de Unido Del Seminchi de Valladolid Bueno, de Unido ¿Y quién la gana? Pues Rubén Impens Impensable Rubén Impens Impens seguramente no suena Pero te va a sonar Cuando le diga Que películas ha fotografiado Está claro que las de Félix van Gruningen Sí También Black Mirror Tiene algunos capítulos de Black Mirror Cuestión que choca bastante Con la estética de esta película Pero joder Es que tiene a Julia de Cornau Sí, acabo de veure Titán y crudo Ojo Las dos pelis Que tiene una fotografía espectacular Muy potente Pero es que ya directamente En Black Mirror Por mucho que sea una serie Y por mucho que sea muy distante De lo que supongo que sea La fotografía de esta película Es una fotografía cuidada Muy cuidada Y al final Esa versatilidad De moverte A lo que después el director requiere También os digo una cosa Ser versatil, tècnic També i creatiu Com a director de fotografía Ara ens hem trobat Que el mateix director de fotografía De la nova pel·lícula Descorsese És el mateix de Barbie Uau Perquè veieu L'espectre que pot tractar De chicle A màfia Si ya está pasando Con los cineastas Que cada vez más Parecen ticos Que pueden hacer de todo Que tú dices Joder, antiguamente El cineasta Como que tenía un sello autoral Y intentaba no moverse mucho Cambiaba de géneros Y esa era la libertad Que se daba Pero sí, imagínate Si esto está pasando Con los directores ¿Qué no pasará Con los fotógrafos Que a la hora de la verdad Pueden dar risa Y al final El que es bueno Es bueno Y es capaz de adaptar A las necesidades De lo que requiera Un bond creativo Técnico Es quizá apta Esto es la excusa Que yo ponía Cuando no conseguí Dedicarme a la dirección Y decía Es que elegí Elegí lo más grande Si me hubiera dedicado Algo técnico Seguramente estaría Es eso de ¿Qué prefieres? ¿Ser un pez En un océano? ¿Un pez pequeño En un océano? ¿O un pez enorme En un acuario? Exacto De hecho Tú lo sabes bien Mientras muchos tíos Que estaban ahí Enfocados En la dirección De cine Y no se comían Un rosco Los que estaban Ya con la producción O con cuestiones Más asequibles Pues ya estaban rodando Pero bueno No nos vayamos No nos vayamos Que Paul tiene prisa Que Paul tiene prisa Y aquí hay mucho Que decir al respecto Muchísimo Son ocho montañas Y apenas he hablado de una No de hecho En lo del título Sudo de O sea No quiero romperos La sorpresa De la película Que nada Es un momento vehemente Del Marinelli Del protagonista Pietro en este caso Hablando sobre la relación De las ocho montañas Pero en el fondo Si lo pensáis Quizás como Alpinistas experimentados Sabéis que Cuando se habla De un número En relación a cumbres Se suele hablar de siete Porque son las siete cumbres Más altas De cada continente Algunos de ellos No superan Ni los seis mil metros De altura Porque por otro lado En paralelo Después están Lo que son las catorce cumbres Igualmente cuando buscas Sobre montañas Aparece o siete Como los siete continentes Y sus cumbres más elevadas O las catorce cumbres Que superan los ocho mil Que hay más de un loco Que lo ha hecho Lo ha hecho O más de un loco Que sigue intentándolo Eso es un tema Que da para otro programa Las obsesiones Las obsesiones ¿Por qué nos llevan A subir montañas? Y eso nunca acaba Porque después de la cumbre Está la bajada Y otra cumbre posible Un par de capitas más Y despedimos Os he hablado De la adaptación literaria De este elenco Creativo Que ha dado lugar Este pupurrí cultural También ha dado lugar Una película así Pero que quede muy claro Que además De esta Manera de abordar La naturaleza Poniéndola Poniéndola En su significado real Y poniendo en discusión Muchos de esos tópicos Que venía comentando De la urbanita También hay algo Muy interesante Y es la relación Que tiene Pietro Con su padre Porque A pesar de que la amistad Es la gran reflexión De la película También dentro De lo existencial Hay mucho De ese reflejo Paternofilial De muchas veces La figura de un individuo Que sigue a su vez Sus ancestros Y en un momento De cambio O de ruptura Como en el que estamos viviendo Es muy fácil Justificar Esa ruptura generacional Y es algo que vemos aquí Ya veréis en la película Que el padre no deja de ser Pues el típico ejemplo De trabajador Ingeniero Que apenas Disfruta a la familia Y que solo tiene Esa semana al año Para salir a caminar Y como eso choca Totalmente No tan solo ya Con nuestro punto de vista Del siglo XXI Sino incluso Con el punto de vista De los años ya 90 Con este Pietro crecido Que apuesta Por una libertad mayor Y que quiere salir De esa cárcel De la sociedad Entonces Es muy interesante También como aborda Y de manera muy sutil Es decir Es una película Que a pesar de que Subraya desde la música Y como habéis notado En el tráiler Desde la voz en off Eso es de alguna manera Yo creo El estigma Que le ha quedado De la obra literaria De la que parte Han decidido No renunciar a ella Y yo creo que incluso Sin la voz en off La película funcionaría Casi mejor La voz en off Y cada cop más Yo creo que es difícil En cinema L'has de fer molt bé Porque no sembli Que estás Omplint forats Que no pots omplir Narrativamente D'una altra forma Y no es el caso No es el caso Porque realmente La movie funciona Sin esa voz en off Sin esa voz en off Se ve claramente Que es como Hostia Por respeto a la novela Meto aquí Cuatro reflexiones Que van acompañándote De tanto en cuando No penseis que si no Pero mientras sean Reflexiones breves La voz en off No molesta El problema es cuando Te sueltan Bueno lo que estabas oyendo Que maneja una poética tal Sabes Que a veces ya Como que cansa Así que Ya os he dejado Creo muy claro Cuáles son Las dos cuestiones Igual más Más difíciles De gestionar Pero por otro lado En estos 147 minutos De coproducción Habrá mucho Que disfrutar Hay mucha voz en off No Ya veréis Ya veréis Bueno y acabo Con una frase de mi padre Venga que me apetece Ya que hablábamos De relaciones paternofiliares No porque hay algo Muy potente en la peli Desde esa sutileza Y de esas elipses Que no acaban de explicar Temas que parecen Muy profundos Pero que la película Decide simplemente Pasar De largo Un poco Como la vida misma Y es que dice Algo así mi padre Continuamente Cuando se despide Que es De todo no quedará Si no lo desconocido Y eso es algo Que a pesar de poético Pensarlo Está Es muy vinculable A la montaña Muy vinculable Todo es Es que al final Todo es vinculable A la montaña Como hemos visto En un programa Como diría Carles Que es lo vinculable A la montaña A la montaña De Venus Bueno chicos Venga De bajada De la montaña Ahora Baixem Per tornar a pujar Una segura montaña Pero bueno Al final Es otro Otro No Una altra cima Del cinema Cine Al cine Seguir subiendo Seguir subiendo Bajando Y bajando Cinema Bueno Yo también voy a hablar De cine Voy a hablar de cine Pero muy Me voy a apartar Un poquito Si tengo que ser sincero También voy a ser Un poquito Dramático Existencialista Porque a pesar De Las montañas Como decíamos Antes Las montañas Representan la vida Pero también Representan nuestros Miedos Y nuestros monstruos Si hubiese que pensar En el género Fantástico Si Lo primero que viene A la cabeza Es las coñas Tienen ojos De Wes Craven Si está claro Pero yo creo Que somos un poquito Más jóvenes Para eso Y tirar de un clásico Moderno Clásico Contemporáneo Como es La cabaña en el bosque ¿Por qué Esta película? Cabin in the Boots Cabin in the Boots Cabin in the Boots Es una película Que En la que Bueno Parte del elenco De esta película Los conoceréis En En el mundo Más moderno De Marvel De C Y estas cosas Porque cuando Os hablé De Josh Weddon O de Chris Hemsworth A todos os viene A la cabeza Pues que Si los Vengadores Y tal Pero antes de eso Tenían más cosas ¿Quién has dicho? O sea Chris Hemsworth Hemsworth Para aquel que no lo conozca Tú que eres más de montañas De ocho montañas ¿Listo? Es el actor Que encarna a Thor En todas las películas De Marvel Que no Thor La montaña De a Crims Es un Cachitas Guaperas Es un Cachitas Guaperas Pero Lo que Lo que Os quería decir Es que Esta película También Tiene un punto Más filosófico Que a veces Es difícil de ver Porque es una película Claramente comercial Porque Es un poco Un insulto Una bofetada En la cara A nuestra sociedad Y Y hasta donde Es Es conveniente Que sigamos Como humanidad Porque Somos lo que somos Son dos hostias En la cara Son dos hostias Pero A mano abierta Las referencias Es una película Que está llena De referencias Por todos lados ¿Vale? Y por supuesto Ya que hemos dicho De Las colinas tienen ojos Para eso Cogen una furgoneta Que es literalmente De la misma furgoneta Que se utilizaba Que utilizaban los protagonistas En Las colinas tienen ojos Un pequeño homenaje Porque durante toda la película Vais a ver homenajes Continuos A películas del terror Entre Parodia Ojo Parodia Es Con halago ¿Vale? No es un scary movie Olvidémonos De estas cosas Continúa siendo una película de terror Pero para la gente Que gusta del terror La gente que no se va a asustar Con facilidad Y necesita El volver a recrear Esos personajes que tiene Escógeme El monstruo que tú quieras Que te guste El cine clásico Lo tengo Lo tengo Yo ya veo aquí Que perdona Que género Terror Ciencia ficción Fantástico Monstruos Comedia de terror Zombies Slasher Pelí de culto Joder tío Eso es todo ¿no? Simplemente Avanzaros como sinopsis ¿Vale? Que cinco chicos Jóvenes Incautos Cinco curiosamente Que está El atleta La chica guapita Rubia Un poco promiscua El listo El empollón Está El loco Fumeta Y está La virgen La ¿Qué referencia Al club de los cincos O breakfast club De los años 80? Puede ser Puede ser Es posible Es posible Antes de De seguir hablando La película Veamos un poco El trailer Y para que Nos pongamos en situación Bona nit. Bona nit. Bona nit. Bona nit. Voy a remontarme un poco más atrás, de dónde se origina esta película. Esta película fue co-guionizada por Hugh Goddard y Josh Weddon. Dicen las malas lenguas que se escribió el guión en tres días. Hay algunos que dicen que una semana. Bueno, pero el baremo es muy Gaspar Noel. Está ahí, ahí. Ellos dos se conocían porque ellos dos han estado trabajando, estuvieron trabajando en Buffy y Cazavampiros. Hostia, es verdad, en el 97 empieza la serie, ¿no? Sí, además tienen alguna historia personal respecto a eso porque entraron en el mundo del cine por todo lo grande y, claro, las fans y problemas sexuales aparecen y estopean matrimonios. Pero bueno, eso es para otro tipo de programa. Esto sí que también es peli de terror, ¿eh? Los dos se conocen perfectamente de Buffy y Cazavampiros y deciden hacer algo juntos y crean este guión bastante sorprendente. Después vino la pelea de quién lo dirige. Habían barajado varios directores, Josh Weddon quería dirigirlo, pero al final ganó la partida Drew Goddard y fue su primer largometraje como director. Con lo cual, para aquellos que lo hayáis visto, chapo. O sea, para ser un primer largometraje hay que quitarse el sombrero. De hecho, Drew Goddard, veo que solo tiene tres pelis, ¿no? Sí. Como director, ¿eh? Como director, como director. Estamos hablando de gente muy polifacética, ¿vale? Y se pueden meter en diferentes ambientes, pero al final siempre están en el meollo de todo lo que se hace. Realmente, claro, lo primero que nos viene a la cabeza, ¿no? Hablar de Josh Weddon, hablar de King's Headworth, claro. El éxito de Thor nos lleva a hacer esta película. Lo siento, pero no. Esta película realmente rodada fue rodada en el 2009. A raíz de... Pre-Marvel. Pre-Marvel. La era, esa era del cine, pre-Marvel. Esa era oscura, la época del oscurantismo. Que teníamos un Chris Hemsworth jovencito, sin tanto músculo, bastante músculo, pero sin tanto. Y que lo vieron ahí y dijeron, este tío puede servir para una película Marvel. E incluso para otra película que lo ficharon a raíz de estar filmando en la cabina del bosque. Y lo ficharon para amanecer rojo. Otra película que quedó también en una estantería igual que Cabin in the Boots, la que había en el bosque, que se quedó en una estantería por culpa de la quiebra de MGM. Hasta que Lionsgate dijo, oye, esto puede ser interesante, vamos a recuperarla y la vamos a estrenar. La vamos a estrenar, claro, ya se había estrenado Thor, todo el mundo conocía a James Hemsworth. Ah, mira, otra película del Cachas este. No. Bueno, pero en películas, y sobre todo siendo una primera película, una ópera prima de tú como director, supongo que igualmente interesa que el teu actor principal ara mateix sigui famós, ¿no? O sea, ahora es como tenía Mia Goz de cop o tenía... O sea, el después, el después de tener a James Hemsworth ahí, era una tarjeta de presentación bastante importante. La película no es una película de bajo presupuesto en absoluto. Pero entiendo lo que quieres decir que, hosti, no es que... Lo descubrí yo. Exacto. No es voy a coger a Chris Hemsworth por Thor, sino que al revés. O sea, de Cabin in the Boots, de su interpretación en una escena en concreto, en Cabin in the Boots, lo vieron y dijeron, hostia, este tío es interesante. Vale. Triunfa con Thor y después eso les permite poder sacar adelante la película que se había quedado ahí como parada, ¿no? Correcto. Grigodard y Josh Weddon intentaron hacer un pequeño homenaje a todas las películas de terror. La película la podéis ver dos veces. Recomiendo verla dos veces. La primera para disfrutarla con palomitas porque es muy entretenida. Es una película salvaje que tiene sus momentos de terror. Algún jump scare justitos, tampoco se pasa demasiado en eso. Pero hay una segunda lectura de la película en la que puedes empezar a buscar guiños, como lo que os he comentado de la furgoneta, caravana que llevan, que es la misma caravana que en las colinas tienen ojos. Por ejemplo, como anécdota, al principio de la película, el fumao, el Martin, si no recuerdo mal, llega en un coche y hace una cosa extrañísima. Que es que el tío con la ventanilla bajada cierra la puerta del coche, ¿no? Y deja el coche cerrado pero con la ventanilla bajada. Bueno, pues esto era una manía de Triunfa Goddard. Triunfa Goddard tenía ese coche cuando era universitario y hacía exactamente eso mismo. O sea, la película tiene guiños, tiene guiños, por supuesto... Pues ya es un meta-meta-guiño del director, ya es que me parece ya más nicho imposible. Las referencias clarísimas, en el primer momento en que ves la cabaña, la referencia a Sam Raimi, a posesión infernal. Bueno, de hecho, el cortometraje en que se basa a posesión infernal es Within the Boots y esto es Cabin in the Boots. De fet, no sé si ho anaves a comentar, però ara, com que abans hem estat parlant amb la teva peli, Adriano, del director de fotografía, he volgut tafanejar qui era i el director de fotografía no només ara últimament ha fet The Menü, el menú, aquella de la... Sí, sí, sí, sí, sinó que, hòstia, ha fet la fotografía justament de Evil Dead, de pel·lícules típiques del terror a nivell de gènere. O sigui, està molt posat, per exemple, a les de Raimi, la d'Arrastra a l'Infierno, ha fet un muntó de lo que són pel·lícules de gènere. Llavors és un tio que està entrenat, però des de fa molts anys he vist. O sigui, que ell mateix ja deu ser com a esa paròdia, no? És que realment... Estàs paroidant les pel·lis que jo vaig gravar fa 20 anys, no? Exacto. Peter Deming, no? ¿Se llama el tío este que estás comentando, el fotógrafo? Lo que, sobre todo, no entendáis una paròdia como que nos vamos a echar a reír, pero sí que hace un poco un humor negro respecto a las películas de terror. Bueno, lo digo más que nada. La reflexiona, ¿no? Sobre el género desde el propio género. Y cuando ves la segunda lectura y ves los cameos, o sea, perdona, los guiños y tal, también puedes estar leyendo la parte filosófica, ¿vale? Es una película que tiene unas grandes referencias a 1984, el libro. Referencias, por supuesto, a lo que habíamos dicho, posesión infernal, tiene referencias al resplandor, a todos los clásicos, Hellraiser, lo que quieras. Es lo que te digo, cógeme un monstruo, el que tú quieras, y yo lo tengo. O sea, diríamos que es la obra de terror cumbre, porque eso ya ha ido paso después al terror elevado, si te das cuenta, por una cuestión de tiempo, ¿no? El homenaje al terror cumbre. El homenaje al terror, diré. Clar, però aquí hi ha una... A la cumbre del tirot. A la muntanya. A la muntanya. A la empanada, otra vez. A la muntanya. Som-hi. No, però el que anava a dir és, justament a mi em passa, eh? Hi ha una fina línia per mi entre l'homenatge i el... Otra vez. Fin entre el cinema em refereixo, no dic metacinema, sinó a l'autoreferència del propi art, no? O sigui, que a dins del gènere faci referència als clàssics del gènere, apagades, y a un punt de dir que vale, que sí... No, yo creo... Pero no, no, no, pero en aquesta pel·lícula... Exacto. En aquesta pel·lícula funciona molt bé la pel·lícula. Las gotas que te va dando, y son a diferentes referencias, están muy bien encajadas. Voy a hacer una referència, sin llegar al spoiler y tal. Hay una referència clarísima a Hellraiser, pero totalmente clarísima, pero que hay que haber visto y conocer Hellraiser. ¿Por qué? Porque aquellos que no hayáis visto Hellraiser... O visto el cartel. O visto el cartel. En Hellraiser hay un puzzle que es un cubo, ¿vale? En su configuración, la configuración Lamento, que se mueve y trae los demonios. Y ahí hay una esfera que también se mueve, cual fuese un cubo de Rubik. Es un Rubik, ¿vale? Si tú conoces esa parte anterior de Hellraiser, ves la referencia clarísima. Si no, pues te pasa como, bueno, un puzzle más, y aquí no pasa nada. Pero eso me está recordando un poco a La Nuit Americana, ¿no? La película de Truffaut, que era, de nuevo, una película que hablaba del propio cine, en este caso no dentro del género terror, pero era muy graciosa o muy interesante esa película desde la perspectiva que funcionaba para todos aquellos entendidos del cine como una herramienta de reflexión artística. Y es decir, partiendo ya del título, La noche americana habla de un filtro que se utilizaba en Hollywood para representar que eran secuencias de noche cuando en el fondo estaban robando de día, ¿no? Ponle un poco de azul. Ponle azul. Contrasta y azul. Y entonces, continuamente la película aborda estos temas, pero es una peli que, en paralelo, funciona perfectamente, diríamos, como espectador medio, que no se está cuestionando nada más, además, más allá de la historia. Sí, pero yo el que venía a dir, no sé si esteu d'acord, porque hay veces que cuando se hace un acceso de homenaje, es decir, que el leitmotiv de la película sigui simplemente l'homenatge o la paròdia, però que no avanci, o sigui que com a peli, si tu, un espectador que no ha vist cap mena de referència, veu aquella peli, dirà, pues, vale. I jo l'altre dia, ara faig un salto, però l'altre dia vaig veure la peli de Super Mario. Sí. Clar, òbviament és referència, òbviament, a tots els videojocs, a tot, i vas fent, vas fent com el, saps com el DiCaprio, era una de les en Hollywood, vas senyant a la pantalla i dius, hòstia, tal, i dius, però després fas un moment, l'abstracció, no?, t'apartes i dius, però aquesta pel·lícula funciona o no? Llavors aquí ja decideixes. És a dir, funciona com a amalgama de... Funciona com a pel·lícula? De souvenirs? Funciona com a homenatge, no? I a vegades, no sé què dir-te. Però si tenia t'opinió sobre Mario Bros. És molt interessant. Home, a veure, és que veníem d'una pel·lícula que era distòpica, la pel·lícula que vam fer de Mario Bros, que era una cosa estranyíssima, cyberpunk, bueno, una cosa loquíssima. Jo por Mario Bros em veo al Luigi de carne, o sea, de carne y hueso de cola. ¿En serio? Si no hi ha una altra. Ah, no, collons. Però jo el que estic dient és una pel·lícula d'animació que han fet ara. La és la d'Ahora. Però, no, bueno, és entretinguda. Sí, sí, sí. O sigui, és entretinguda. Jo el que dic és que aquestes pel·lícules que fan homenatges molts cops es queden apagades amb l'homenatge, aquesta pel·lícula no li passa a Cabin Indebur. És totalmente, perquè la pel·lícula la ve en sí misma i qualsevol fanàtic del gènere de terror va a poder hacer lo que tú decías, de señalar con el dedo. ¡Mira, un lago! ¡Jason Wargis! ¡Mira, parece que se tambalea! Es Michael Mayer, ¿sabes? Puedes ir... ¿Y te da miedo? Eso es lo importante. Da miedo lo justo y necesario. Porque claro, si terminas tanto estás continuamente vendiendo referencias y estás ahí comiendo tus palomitas. Claro, hoy en día Pel·lículas que den miedo es complejo, ¿vale? Y precisamente por eso lo hace, ¿no? El público del género del terror ya está muy acostumbrado, muy avezado a todo. Total. Y entonces es, mira, no voy a darte miedo por darte miedo, que los tiene, los sustos los tiene, pero mantiene la tensión y la mantiene de una manera muy correcta. Incluso para colmo de homenaje y voy a dejarlo ahí sin entrar en mucho más para no estropear a quien no lo haya visto, se permite el lujo de homenajear a una de las heroínas del terror, a Sigourney Weaver. ¿Alien? Vale. Ahí lo dejaré para que la busquéis dentro de la película y ya lo descubriréis. No era la primera, de hecho, el personaje que interpreta a Sigourney Weaver no era la primera opción. Su primera opción se me ha ido el nombre, como siempre, es el personaje, el actor principal de la película Posesión Infernal. Bruce Campbell. Sí, Bruce Campbell. Bruce Campbell. Directamente Bruce Campbell, pero Bruce Campbell, bueno, unas cuestiones de trabajo y tal, no podía y la segunda opción que para mí fue muy acertada fue Sigourney Weaver. hasta tal punto se ríe del espectador y se ríe del terror que Drew Goddard de manera intencionada cuando el inicio de la película estaba hecho para que cuando la gente entrase en el cine se pensase que se había equivocado de sala. Eso me encanta. Las presas de pél Sí, sí. Nivel bocadillo de Sitges. Me encanta, me encanta. A mí también, ¿eh? A mí me encanta porque me ha pasado, ¿eh? Para los que no hayáis visto la película tendréis momentos en la película de decir ¿esto qué hace aquí? O sea, ¿esta escena? La han sacado de otra película han metido otra película entre medias. ¿Aquí qué ha pasado? Son las ocho montañas metidas, ¿eh? Claro. Pero está bien, está bien porque de momento llevamos dos ejemplos que abordan la montaña desde dinámicas como muy diferentes pero que acabamos siempre en el mismo punto que es que la vamos a palmar todos, ¿no? Ah, sí. Ya sea desde la poética Cuando sube solo hay bajada O del terror Bueno, pues el concepto en el concepto de esta también es la vamos a palmar todos O sea... Memento Mori También, también Memento Mori Hombre, no Un de los géneros que ha puesto la film Affinity es el slasher O sea, ya obviamente van cayendo como moscas No, no, no Hasta el espectador Pues ver esta película Y aquí De hecho, creo Creo que el recuento de cadáveres O sea, de muertes de esta película es 69 Qué bonito 69 ejecuciones se ven durante la película Nice De manera directa Così funny Implícitas unas cuantas más Pero bueno Eso ya es otra Podemos seguir perfectamente hablando de el tema de los efectos especiales ¿Vale? Los efectos especiales están trabajadísimos porque... Esas 69 Entiendo que en esas 69 matanzas tiene que haber mucho Como os decía tenéis el monstruo que queráis y eso implica un trabajo de prostéticos de props etcétera desorbitado Y... Coño que Marc Un día nos tenéis que hablar de ese trabajo porque ahora lo has medio apuntado y yo... Habéis dicho prostéticos Prostéticos Sí Por prostéticos no me parece nada Convidemos que convidemos Convidemos un urólogo Prótesis Prótesis No, no Porque como es un tío versado también en el mundo de la prótesis Exacto Y pensado para... Soy un gran fan de los efectos especiales clásicos y en esta película los trabajan muchísimo y... Bueno Imagínate que hay hasta 50 monstruos diferentes con lo cual la cantidad es desorbitada y una de látex ahí Impresionante Yo no me puedo quedar sin hablar de Wes Craven porque al final Wes Craven Por favor Para mí es el nuevo el nuevo Hitchcock Cada era tiene un Hitchcock y Wes Craven lo es Hay muchas referencias a Wes Craven ya lo decía en la furgoneta Tiene diferentes elementos por ejemplo en los que habéis visto Scream Scream siempre está el tío del videoclub que explica cuáles son los pasos de las películas de terror Vale Aquí tenemos también el fumado que explica qué es lo que está pasando y que nadie le hace caso porque está fumado Pero la referencia más clara que el nexo más claro que se puede encontrar con Wes Craven Todos los efectos especiales que llevaron muchos premios de esta película están creados por una empresa que se llama FX Studio FX Studio la fundó David Leroy Anderson con su padre y poco más tarde se incorporó la que fue su mujer con la que se casó Heather L Anderson que se ha editado como tal pero es que Heather L. Anderson ese es el nombre de casada el nombre de soltera es Heather Langenkopf que para los que conozcáis el terror es la protagonista de Pesadilla en el Mestreet la primera película de la saga de Wes Craven hombre el director que hizo las colinas tiene el ojo es curioso si no no y bueno al final es la gran familia del terror y bueno pero es que esta familia sigue porque Heather Langenkopf ha sido rescatada por Mike Flanagan en la nueva serie el club de la medianoche bastante interesante esa serie la comentamos en su día me acuerdo entre nosotros en el café en el café lo siento empanada es empanada extra pues a los que no hayáis visto la cabaña del bosque por favor echarle un vistazo vale la pena al menos con unas palomitas siempre sí siempre eso es interesante y para los que ya la habéis visto volvedla a ver revisitarla la puedo ver a Movistar Plus ahora mateix y a Filmin ahora mateix ahora no ahora no esperaros un poquito más tarde por favor ahora no porque ahora nos vamos a la última de la montaña no, no, no tema montaña aquí ya baixem ahora es el momento zen que es pujamos a la montaña pero pero pujamos un poquito meditando sí elevando cruzando las piernas y subiendo no escalando Ari por favor ven que nos tienes acompañado en este viaje espiritual a vegades parlem de videojocs des del punt de vista dels controls de la jugabilitat cada cop més de la narrativa cada cop més en cinema s'avís i hi ha adaptacions des de les tofas o videojocs directament que aposten per una narrativa molt cinematográfica potser perquè després volen ser adaptats en cinema si et dic Last of Us God of War Metal Gear que més han anunciat un remake és que tenim mil bueno ara estàvem parlant també de Super Mario en funció d'animació però no deixa de ser òbviament adaptacions Resident Evil Silent Hill trobem mil però en aquest cas la narrativa d'aquest joc i el control d'aquest joc és una cosa bastant especial perquè ja us he comentat abans però és un videojoc que des de fora posaré imatges però el videojoc des de fora que es diu Celeste sembla un joc típic de recreativa de anem tirant cap amunt en comptes de lateral ens anem tirant cap amunt anem pujant la muntanya de formes bastant complexes com Pinxos de Port Medio com plataformes el típic joc de plataformes ja que diem Super Mario òbviament però plataformes complicadetes d'aquestes d'habilitat però des de fora pot semblar un joc més a més amb aquesta música que escoltem de fons típica 8 bits no deixa de ser aquell típic joc que podies jugar a la recreativa o a la Game Boy ni color aquest típic videojoc però estem parlant d'un joc que per nada és el típic joc més és un joc de plataformes molt kawai kawai kawai kawai aquest que sembla amb els colors molt vius amb aquest pixel art és a dir que tot és com aquest punt de píxels format al 2D però llavors per què és important parlar d'aquest videojoc comencem pel final un videojoc perquè hi ha una muntanya en sus gràfics ojo sí home òbviament és que estava que no sabía que traer és una de las ocho muntañas vale doncs anem a veure ocho no però dieciocho és quan s'estrena el juego dos mil dieciocho per què? perquè en els Game Awards que com ja sabeu són los Oscars de los videojocs no al revés els Oscars són los Game Awards del cine els Game Awards del 2018 va guanyar millor joc independent millor joc d'acció aventura i millor direcció d'art estem parlant dels o sigui és com ganar un joc patitíssim direcció i fotografica imagineu-vos el nivell però és que seguim amb els Independent Gaze Festival Awards també del 18 el gran premi el millor disseny de nivells disseny visual disseny de son narrativa música, controls o sigui es van dur i podem seguir la National Academy de Video Games el van deixar no m'enganyes el van deixar com un dels millors jocs de l'any un joc molt petit però bueno això és la primera part el tema dels premis història i això ja ho hem avançat una mica abans història podia ser la típica història que de fet es podria també transformar inclús en cinema o en sèrie que és Madeleine no Madeleine la que sé per dir també per la muntanya qui fas però noia jove decidida escalar una muntanya de les més altes coneguda com a Celeste en el videojoc per per ser una mena d'aquestes de repte de superació ve d'una situació personal introspectiva difícil i diu no jo em plantejo pujar aquesta muntanya com a repte personal per una autocompleença de dir no jo puc sortir d'aquesta exacte què passa? com passa amb moltes d'aquestes narratives la muntanya que és el teu pitjor enemic perquè a més és una muntanya on no hi ha enemics com a tal la muntanya és el propi enemic però què acaba passant? és un espejo de tu realitat tu peor enemigo eres tu i això en el videojoc per això us deia que entrava també un món fantàstic no tan de terror tot i que hi ha algun moment però no és tan de terror sinó com aquest fantàstic de tu mateixa en alguns moments hi ha miralls inclús aquest mirall i del mirall surt el teu nega nega Madeleine que de fet li diuen espera que ho tinc per aquí però era com Madeleine que és el teu alter ego però dolent però el negatiu però no és el negatiu que només et persegueix et intenta matar sinó és el negatiu també de diàlegs és un personatge que et va dient constantment no ho faràs no arribaràs és aquell típic personatge no sé si ho visc però tu sí crec que vas veure alguna cosa tu no sé si és Big Mouth Big Mouth aquesta sèrie d'animació de Netflix molt bèstia encara d'aquests pre-adolescents però un nivell d'humor negre molt bèstia però que la tradueixen l'ansietat la por la frustració el sexe i tot ho tradueixen en personatges i són com monstres el monstre de les hormones el monstre el gat de la depressió que se't posa a sobre i no et deixa moure llavors aquí hi ha una traducció bastant semblant és un d'aquests jocs introspectius que et parla de la solidaritat de depressió d'autoestima autoconeixement ansietat és a dir toca molts pals a més la música està superben feta perquè a més és molt cíclic és un joc molt cíclic i aquí ve una altra de les coses bones del videojoc que té que això ho vam tocar fa bastants anys en aquest programa que és a la Terra Torn aquest concepte molt del videojoc sobretot dels videojocs complicats que són els que m'agraden a mi però són aquests jocs que és la mort l'únic que et fa és ser repetitiu i que hi haurà un moment que tu aprendràs d'aquesta mort en el videojoc i avançaràs llavors l'avançada no és recta sinó és fent cercles però avançant poquet a poquet llavors aquest videojoc està absolutament destinat això és un videojoc que segur que hi ha algun malalt que se l'ha passat sense morir segur però perquè ai de tot però jo per exemple per posar-me en situació perquè jo és un joc que vaig jugant al seu moment el 2018 però ara me'l vaig tornar a jugar i jo he arribat amb més de 3.000 morts o sigui és un nivell està superant està superant a cada 20 debuts o sigui 3.000 està confessant els seus assassinats és un d'aquests videojocs de hardcore que són complicats després hi ha un moda assistència que es diu és a dir que tu també hi pots jugar de fotre de tetris però és un joc d'habilitat però de la mateixa habilitat que et suposaria pujar a una muntanya no aniries a lo loco bueno si vols baixar amb les cames al davant potser sí que pots anar a lo loco però és un joc d'aquests d'habilitats de saltar parets d'enganxar-te però sempre amb aquest rerefons narratiu que el que et fa avançar una història a més et vas trobant el que se'n diria a veure Adriano si te'n recordes les sigles NPC te'n recordes NPC non playable character és a dir són personatges que et vas trobar pel camí n'hi ha molt poquets hi ha un amic una iaia hi ha uns petits personatges crec que n'hi ha quatre però que també t'ajuden a construir aquesta un pàjaro hi ha tota aquesta narrativa perquè la narrativa és molt superficial és a dir és una narrativa que te la vas trobant molt dosificat hi ha molt poc diàleg de fet no parlen fan la típica de mi mi mi mi i de sota va sortint els textos a veure si ens trauran aquí los derechos exacto ha repetido la frase però però que és d'aquests jocs que com que la mort és tan cíclica i cada nivell a més la mort és molt ràpida és a dir a la que et molts tornes a començar ràpidament és a dir és muy pobre venga que nos vamos a morir ràpidito venga ràpido ràpido va però és com passa en molts d'aquests videojocs els Dark Souls i tots aquests que hem portat altres cops la mort i la frustració que et genera al final que quan tu passes quan passes aquell nivell és una superació i això jo crec que li encaixa perfectament a un videojoc com aquest és a dir perquè no és la frustració només del fet d'anar pujant i pujant perquè tu hi ha els checkpoints hi ha com els campos base a cada nivell de la muntanya però a cada una d'aquestes fases que crec que n'hi ha com set és un joc que si anessis per feina seria ràpid però aquests típics jocs que de l'estil plataformer o que normalment et porten 3 horetes o 4 com a molt aquest videojoc estem parlant que si ets hàbil pots estar de 8 a 15 a 20 hores que per un videojoc d'aquests és molt és molt raro que estiguis tantes hores llavors hi ha aquest subgènere de la dificultat satisfactòria que és com són jocs difícils però repeteixo repeteixo que podeu jugar-lo amb assistència i de fet hi ha un mod de joc que això també ha creat molta comunitat a internet que hi ha un mod de joc que és que tu et pots crear els teus mapes tu et pots crear la teva muntanya llavors tu pots crear la teva la teva muntanya de dificultat per a altra gent llavors també és superinteressant de com la gent ha anat creant això també ho ha fet altres grans jocs com Portal que Portal no sé si el Ferran no ho va portar fa bastants anys Portal és d'aquests de ciència-ficció futuristes on tu tens una arma que no és que mati sinó fa un portal blau o un portal taronja llavors tu quan poses el blau i després el taronja es crea un portal és a dir que tu pots entrar pel taronja i surts pel blau i a partir d'aquí és un joc de puzzles és un joc de puzzles òbviament si tu poses un portal al terra i un altre el sostre i et tires acceleres infinit llavors si tu a mitja baixada dispares a un lloc surts disparat d'allà llavors és un joc de puzzles perfecte el Celeste no és tan de puzzle és un puzzle des del punt de vista trencaclosques perquè si no no es donava la supensió és un trencaclosques però des d'un punt de vista molt de com em passo aquest petit nivell com arribo a saltar hi ha vent o sigui hi ha molts fenòmens meteorològics hi ha fenòmens hi ha llocs nevats que rellisques llavors tot has de tenir com calculant no val només xupar-te el dit i alçar-lo llavors és un d'aquests jocs que a més si encara vols més complicació quan t'acabes el joc vas trobant uns casets uns casets que són les cares més de cada una de les fases llavors les fases encara es compliquen més o sigui és un joc d'aquests que realment bueno negativament i de joc ja ho hem parlat això va convèncer moltíssim a la gent i els jurats de tots els festivals perquè van dir hòstia aquest joc crec que aporta molt més del que a priori sembla per imatge però després és que a mi és el que em fascina més que hi ha gairebé per tancar la secció que és l'equip és un videojoc que a priori primer està fet per un estudi canadenc que ja n'entenen bastant de muntanyes nevades també Matt Makes Games el Matt fa jocs sí perquè Matt Makes Games és perquè Matt Thorson és el creador del videojoc és un únic creador després sí que es respalda d'amics seus que l'ajuden a a finificar la música però ell ha fet aquest videojoc o sigui flipeu però flipeu que un videojoc amb una complexitat de guió de personatge però després també de jugabilitat de crear comunitat online de la música la música sí que en aquest cas la va fer Lena Reyn una compositora però sí que és veritat que ell és com que va crear les bases tota la idea musical la va fer ell és un tio que hòstia trobo que va dissenyar els nivells el sistema de joc i clar que una persona així arribi a guanyar és el que us dic imagineu-vos que arriba a l'Òscar una pel·li que l'ha fet una persona a veure el cine a vegades és més complicat que no sigui una feina d'equip però és que el videojoc normalment que són equips vamos de centenars de persones aquí estem parlant d'un equip d'una persona i sus amigos o sea és com al principi del joc et surten com sis noms no més sis noms però ell és l'artificial en noms diferents com Jesús Franco com Jess Franco Matt Matthew ell sí que venia abans de fer els jocs que més o menys van funcionar a nivell de plataformes també que era Jumper Towerfall això és un posterior aquest és el que va fer després que també fa autoreferència a Celeste i bueno i a més Celeste això acaba passant que quan un joc encara que sigui el més indie possible acaba sent autoreferenciat en jocs posteriors en aquest cas ja que parlem del Mario hi ha un típic de la Nintendo que és el Super Smash Bros que està a lluites surt allà la Madeleine un altre clàssic ja dels indis de videojocs indis que és el Dead Cells també surt referenciat o sigui realment si us agrada aquest tipus de plataformes complicadetes que poden ser des del Super Mario que potser és alguna cosa més assequible a l'extrem oposat que és un videojoc que potser hem parlat algun cop amb el Ferran aquí empanada que era el Super Meat Boy que és heavy metal és de plataformes d'estirar-te els cabells de trencar els mandos d'altres jocs complicats quan vam parlar de música ambient que vam portar el Hollow Knight que també era així molt kawai també té un rotllo d'aquest estil però no hi ha combat és un d'aquests jocs que a més és xulo perquè no hi ha combat és simplement anar escalant eres tú i la montaña eres tú i tú eres tú i tú no, de hecho está muy bien todo lo que comentabas también en base a cómo otros jugadores habían abierto nuevas posibilidades dentro del juego creando montañas y eso es el gran reflejo del alpinismo a la hora de la verdad la montaña está allí pero todos aquellos que han pasado han ido abriendo caminos y esos caminos que han abierto muchas veces son en sí la justificación de la conquista gente que no ha podido pero el segundo el segundo que estaba ubicado unos metros más abajo haciendo viva aquella noche en tanto que el otro no ha podido él lo conseguirá i mira i part de la comunitat també és interessant que clar hi ha nivells que és molt complicat i és molt el think out of the box o sigui pensar més enllà del que t'està donant el creador del videojoc és a dir tu veus una pantalla a més si heu vist les imatges és una pantalla 2D de costat i tal però hi ha pantalles que dius hòstia m'he trencat el cap perquè per aquí salto d'aquí reboto però mentre estic fent això faig no sé què i clar arribar a aquestes conclusions a vegades és molt complicat en aquest joc doncs la pròpia comunitat és com els senderismos no? o sigui al final dius no no no ves per aquí fes això i us hi ha tot un fòrum a internet constantment inclús altres vies per fer-ho no només n'hi ha una per anar pujant i pujant i això és un videojoc que jo crec que va petar-ho molt en el seu moment per això i curiosament està de rabiosa actualitat perquè el juny surt la versió física crec que hi havia la versió física de Switch que és on crec que originalment va sortir a Nintendo Switch però ara que jo hi he estat jugant concretament a la Play ara surt la versió física aquest mes és curiós però és molt curiós és molt curiós que justament portem ara això va ser perquè ahir vaig passar per un game i vaig veure-ho anunciat i dic Celeste i dic però què és això i em diuen no no és que ara surt surt la versió física és a dir sabeu que ara mateix la majoria de videojocs ja es poden comprar online i la versió física surt només com pas ja van blàsfemos que també ho vam portar a l'espanyol quan ho has petat bastant perquè si no sale cuando tú hablas de ello amb empanada cultural quan hay que aprovechar va en paralelo per tancar ja tanquem si vols anar fent la despedida Uri però ah no vols fer la fem l'agenda bueno pues mira tira l'agenda perdona fem l'agenda esto no puede ser esto no puede ser esto no puede ser pues començo jo l'agenda aquest mes surt de videojoc Celeste el podeu trobar en PC Playstation Xbox Switch Celeste que son para los 2D lo que Super Mario Odyssey supuso para los 3D wow wow wow he dit por ahí ¿es cierto o no? ¿estàs de acuerdo? ostras no ho sé no sé no sabía d'aigrarte això ho hauria de ruminar de ruminar escolta anem a ruminar a ver a què tenim de gent el cine suposo que n'hi ha un montón tenemos que han de llenar dentro de poco hay el estreno de Boogeyman de Boogeyman basado en un relato de Stephen King no he tenido ocasión de verla todavía pero todas las críticas recibidas la ponen por las nubes una de las mejores atletaciones de relatos de Stephen King de hecho iba a salir directamente a plataforma digital y con el éxito de la crítica previa de los críticos dijeron que no que a sala de cine de Boogeyman no sé cuándo el estreno pero no le queda mucho no le falta mucho de Boogeyman yo realmente mira has empezado hablando de cine pero yo quería aprovechar esta agenda para recomendar lo he mencionado un poco de pasada ya que hoy seguramente se nos unen cantidad de amantes alpinistas porque han encontrado en Empanada Cultural también la justificación para reflexionar sobre su gran hazaña joder un cómic ya lo he mencionado Jiro Taniguchi ese gran dibujante japonés que desgraciadamente ya no está entre nosotros pero que ha dejado grandes obras desde el dibujo desde ilustración y es acojonante la obra que él tiene que se llama La cumbre de los dioses creo que son seis volúmenes de los cuales ha salido una adaptación no hace tanto francesa por cierto una animación francesa en Netflix que es La cumbre de los dioses pero en el título francés que es Le sommet du Dieu y es muy interesante no solo por su estilo ciertamente particular muy propio la animación francesa me recuerda bastante a el gran peliculón de la mano sí como si ya no me viene a la cabeza bueno como pasa Parsillas sí sí sí una animación increíble que está también en Netflix me recuerda un poquitito pero evidentemente esta película aborda mucho más esas obsesiones que os contaba que nunca mueren que de hecho mueren cuando mueren los individuos que las tienen en el fondo y está muy enfocada en la escalada no tanto como los ejemplos que hemos traído hoy aquí ¿no? La cumbre de los dioses o Le sommet du Dieu y volviendo a las películas que podrían dar futuro a nuestros nuevos nuestras nuevas empanadas ¿qué tenemos? ¿qué tenemos Paul? pues tenemos Asteroid City que es esa parece ¿no? cagadilla porque de hecho cagadilla sí l'han dejado bastante mal ostras pues jo he estat llegint que justament venia Wes Anderson de fer anava a dir Wes Craven Wes Anderson de fer justament pelis que per mi eren un nyap o sigui visualment per mi visualment sempre és perfecta La Isla de Perros me mola mucho a mi por cierto Sí, però t'estàs remuntant ja a quatre pelis Sí, no exagerar Sí, home Budapest és anterior Budapest és anterior a... Bueno, no sé jo ho he entès amb les últimes pel·lícules sincerament les veuria sense so perquè no m'interessa per anar de la història però visualment sempre és molt... The Friends Connection és veritat The Friends Connection és l'última Friends Dispatch exacte però sí que és veritat que aquesta a part que té potser a nivell de cartell de noms és de les pelis més sonades a nivell de Scarlett Johansson o sigui surt tothom o sigui hi ha un cartell el cartell oficial que surten tots els noms en llista i dius però com ha pogut pagar tants catxers aquests senyors Bueno, perquè jo crec que és más de en plan ¿Queréis hacer una pel·lí con Wes? A ver viene Wes Anderson y dice no, pues sí esto me interesa es Wes Anderson al fin y al cabo però bueno sí que és veritat que ha llegit una mica de tot però sí que diuen que a nivell de pel·lícula a més que es llença a fer una cosa més més diferent el tràiler no te parecería que és diferent ahora quizás en cuanto a su argumento y desenlace final pues sí que te deja un poco sorprendido sí ya la veremos yo creo que la veremos hasta luego y para aquellos que faltasteis en nuestro cita anterior Rebel Los osos no existen y alguna pel·lícula más chicos yo creo que ha estado muy bien bueno y podríem dir y así ya rematem a la semana o sea contant que això sortirà el 4 de juny la semana que ve 9-10-11 a Barcelona es fa la mostra Mabuse que es una mostra de curtmetratges els 3 días a diferents punts de Barcelona tot cual yo soy jurado y sí sí sí y es una mostra que porta moltísims anys reivindicant el món del curtmetratge y realment yo que he estado present en la selección de curs d'aquest año no os lo perdeu porque hay un pedazo de curs de todo el mundo espectacular y lo de Mabuse es por el doctor Mabuse es un morany pels curs n'hi ha n'hi ha n'hi ha molta qualitat sí sí algún día algún día algún día llegará un programa solo de cortos hombre venga dale ojalá ojalá ojalá ojalá ojalá yo sí que subiré una montaña de empanada madre mía madre mía bueno ens veiem ens veiem breus Pol el amigo andaluz por las por las por las grans por las grans cotas las cotas más altas allá estaré allí nos veremos te lastimas adeus adeus Radio Nascob Radio Nascob Texas Radio Nascob Radio Nascob Radio Nascob Radio Nascob Radio Nascob Radio Nascob Radio Nascob Radio Nascob Raja Raja Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Ben! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! ! Fins demà! Fins demà! Fins demà! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! !