Empanada Cultural
Cinema, sèries, còmics, videojocs... I més! Dijous de 20 h a 22 h i dissabte de 14 a 16 h, arriba la bacanal radiofònica d'Empanada Cultural, amb Pol Diggler, Carles Martínez i Adriano Calero.
Subscriu-te al podcast
Neurosi a flor de pell: Doctor Portuondo (Filmin), El crit de Munch i la distopia periodística de Transmetropolitan
Panoràmica de l’episodi
Episodi temàtic al voltant de la neurosi com a fil conductor entre sèries, art i còmics. El programa enllaça el post-humor i el psicoanàlisi amb la sèrie Doctor Portuondo (Filmin), contextualitza la neurosi dins l’expressionisme alemany a través d’El crit d’Edvard Munch, i tanca amb la distopia periodística del còmic Transmetropolitan de Warren Ellis.
"Cuanto más consciente eres, más sufres. La gran paradoja psicoanalítica."
Temes principals
- ### Sèries
- Doctor Portuondo (Filmin) i l’univers Carlo Padial
- Sèrie breu (6 capítols x ~25’), primera producció original de Filmin.
- Basada en el llibre homònim de Carlo Padial (Blackie Books) i en la seva teràpia real (2000–2005) amb el psicoanalista cubà Juan A. Portuondo.
- Tò entre el deliri i el drama, amb arrels de post-humor i ecos de Woody Allen (neuròtic, divan, autoconsciència i vergonya existencial).
- Repartiment: Jorge Perugorría (Portuondo) i Nacho Sánchez (alter ego de Padial) en un tàndem molt sòlid; Berto Romero i David Pareja entre els secundaris.
- Música de Javier Rodero: ambient i tensió quasi de suspens per subratllar la neurosi i el seu “misteri intern”.
- Idees clau de Portuondo:
- La mediocritat és avorrida; el deliri i la neurosi són fecunds. - Teràpia individual i grupal com a “teatre” de rols on emergix la veritat. - El psicoanàlisi cura, però la consciència incrementa el patiment.
"Sigue visualizando tus metas… y sigue comiendo doritos." "Cuando la bestia ruge, la razón tiembla."
- ### Art
- Expressionisme alemany i El crit (Munch)
- Marc històric: Alemanya tardosegle XIX–1933 (industrialització, trauma de la Gran Guerra, autoritarisme).
- L’expressionisme alemany distorsiona la realitat per transmetre emocions; influència directa en el cinema (Murnau, Fritz Lang) i en el film noir (llum/ombra, paranoia, fatalitat).
- Música d’Arnold Schoenberg: dodecafonisme com a paral·lel musical de la distorsió perceptiva.
- Focus en El crit (Skrik) d’Edvard Munch:
- Temes: por, solitud, fragilitat i malaltia. - Composició: diagonal violenta del pont versus ondulacions orgàniques del paisatge; colors irreals i ritmes que amplifiquen l’angoixa. - Frase confirmada del propi Munch a la tela: “Solo pudo haber sido pintado por un hombre loco”. - Ecos culturals: la femme fatale (en “Amor i dolor”) i el Ghostface de Scream com a derivació pop.
- Connexions: de Nosferatu i Metrópolis al noir americà —la neurosi com a matriu estètica i moral.
- ### Còmics
- Transmetropolitan (Warren Ellis & Darick Robertson)
- Distopia periodística (1997–2002), 60 números, to punk-cyberpunk.
- Protagonista: Spider Jerusalem, periodista gonzo neuròtic, cínic i afilat, de retorn a la megaciutat per complir contracte i desmuntar el poder.
- Eixos: política corrosiva, corrupció, propaganda, religió tecnificada, transhumanisme, drogues i mitjans; anticipa dinàmiques de fake news i lideratges tipus Trump.
- Visual: línia enèrgica i colors potents (Robertson), parentiu amb l’energia de The Boys (mateix dibuixant), però amb més tesi política i mediàtica.
- Frases que el defineixen:
- “El punk en el cyberpunk.” - “Spider Jerusalem, o quan el trippi esdevé còmic.”
Moments i idees clau
- «La mediocritat és avorrida; la neurosi és fecunda» — Portuondo.
- «Cuanto más consciente eres, más sufres» — la gran paradoxa psicoanalítica.
- L’expressionisme com a “distorsió de la mirada” per comunicar l’emoció.
- El crit: diàleg entre línies dures (pont) i ondulades (figura/paisatge) per materialitzar l’angoixa.
- Transmetropolitan: el periodisme com a arma contra el cinisme polític en una ciutat-món.
Conclusió
Episodi coherent i travat per la neurosi: del consultori de Portuondo al pont de Munch, i d’aquí al teclat furibund de Spider Jerusalem. Tres mirades —psicoanàlisi, expressionisme i distopia mediàtica— que, plegades, mostren com la consciència i el deliri dialoguen en la cultura contemporània.
Seccions de l'episodi

Obertura i sketch: monòleg interior en una nit de festa
Crèdits del programa i sketch inicial en to de monòleg interior neuròtic i autoirònic sobre lligar, correcció política i ansietats socials.

Sèries: Doctor Portuondo (Filmin) — psicoanàlisi, post-humor i aprenentatges
Anàlisi de la sèrie de Carlo Padial: origen en el llibre i en la seva teràpia amb Portuondo, to entre deliri i drama, repartiment (Perugorría i Nacho Sánchez), ecos Woody Allen, música de Javier Rodero, importància de la teràpia grupal i frases lapidàries de Portuondo. Connexions amb el post-humor i l’escena local (Berto, Vengamonjas).

Art: Expressionisme alemany i ‘El crit’ de Munch
Context històric i estètic de l’expressionisme alemany (distorsió, emoció) i la seva influència en el cinema (Murnau, Fritz Lang) i el film noir. Lectura formal i temàtica d’‘El crit’: por, solitud, composició (diagonal/ondulacions), colors irreals; curiositat de la inscripció de Munch i derivacions pop (Ghostface). Música de Schoenberg com a paral·lel sonor.

Còmics: Transmetropolitan — distopia periodística i furor gonzo
Warren Ellis i Darick Robertson construeixen una distopia cyberpunk centrada en el periodisme de combat (Spider Jerusalem). Política corrosiva, propaganda, religió tecnificada, transhumanisme i anticipació de fake news; paral·lelismes amb The Boys (dibuixant) però amb tesi mediàtica més marcada.

Cloenda musical i autopromo de l’emissora
Tancament amb peça musical (to festiu-nadalenc) i falca de ‘The Justa’, el magazín matinal de Ràdio d’Esvern.
La Bacanal Radiofònica Un programa cuinat per Paul Diggler Per Ram Pujol Adriano Calero Carles Martínez A Ràdio d'Esvern Perdoni, ha demanat vostè a la Fanta? Ah, sí, sí, gràcies I aquesta reacció? De què va aquest tio? Què passa, que no em puc demanar algú sense alcohol a una nit o què? Bé, ara, a més, deu pensar que sóc un pringat Tothom aquí fent els seus covatilles I jo aquí com un idiota sol Pensar que ho coneixeré algú I és que a més ja no es fa això de sortir sol I tornar acompanyat Aquesta merda de l'època que vivim És que... Mira, mira, mira aquestes dues d'allà Fuà, fuà, la morena Mare meva... Bé, que segur que com a persona també val molt la pena Perquè no voldria ser jo un babós Jo sóc un liat Sóc un aliat Bé, això només... Bé, això que quedi per mi, eh? Perquè això de ser liat i dir-ho És com una mica de... Neciteu l'ajuda dels tios, no? O sigui, ser un aliat Això de... I pensar això també deu ser una mica masclista, no? Bé, en fi I si anés allà, què? Què els diria? O sigui, ni de conya m'atreviria a anar allà A parlar-li A més, mai sé si és millor això de parlar dels meus temes, no? Fer-me l'expert i tal O deixar que parlin i escoltar Bé, això ja els mola, no? A les dones Això de... Hòstia, hòstia, hòstia Que ara em miren Arribuen de mi o amb mi? Hòstia, hòstia, la morena, la morena Està venint Ves somrient Es deu pensar que sóc retreçat, no? Bé, retreçat no, eh? Que això no es pot dir Això no... Ni... No, no, no Ni pensar Perquè això és un monòleg interior I tampoc ho puc pensar Persona? Persona amb lleu retrans cognitiu Va, sí, millor Estic tan fora d'aquestes nomenclatures d'ara, tio Què faig, què faig Que està venint, que està venint Li dono uns petons Li dono la mà Li dono un petó a la mà Un petó al colze Dos petons potser és bastant masclista, no? I a més ara que potser no està ni vacunada Que no passaria res, eh? Perquè hi ha llibertat per tothom i tal No sé si seran aquestes que diuen És que ens he plantat xips i tal Que qui sap, eh? Vull dir, tothom Ara, amb tot això dels polítics Jo com la religió, eh? Agnòstic fins que no em confirmin Ni m'ho neguin, res, i tal Però, sigui com sigui Hòstia, necessito el teu contacte Però no vull ser una desesperat Que això és de febles I a les ties no els agrada Bé, i torno, hòstia Feminisme, feminisme, hòstia Hola! Hola! Merda! És un tio Bé, que no vull despreciar Al moviment LSDBI, eh? Que difícil és viure Al segle XXI Series Ahí vamos, ahí vamos con esa percusión latina Con ese Latin Jazz que poco a poco va a ir asomando ¿Eh? Que sí, Uri Y sobre todo vamos con esa gran serie que acabo De la cual acabo de hablar hace tres segundos en la agenda, ¿no? No, en la agenda no En el menú del día ¿Qué serie es? Es Doctor Portuondo Auténtico delirio Delirio divertido También ciertamente dramático Muy interesante Sin lugar a dudas Venía diciendo hace muy poquito Que exacto Es la primera serie producida por Filmin Distribuida por ellos también Serie muy breve Seis capítulos Filmin original Exacto Con el neón Y esperemos que sigan, ¿eh? Porque por el resultado que ha dado esta serie De unido De unido Ojalá sigan en esa línea Y yo creo que aquí Paul con sus contactos Quizás nos lo podrá confirmar en breve Pero es lo que os comentaba Serie de seis capítulos Veinticinco minutos Muy fáciles de ver Pero no tan fáciles de digerir Por todo lo que realmente aportan, ¿eh? Como comentábamos Ya la podéis ver en la aplicación Desde octubre Y es además Y es además la última aportación de Carlo Padial Que, bueno, aquí me parece que tú lo conocías bastante, ¿no? Totalmente De buena mano De un cafetico, ¿no? Bueno, no tanto Pero no tanto Ah, ¿no? Sitges 2012 Mi loco Erasmus Vale Es que, claro Padial es un tío muy conocido en el mundo del post-tumor Del que luego seguramente Carlos nos podrá aportar algo más Yo no lo conocía Sí que había oído nombrar su nombre Pero no había visto nada de él Y ya os lo digo Aparte de humorista, director y escritor Es otro neurótico de pro Y un chaladito de estos simpáticos Que últimamente se deja ver en Leitmotiv Por cierto Se deja ver muchísimo Ahora que acaba, ¿no? Claro Ahora que está también muy vinculado a Berto Romero A toda esta peña Bueno, es toda la gente Que ya no es post-humor Que es el humor más, bueno Es el humor más clásico, ¿no? Bueno, depende Depende que haya hecho Berto Sí que es Porque cuando van a hacer algo muy gordo Vale, claro Ahí es directo Exacto Ahí lo aclaramos Dirección Padial Con algo muy gordo Berto Romero, ¿no? Interpretándola De hecho Me recuerdo un programa en el que llevaron a Padial Muy al principio En el 2017 Y, coño El Buenafuente lo presentó Como si fuera Un tío De carreteras secundarias Que finalmente Llegaba a la nacional Ajá Y hostia El comentario estaba Bueno, estaba bien calzado en el momento Pero por otro lado Era como diciendo El post-humor Está en un entorno De carretera secundaria El humor que hacemos nosotros El humor más mainstream Por eso No hablaba tanto de Berto Romero Sino de Buenafuente Esa es la carretera nacional Bueno, ya veremos, ¿no? Porque si tenemos tiempo Comentaremos un poquitito más algo Algunas películas que ha hecho Y sobre todo cortometrajes Y locuras para Vengamonjas Etcétera, etcétera Pero vamos a Al auténtico protagonista Del día de hoy Vamos De la sección de De cine-series Que es nuestro querido doctor Juan Antonio Portuondo Espinosa De ahí el título, ¿no? Doctor Portuondo ¿Quién era este buen hombre? Un cubano exiliado en Barcelona Desde finales de los 60 Que lamentablemente nos dejó Nos dejó también aquí en Barcelona En el año 2005 Y es sin lugar a dudas Una de las figuras más importantes De la psicología moderna, ¿no? Una eminencia en psicología clínica Psicopatología Psicodiagnóstico Psicoterapia Psicoanálisis El test de Rochard, ¿no? Lo de las manchitas Vamos El doctor perfecto Para un programa de empanados neuróticos Como el que hoy traemos Que no solo le ha dado este título, ¿no? Que os comentaba A la serie Sino que además ha nutrido a Padial Si analizas un poquitito La obra La última parte de la obra de Padial No solo le ha nutrido para hacer esta serie Sino que le ha nutrido de historias Y reflexiones que le han dado para mucho más Porque Padial acaba de estrenar esta serie Pero no nos engañemos Ya era un libro Era Doctor Portuondo Un libro, por cierto De Blackie Books De Blackie Books Que nos habló en su día Vea Y que de hecho Volviendo a Buenafuente Porque estaba viendo entrevistas En las que aparecía Padial El mismo también se encargó de No sé si es que Pillaba sobre bajo mano Pero Buenafuente Hizo como una presentación De Blackie Books Muy a lo grande De fet Blackie Books Jo crec que en gran part S'estan especialitzant En publicar Post-humor O sigui No especialitzant Però que Que tenen molts autors Jo crec que el Noguer Era tots aquests Quan han publicat els seus llibres Eren Blackie Books A mi lo que me flipan Son las portadas De Blackie Books Sigue siendo muy cookies En la línea de lo que también De lo que nos habló O sea que tenemos libro Doctor Portuondo Tenemos serie Doctor Portuondo Que es de lo que realmente Hablaremos hoy Pero además Tenemos unos vídeos en Youtube Unas entrevistas grabadas Por el mismo Padial Con Portuondo Aún vivo Expresando Toda su En el fondo Todo su bagaje Experiencia Sabiduría Diversión Porque a esos niveles De inteligencia y conocimiento Siempre hay un punto de delirio Yo así también Antes no sé si lo he mencionado Pero hostia Así veo a mis padres también Con esa sabiduría Que muchas veces está cercano Al Touch Y del mismo Portuondo En todo En la serie En el libro Lo deja muy claro La mediocridad es aburrida La normalidad es aburrida El delirio La neurosis Eso es muy interesante Eso es muchísimo más interesante Y provechoso Un apunte Tú estás hablando de Portuondo Que le dio Y hizo terapia A tus padres No, no Terapia no Profe Profesor Profesor Profesor Vale, vale Pues perdón Me había confundido Pero esas clases En el fondo Era en terapia Date cuenta Hay algo biográfico En la sección que traes hoy Y yo creo que Evidentemente Hay algo de biográfico Salen los créditos De la serie En Carlos Padial Haciendo esa serie Respecto a lo que había hecho Exacto Hay algo realmente Autobiográfico Dejemos la parte Muy guay que lo recuerdes Pero vamos a dejar La parte marujeo Para el final de la sección Y veamos Por qué Padial Realmente ha sacado Tanto provecho de este tío Pues que Porque Padial Necesitaba terapia Él sí necesitaba terapia Y la necesitaba Muy jovencito Y yo creo que la sigue necesitando Pero la tuvo Y la tuvo con Portuondo Durante unos 5 años Al principio del siglo O sea del 2000 al 2005 Aproximadamente Hasta que Portuondo murió Y sí que es cierto Que él iba allí A hacer terapia Pero al final De la misma manera Que he dicho en un momento Las clases con Portuondo Se podían convertir en terapia Estoy convencido Que la propia terapia Era también una gran enseñanza Era también una gran clase De hecho El mismo Padial Lo explica así Dice Desde pequeño Soy un neurótico Sentía vergüenza de existir Miedo a la muerte Angustia oceánica Eso es muy Woody Allen Y solo tenía 8 años Mi única esperanza Era el Dr. Portuondo Un psicoanalista cubano Exiliado en Barcelona Que gritaba a sus pacientes Juraba en nombre de Freud Y bebía whisky Johnny Walker Es la persona más asombrosa Que he conocido en mi vida También la más sabia La más imprevisible Y la más divertida Y claro Siendo Portuondo Tan grande Yo creo que es que Padial se obsesionó con él De hecho queda claro En la serie Eso es lo que realmente Nos cuenta allí En la serie Dr. Portuondo Nos habla de esa obsesión Una obsesión que le llevaba Incluso a querer impresionar A su propio psicólogo Con más neurosis Y sobre todo El aprendizaje Que ya ha dejado muy claro Que realmente supuso Esta terapia Así que ¿Qué os perdí Si vamos a escuchar el tráiler? Que esta vez No hará falta Ningún traductor Porque creo que Todos lo entenderemos Parece que no le interesa Nada de lo que le digo Tu definición de la vida Es como que No, no, no consigo Acceder ¿Está claro que pasas de mí? No, no pasó de ti Es verdad Nunca te había visto así Estela Es que quiero que me cure Este tío Las historias que tienen El resto de pacientes Son increíbles Hay zofílicos O sea Hay coprófagos Es que nadie habla Compulsivamente de su trapeuta Es que es muy raro Soy un narcisista Edípico Manual Complicación fálica Y un inhibicionista también Te lo cuento para que veas Lo neurótico que puede llegar a estar Estás jodido Esteban Entenderte De ir autoanalizándote Autarte por dentro El psicoanálisis te cura Pero cuanto más consciente eres Más sufre Esa es la gran paradoja psicoanalítica Qué grande, ¿eh? Cuanto más consciente eres Más sufres La gran paradoja psicoanalítica Mucha razón este tío De hecho Echándole un vistazo al libro Y sobre todo complementándolo con la serie Está plagada de frases lapidarias Que realmente son No solo divertidas Sino auténticas Pozos de sabiduría Una, por ejemplo Dice Carla, y te la digo a ti Visualiza tus metas Carla, visualiza tus metas Y objetivos ¿Los ves? Los veo ¿Sí? Los veo Los tengo presentes Pues ahora sigue comiendo doritos Bueno, claro, los títulos Estos capítulos son Son muy lapidarias Exacto Él aprovecha todas estas reflexiones En forma de frases lapidarias Y se las lleva muchas veces a los títulos De hecho, hay un título Que es claramente una frase de Portuondo Que yo he oído muchas veces en casa Que es Cuando la bestia ruge La razón tiembla Y esta ya no es tan divertida Esta es como Mucho más serena Y potente O Yo te miraré con tus ojos Y tú me mirarás con los míos El nombre del capítulo sea esto De hecho, no Hay uno Hay un título Que es Si tu hijo tiene problemas Para concentrarse Y se distrae fácilmente A lo mejor yo soy tu hijo O Confía en ti Lo único que te impide Conseguir tus sueños Son 15 años de malas decisiones Es enorme Es el primero que he hecho Una serie Feta aquí, a España Que es lo más semblante A lo que hemos visto En Woody Allen Realmente Sí Seguen que hablan Muy... Yo tenía poco Yo tenía poco De ver Un Woody Allen en catalán Y algo que me gusta Mucho de la serie Es que aprovecha El concepto clásico De diván ¿No? De diván De terapia En la que el paciente habla Y no se siente comprendido Que esto es muy Woody Allen Que no le escuchan Porque no hay respuesta Y aquí está utilizada Esa idea En la forma contraria ¿No? Por un lado El propio Padilla Él dice Era tan interesante Por tu hondo Y él sabía que lo era Que muchas veces Era él quien se sentaba En el diván Porque era mucho más Provechoso Lo que él tenía que decir Que lo que yo tenía que contar ¿No? Pero además de eso Sí que hay un punto Donde la implicación De por tu hondo Va mucho más allá Es decir Si hay un silencio Es porque igual Lo que él está dando Son migajas reflexivas Y cuando sale El auténtico delirio Ahí estará por tu hondo Para ofrecerte la verdad ¿No? En forma de broma Como hemos dicho Con estos doritos Que nos aterrizan Que de alguna manera No pierdas tus objetivos Es cierto O sea La gracia no está Solo en los doritos No, no Sigue visualizando tus metas Pero sigue comiendo doritos ¿Qué? ¿Sabes? O sea Sigue pisando Sobre los pies ¿No? Sobre la tierra Todo esto es un Método por tu hondo ¿Eh? Quizá Sí Hay algo de heterodoxia Pero muy personal Hostia Y es muy grande Que Padilla lo haya rescatado Porque al final Por tu hondo Es un tío Que siendo tal eminencia Cuando tú buscas Su obra Sí que la encontrarás En blogs de psicología Y evidentemente Como fundó El mismo centro Centro Internacional De psicología Y impartía clases Y terapia Pues hostia Acabarás abordándolo ¿No? Pero sí que es cierto Que se desconoce A un nivel que es injusto Siendo tan grande ¿No? Siendo tan grande Pero volvamos a la serie ¿Por qué? Los que habéis visto el tráiler Los que habéis escuchado El tráiler Igual no lo tenéis tan claro Los que lo habéis visto Sin lugar a dudas ¿Quién ha aparecido? Hostia Gran Tandem actoral Por un lado La veteranía Jorge Perruguerría Es un tío que claro Igual no lo recordamos Pues esto Ahora que deberá tener Unos 50-60 años Lo recordamos más joven En Fresi y Chocolate No sé si se acordáis Es una pelicuana mítica Hostia no la he visto O incluso en las de Che Él la aportó también ¿No? Tiene una actuación En las películas de Soderberg Ah vale Que salía el Benicio del Toro ¿No? Haciendo de Che Ahí el Prota Haciendo de Che Es Benicio del Toro Pero hay un Bueno Un elenco actoral increíble Y él es uno de ellos Jorge Perruguerría Es un auténtico monstruo De la interpretación Y he de decir Que mi familia Ha dado el visto bueno De cómo él aborda Por tu hondo De cómo realmente Él aborda por tu hondo Porque sí que es cierto Que el por tu hondo Que vemos en todo momento En televisión Es un tío De cierta imponencia física No solo mental Pero no hay fotpo tío Sí sí Y esto de Es un titán Claro porque al final ¿De qué va el argumento? Se ha podido entender Por el tráiler Pero aquí El actor protagonista Que es Nacho Sánchez Haciendo de De padrial Que se parece un montón Lo clava Lo borda Yo también era otro tío Que desconocía He buscado información sobre él Veo que aparecen Dos películas recientes Como son 17 Y el arte de devolver De Pedro Collazos Que son películas Que han dado que hablar Pero hostia Viéndolo como Como Carlo Padial Como paciente De este gran portuondo Es increíble De hecho el mismo Padial lo dice Hace una versión Más convincente de mí De la que pueda hacer yo mismo Esto es muy padrial Esto es muy postumor Y Bueno esa yo también Que conozco más De usted Me recuerda a usted Total Tiene este punto Marciano ¿No? Totalmente Pero lo que se estaba contando ¿No? Es como Padial En forma de Nacho Sánchez O en forma de actor ¿No? Lo que está haciendo continuamente Es intentar impresionar A su terapeuta A la vez que intenta aprender Y sanar su neurosis ¿No? Y en esa ambición De sorprenderle Es donde te digo Que La versión familiar Ha confirmado Que realmente era así Porque era un tío Que imponía O sea lo que me dice Sobre todo mi madre Era que Que el portuondo real Era un tío que imponía muchísimo Desde lo físico Y desde lo mental Aunque a ella siempre la trató Como una reina Porque mi madre en esa época Estaba embarazada de mí Hostia que bueno Estaba embarazada de mí Cuando estudiaba para portuondo Y de hecho la llamaba Mamá Osa Y la trataba con mucho cariño Pero era un tío Que tanto podía ser Muy atento Y muy afectivo Como muy agresivo Como muy agresivo Y de bueno esto Hay una frase en un momento Que dice Deja de comer mierda Deja de comer mierda Enano Pero enano no físico Sino enano mental Enano moral Cuando echa a los pacientes Que tiene que los echa Casi a patadas De la consulta Ahora tampoco podría hacer Spoiler Porque para el final Ya ella es convenza también El portuondo A decir Soy un enano Pero psicológico ¿No? Como es como me digo Un enano Soy un enano Un enano mental Un enano mental Sí que es cierto Que eso llegaba A muchos de sus pacientes O alumnos En este caso Yo puedo hablar de alumnos A querer impresionarle A querer impresionarle De una manera En la que muchas veces Pues no estaba ligada A tener que presentar Más neurosis Sino a demostrar Que había adquirido Realmente ese conocimiento ¿No? Pero poniendo a un lado ¿No? La figura de portuondo Esta figura tan enorme Y tan necesaria En el fondo Incluso para el siglo XXI Lo que estábamos comentando En base a la serie Que aparte de ese tándem actoral De Nacho Sánchez Y Jorge Perugorria Hay un elenco de secundarios Increíble Que van pasando por ahí Algunos mejores Otros peores ¿No? Tenemos ¿A quién tenemos por ahí? A Berto Romero A Berto Romero Papelón Que divertidísimo El Pareja Ho fan molt bé David Pareja Exacto Perquè ell fa molt El personatge Que sempre fa Que fan aquests tàndems Amb el Botet Que tenen sobretot curs No sé si els has vist No todo fil fest No, no, no Però són Exacte Són curs Que jo els he anat veient Cada any Al Fantos Frick De Cerdanyola Que són tipus Suena fatal Y tiene eco Aquest és boníssim Això és un post-humor És un imperdible És post-humor total O sea, es lo mal hecho Hacer gala del matcha Però hay una poética I després l'últim L'últim No me recordo el nom Però el vaig veure Aquest estiu Al Fantos Frick Que és Que és el pareja Que està Amb una webcam O sea, és una imatge De webcam És una seqüència Que està fent aquests Típics filtres Que es va formant la imatge I va fent I apareix el Botet Dient Tio, que tu novia Acaba tenint un accident Ja muerto No sé què El tio es fot a plorar I llavors la abraça I mentre la abraça El Botet va fent les cares Veu que està fent allò I fa Esto Esto es muy Don Pepe Popi De Vermut Que era un poco Esa idea del post-humor Que Jordi Costa Reflexionó sobre el tema Se han puesto muy cachondo De aquí mis compis Lo estáis viendo Lo estáis viendo Lo estáis viendo Porque sí que es cierto Que Padial Bebe de todo De todo este humor Que no solo lo ha liderado él De hecho tú me hablaste De una suerte de productora Que eran los pioneros Del siglo XXI Sí, totalmente Y ahí están vinculados Cineastas de renombre Como Vermut Que ha derivado En otro tipo de cine También el Padial Os digo que aquí En esta serie Ya no está haciendo lo mismo Incluso a nivel de factura Me hablabais De cómo estos cortos Hacen una oda A lo cutre Y lo aprovechan Desde la reflexión Y la inteligencia Pero en lo formal Esto es una serie Que aunque no tiene Una factura muy elevada Está muy bien Sabe aprovechar muchísimo Los interiores Al final es una serie Que si ocurre en algún lugar Es precisamente en terapia Y no solo terapia individual Sino terapia grupal Le encanta estaría terapia Y le encantaba Por tu hondo También puedo confirmar esto Le encantaba Por tu hondo La terapia grupal Porque la abordaba Casi como una suerte De teatro Donde cada uno Podía interpretar roles Y a partir de ahí Trabajar Trabajar todo Desde la hipnosis O sea Con métodos de hipnosis Hasta trabajar La esquizofrenia Y de hecho Y esto sí que no aparece En la serie Ni por ningún lugar Pero él Según me han contado Parece decir Que defendía El idioma esquizofrenés A un esquizofrénico Hay que hablarle Como un esquizofrénico Solo así lo puede salvar Carisma Es puro carisma Este tío era O sea Te he de decir una cosa He conocido a muchas personas En mi vida Y quién va a decir que no En base a su padre Pero hostia Mi padre tiene un mogollón De carisma Y parece ser Por lo que he oído Que mi padre Ante él Chapó ¿Sabes? O sea Era como Se sacaba el sombrero Era puro respeto De hecho Os voy a decir una cosa He buscado A A Portuondo En Wikipedia No lo he encontrado Hostia ¿Y sabéis quién he encontrado? Buscando a Portuondo A tu padre A Fernando Calero De la pava Es decir La mención Que se hace de Portuondo Es a través de mi padre Que es muy potente Editado hace una hora Por Adriana No mola Porque van saliendo Van saliendo los programas Hay una empanada cultural Donde salió Algún día A raíz de ¿De qué era? Que le dedicamos A una editorial Creo Editorial erótica Esto Esto Esto Es muy interesante Recuperando lo que has dicho Del personaje secundarios A mí me sorprendió Muchísimo Descubrir a Lil Moss Que es un poco Como el trapero amable De la escena Una escena donde Básicamente hay música oscura De drogas De Oye tú puta Tal De repente aparece ese chico gordito Con la sonrisa siempre puesta Que es Lil Moss Y que en la serie Aparece siempre Jugando a la play Con otro colega Y no dice nada Y está ahí como En el fondo de la habitación Donde están los compañeros de piso Del chico Del protagonista De la serie El Carlo Padial Interpretado por Nacho Sánchez Que es verdad Que menciona siempre Como en su casa Hay dos tíos jugando Todo el puto día A la consola Y uno de ellos Que no tiene Ni una línea de diálogo Es precisamente Este trapero Trapero Que suena Un tío que hace trap Lil Moss Que yo no lo conozco El trapero amable Pero sí que es cierto Que es un personaje Que pasa totalmente De soslayo Pero está ahí Aportando seguramente Y construyendo ese concepto familiar Que tiene al final Esta onda del post-humor Y del humor español al final Yo te digo una cosa La Estela Me flipa Aquest personatge ¿Quién es la Estela? La novia La novia Ah no, no Vale La que le dice en el tráiler No he conocido a nadie Es el tío terapeuta A part de la relación Entre ellos dos Que es demencial Pero ella Coma personatge Coma actriz Jo no la coneixia I he al·lucinat Amb aquesta actriz Tío O sigui M'ha encantat el personatge I sobretot que pel final Ho fa molt bé Que pel final Tu Carles no ho has vist Perquè pel final Y una escena Bueno, unas cuantas Que van seguidas Tú sabes ¿Tú sabes quién ha dicho Adriano? Pero allá Ella ya es Brutal Es una serie Que sabe aprovechar Muy bien a los personajes A los actores Que hay detrás Lo que os decía Sabe aprovechar muy bien Esta suerte de interiores Para llevarse a veces Al delirio Pero a un delirio No creíble Porque al final Lo que está construyendo Aquí también Padial Es un recuerdo Hacia su experiencia En la cual entiendo Que él era Cuando más neurótico estaba Y cuando más La presentación necesitaba Y al final Las paredes De ese espacio Acaban siendo Como unas paredes mentales Y es una serie Que parece que está solo En la línea de la comedia Vira el drama Y vira el suspense La banda sonora Aunque ahora es muy festiva Hostia En muchos momentos La banda sonora Que por cierto La firma Javier Rodero Un compositor Está muy en la línea De una música ambiental A veces Y casi terrorífica Muy propia del suspense ¿No? ¿Por qué? Porque al final Hay un suspense En la neurosis Y en la evolución Que tendrá el protagonista De nuestra serie Y sobre todo Del trabajo Que allí se hace Un trabajo Que es interesante saber Que continuó Tras la muerte De Portuondo Es decir El Centro Internacional De Psicología Continúa evidentemente Con profesionales Pero parece ser Que los que estaban Viviendo la terapia En compañía de Padial En la época A principio del 2000 Siguieron reuniéndose Y haciendo terapias grupales ¿No? Terapias grupales Que eran auténticas Orgías de conocimiento En una escena De los primeros capítulos Identifico Algunos personajes Que salen De la serie Da Suiza De los Vengamonjas Vale Hostia Y me hizo mucha gracia Verlos Que es algo Que yo creo Que también conecta Con esa idea Del post-tumor Que estábamos apuntando Los Vengamonjas Los Vengamonjas Han trabajado mucho Y de repente Dices Hostia Ese personaje Super neurótico Que aparece En esas reuniones grupales Que comentas Pam Lo he visto En la serie De Youtube De la Suiza Claro Eso que tiene Padial Que sabe recurrir Y sabe darles espacio A todos ellos Es decir Cuando Padial Dirigió a los Vengamonjas También lo hizo De hecho Hasta La Cuesta Yo no sabía Quizá que La Cuesta Había dirigido un corto De los Vengamonjas Vermut también Y al final entiendo Que son contactos Y joder Que al final Es producción nacional Muy interesante Yo voy a acabar Diciendo simplemente esto Que es una serie Que ofrece Todas esas realidades De géneros Pero sobre todo También tiene Mucho provecho Intelectual Frases que nos van a servir De muchísima ayuda De hecho Le dice En un momento Que te explicaré Algo muy sencillo Que tardarás años En comprender Y está claro Que Padial Ha seguido tirando del hilo Y ojalá No se mueva Es decir Siga con un pie En esa realidad Tan surrealista Y tan delirante Del post humor Pero también sepa Hacer productos Un poquitito Más accesibles Y son accesibles En la medida Que no solo Tienes que ser Un tío Que te guste Lo absurdo Y que estés ahí Comiendo ganchitos Delirando Frente a la tele Porque ya te digo Es una serie Que entra y sale Muchas veces Desde la esquizofrenia Hasta la cosa Más lírica Y más poética Una curiosidad Tú y yo Tenemos un vínculo Muy especial Con Sitges Carlo Padial Lo tiene también A un nivel Que cuando lo descubrí Flipe Y es que Carlo Padial Se declaró Declaró a su amor Desire de Fez La crítica de cine Desire de Fez En Sitges ¿Pero es su pareja? Es su pareja actual Ah, Desire de Fez Desire de Fez La crítica Que ahora sacó el libro De Reina del Grito Sí, sí, sí Una crack De la crítica cinematográfica Una pareja súper Brutal El director Y la crítica Y la escritora Y boom Y que se declare Ellen Sitges Un sitio donde Nosotros también Hemos expresado Mucho amor Os aclararé A Padial en breve Con un único carnet Tú y yo vamos después No, yo si pudiera Me declararía Me declararía Por tu hondo igual Volvería a vivir Ciertas experiencias Que me ha permitido La serie Y que me permiten Los cuentos de casa Por así decirlo Pero ahí lo dejamos Ahí lo dejamos Y de hecho Me gustaría acabar De manera musical Porque creo que la música También aporta muchísimo En esta serie Va desde el hip hopete Así más rítmico Como lo que estamos escuchando A un ambient Que ya he mencionado Que lidera ahí Rodero Y hay una canción En especial Que creo que representa Muy bien La neurosis El bucle El vacío Y la existencia En el fondo Así que vamos Con esa canción Y de ahí pasamos A nuestro amigo Carlas Y su Munch Munch El grito Como no ser feliz Teniendo tus caricias Y ese dulce néctar Que viene tu pelo Si soy feliz Sabiendo que me miras Y de esa brisa Que mueve tu pelo Pero si un día te vas Se acaba todo Para mí Y de esa brisa Me ha flipado ese bucle en el que estaba entrando la canción y que representa claramente el tema de este programa esa neurosis Torno al català A la secció d'avui parlem del crit d'Eduard Munch del norueg Skrik però abans crec que és important donar 5 cèntims ni 6 ni 7 ni 8 5 ni 2 ni 3 és important donar 5 cèntims sobre un moviment on trobem aquesta obra que és l'expressionisme un conjunt d'èpoques d'estils que tenen com a denominador comú el fet que l'artista aconsegueix transmetre les seves emocions a l'espectador i això en termes de percepció té a veure amb un concepte molt clar que és la distorsió de la mirada Clar, el tema d'aquest programa com hem dit neurosi no encaixa perfectament entenem per neurosi una malaltia que neix fruit d'una emoció que nosaltres gestionem malament i que afecta també a la percepció l'expressionisme precisament pretén comunicar aquestes emocions a través de la imatge a través de l'expressió a través de la creació artística però avui no parlarem del moviment en general perquè estaríem fins de març sinó d'un context històric geogràfic concret que és atenció l'expressionisme alemany pensava que iba a salir el Hitler no, no, no el tecno nazi aquel de Nietzsche com era aquella el tecno nazi el famós tecno el tecno viking aquella movida que tenia Ferran que sempre la colaba algo de Nietzsche però en modo tecno tecno Nietzsche no, no aquest cas com hem dit com hem dit al inici del programa Arrels Arcatips anem a buscar una mica el punt de partida possiblement d'aquesta neurosi sí que és veritat que es pot agafar des de molts punts proposem la de l'expressionisme alemany amb aquesta música que està sonant una música tonal d'Arnold Schoenberg que és perfecta per acompanyar la secció perquè és una música molt innovadora molt heterodoxa també com una mica com les teràpies del Porto Bondo i és una música que ja posant els punts sobre les is és una música dodecafònica no hi ha una distinció cromàtica entre les notes què vol dir això què vol dir no hi ha una distinció cromàtica entre les notes totes sonen com una mica en el mateix punt amb el mateix color evidentment també és perfecte ja ho aviso ara per acompanyar les persecucions del Tommy Jerry si ho sona també serà pel Tommy Jerry però bueno parlem de l'expressionisme alemany com una època de canvis una època d'avantguàrdia d'experimentació però què passa en aquesta Alemanya expressionista que bàsicament comprèn des de finals del 19 fins a l'arribada justament de Hitler al poder l'any 33 1933 és una època on l'artista no vol apropar-se a la realitat ni a la seva complexitat ni a la seva exactitud sinó que vol trencar-la i distorsionar-la parlem d'una Alemanya industrial dinàmica accelerada la metròpolis de Fritz Lang és una alegoria perfecta en aquest sentit però també parlem d'una Alemanya rígida autoritària angoixant que va apagar els plats trencats de la primera guerra mundial llavors fem un favor oblideu-vos de les platges tranquil·les de Sorolla que vam portar al programa dels dinars sobre la gespa de Manet que ja en parlarem tot això fora i penseu en l'artista esto fuera penseu en l'artista com un tio o una tia que necessita plasmar els seus fantasmes amb imatges que pinta el món com si fos un teatre clar en cine es veu claríssim pensem en imatges que aniran sortint durant la secció com per exemple el Nosferatu de Murnau on es veu aquesta espècie de fantasia geomètrica tenim una por però que està com quasi tancada en un espai de línies de quadrats de rombos de hecho Nosferatu de Murnau quan hablaves d'expresionismo alemán és que al final quan hablamos d'expresionismo muchas veces quasi siempre estamos hablando d'expresionismo alemán todo y que tenga su origen porque realmente fueron los alemanes quienes realmente elevaron el estilo a un nivel de poder y de expresión valga la redundancia muy potente y de hecho es también el precursor del cine negro exactamente todo el cine negro que se acaba haciendo en Estados Unidos y después Nosferatu en realidad ha portado la gabardina de Humphrey Bogart es el precursor del desde la plan huyeron de ese nazismo voy a estirar el hilo pero piénsalo al final un Humphrey Bogart es un tío muerto es un tío que está muerto está muerto en vida y chupa mucho whisky y Nosferatu va por ahí esta es una muy buena reflexión es decir la llum y las sombras del cinema negra del noir que le dañan els francesos aquest cinema negra de Hollywood veu d'aquestes formes distorsionades i trencades de l'expressionisme alemany i molts d'ells van fugir molts d'aquests directors grans de Hollywood van fugir de la realitat d'Alemanya hi ha una pel·lícula molt clara de l'expressionisme alemany que anticipa això que és el testament del doctor Mabuse de Fritz Lang anticipa aquesta idea de l'imperi del crim en el que s'estava a punt de convertir Alemanya i veiem aquesta espècie de doctor també és un doctor però aquest que és molt paranoic amb el cervell que se li veu tot el cervell i té una veu com superaguda com molt esquizofrènica a un nivell quasi com sonor i parla d'aquest imperi és que me pone cachondo ara sóc jo el que me pongo cachondo és que quan mencina el doctor Mabuse i ara de este ton és de les primeres vegades en el cine que algú utiliza el sonido en esa direcció perquè al final en el cine tot el món quan parlava parlava igual o si no cantaven perquè havia de cantar molt Puri és una pel·lícula que combina les dues parts la part més muda que estava desapareixent i la part sonora llavors està clar que en aquesta època de l'expressivisme alemany l'artista prefereix ser gòtic que clàssic hi ha un tractat de Wörringer que explica molt bé tot això l'essència de l'esperit gòtic i és una època aquest expressionisme alemany on Goya el Bosco Van Gogh estan de moda són tics que trencaven amb el llenguatge i que estaven de moda apareix una nova generació d'artistes germànics Otto Dix George Gross la colla del November Group que recuperàvem el concepte de la revolució de novembre d'Alemanya i d'altres que no són alemanys com és el cas d'Edward Munch que és pintor noruec anirem sentint és a dir anirem sentint aquesta música que us estava comentant de Schoenberg que també és expressionista i que va molt bé per acompanyar la secció en qualsevol ocasió ja ens situem en Munch pioner pioner de l'expressionisme alemany que apareix odiat i estimat al mateix temps a l'Expo de Berlín del 1892 és un escàndol el que mostra amb els seus quadres distorsionats i anys més tard serà inclús insultat pel propi Hitler que dirà que és un art malaltís el de Munch però també sorgeix un sector europeu que admira admira Munch profundament hi ha un quadre que m'agradaria que tinguéssim ara tots present que és Amor i dolor de Munch un quadre on veiem una noia de cabells llargs i vermells que està abraçant un home i li dona un petó al clatell com si li estigués xuclant la sang és fàcil recuperar el que acabes de dir fa un moment Adri aquesta idea de la fem fatal del cinema negre de Hollywood es veuria potser anticipada en aquesta mena de vampiresa que està xuclant-li la sang o li està donant un petó no s'acaba de veure ben bé però en qualsevol cas sí que hi ha alguna cosa anterior que podria anticipar aquesta espècie de maldat sensual el tio aquest que està així ajegut sembla el malo de l'última de Toy Story saps el Nino el Nino saps el Nino no és que del cine negro passa tot i fa Histories jo crec que Munch es va inspirant Toy Story el Nino aquest que té un rotllo com de bueno de històries para no dormir exacte és muy potente esta obra pictórica menos mal jo no la conocía pero Amor y dolor podía ser un título de Almodóvar menos mal no lo es y es una obra de Munch muy potente doncs sí que és veritat i dir que la fem fatal podria estar anticipada en això hi ha una complexitat molt gran en la fem fatal un humanisme una tragèdia però bueno en qualsevol cas des del punt de vista visual crec que és interessant tot això desemboca en què? en l'obra capital l'obra mestra de Munch que ens porta en aquesta secció que és el crit Scring hi ha quatre versions d'aquesta obra la que mostrem està pintada amb oli sobre cartró es pot veure a la galeria municipal d'Oslo agafeu el metro demà mateix després de la pau i té un sentit tràgic de la vida que absorbeix del simbolisme del post-impressionisme que vam de dir que Van Gogh estava de moda doncs evidentment els post-impressionismes com Cezanne Van Gogh mateix Gauguin estan molt presents en això i els temes clau que diguéssim destila el crit que són per cert representats d'una manera com molt impactant i sintètica com podeu veure la por penseu que la germana de Laura que va estar internada per trastorns bipolars la germana de Munch que es deia Laura va estar internada per trastorns bipolars la mare i l'àvia van morir de tuberculosi ell tenia una salut molt dèbil que jo crec que es veu reflectida en aquesta obra i per tant la por impregna tot el conjunt una frase recuperem que deia el mateix Munch arran d'aquesta obra i d'altres que deia enfermedad morta i locura fueron los ángeles negros que velaron mi cama o sea doneu-vos conta del drama i també evidentment de la neurosi que desprèn una obra com aquesta l'altre tema és la solitud veieu aquí aquesta figura que està una figura andrògina espectral desesperada en una clara solitud s'ha detingut sobre un pont i crida en silenci presonera d'una angoixa que no la deixa descansar i darrere de seu l'estan ignorant hi ha uns individus que passen d'aquesta presència fixeu-vos també en les impressions els colors irreals que maneja el quadre hi ha un ús violent de la perspectiva aquesta diagonal que talla el quadre que inclús podrien recordar aquestes notes violentes de Schoenberg contrasta molt amb aquesta espècie d'ondulacions del personatge i del paisatge que veiem darrere és a dir diagonal fixa recta ondulacions la persona la persona és la que està ondulada no està rígida sinó que està quasi en un estat de nàusea constant i com deia en aquest horitzó en aquest paisatge que bàsicament està representat en el cel i l'aigua hi ha uns ritmes que organitzen els elements en una espècie de coreografia orgànica i deformada realment és que és potentíssim jo estava aquí callant perquè tu pugues portar tot obviament perquè realment és una obra que ja ho deia ben hitler en el fond és malaltisa però una frase que se tira que decir más hitler tenía razón a mi no es en esto ja con tríor dijo esto because i understand i understand Hitler asten parla que és un tío que van a una academia d'art Hitler algo tendría que decir molt gran de pol a mi ha sortit escaldadíssim Hitler va acabar molt indignat és malaltís o no és malaltís és súper malaltís en un moment has dit que Hitler había dit que era malaltís a la obra o como mínima el expresionisme alemany y esto es muy cierto cuando tú ves esto realmente acabas enfermando es decir acabas empatizando de tal manera y no sé si la empatía sería el término a utilizar pero sí que es cierto que la propia obra acaba cazándote desde su propia neurosis es decir la expresión que ha conseguido Moong a través de lo pictórico hace que no solo sea contemplado sino que realmente salga como una gran película es decir aquí ya no necesito este es un tío que no necesitaba ni mucho menos al séptimo arte porque desde esa obra plana que no lo es para nada en el fondo la composición hace que sea pura agua y delirio hostia es que te quedas muy impresionado aunque sea el expresionismo realmente es un expresionismo impresionable joder ¿cómo se origina això? es decir partiendo de una experiencia de Moong que podría ser més un rumor que otra cosa però bueno anem a explicar-ho estava passejant amb dos col·legues a les afores d'Oslo quan de sobte es va emocionar davant d'una posta de sol en un fjord i deia que tremolant d'angoixa vaig sentir el crit vast infinit de la natura és ecoterror és ecoterror és un quadre d'ecoterror clarament és a dir i aquí evidentment això et troncaria si voleu amb una visió romàntica d'aquesta idea de traslladar els sentiments i les emocions en un quadre a través del que estàs veient el paisatge el caminant entre els núvols de Frederick és això el que passa que aquí t'ho està trencant a un nivell formal que flipes però bueno hem apuntat ja diguéssim les punts importants d'acord i jo crec que ja podem tancar aquesta secció amb una curiositat i una pregunta la curiositat és que aquest any a inicis el Museu Nacional de Noruega ha confirmat que la frase borrosa que gairebé no es veu al fons del quadre la part superior va ser escrita pel propi Munch sabeu què hi posa? Heil Hitler ojalà ojalà ojalà aquesta for la frase lo que hi posa es solo pudo haber sido pintado por un hombre loco como lo cuajáis esto o sea esto es como ¿está confesando? o sea ¿realmente creéis que podría estar confesando que estaba bueno yo creo que está aceptando es la primera vez que oigo la frase porque de hecho nunca la había oído sobre el cuadro a mí son un perfecto español sí sí literalmente pero joder yo creo que es más bien un tío que acepta la locura como parte de la esencia humana volviendo un poco a la sección anterior por tu hondo hostia la mediocridad es aburrida en tanto que no es real al final el ser humano está más cerca de la neurosis y de aprender de ella que de otra cosa y es un poco lo que aquí Munch nos ofrece a mí me queda la duda si hay algo de ironía en esa frase solo pudo haber sido pintada por un hombre loco pero bueno yo creo que tiene algo de Marx también no sería de un club que tuviera un socio como yo parece un trampantojo literario al final más que visual en cual cosa volcas es una cosa muy la vanguardia muy la modernidad i com hem dit molt malaltissa i ja per acabar quin famós personatge dels 90 concurs creieu que va concurs quin famós personatge dels 90 va va estar inspirat en el crit de Munch solo en casa el niño solo en casa pista película de terror hòstia ara és molt radiofònic aquests no no se vale mirar pista assassí assassí en sèrie ¿estamos hablando de cine clásico o no? ah Scream hòstia puta el gos face el gos face de la saga Scream està inspirat ja era allò que me sonaba el Munch i amb això doneu-vos a compte que sempre que estem portant obres d'art a la secció aquesta secció d'emparada cultural hòstia sempre la cultura pop dóna't compte fins a quin punt acaba vampiritzant aquest art i el converteix en objecte de consum ui i no parlem d'escarimovil no entiendo por què se llama empareada cultural este programa cuando se podría llamar ¿cómo sería? neurosis popcast popcast popcast neurótico cultural o polcast que és el que tocaria ara sí toca polcast vinga por favor cómics vale entrem a un rotllo una mica distòpic una mica distòpic perquè normalment ja hem portat bastant de fet vam fer programes de distopies i això i normalment hem portat aquestes distopies que són potser més tecnològiques no? sí, sí arreplega'l ja Adriano no? distopies més tecnològiques a vegades socials a vegades polítiques però aquest cop Warren Ellis que se m'omple la boca el dir Warren Ellis perquè és un autoràs els que ho conegueu ja sabeu de què va però és que Warren Ellis es planteja ni més ni menys que el 1997 una distopia periodística vale òbviament amb components tecnològics polítics, socials però principalment és periodista llavors estem parlant que el 97 del 97 al 2002 es va fer una una saga de còmics que es van anar publicant que passaven a una mena de gran metròpoli que vindria a ser un New York City del futuro d'un futur indeterminat tot i que és un segle XXIII o sigui ens anem aproximant allò poquito a poco poquito a poco amb un protagonista de nom Spider Jerusalem o sigui em sembla dels millors noms és de Nobel és molt trash això Spider Jerusalem i no podem estar parlant d'un altre còmic com és Transmetropòlida Darks Home un nom com Spider Jerusalem a més amb la forma física que té tu que estàs follejant Adriano el personatge és un personatge estranyíssim pelat de dalt a baix però pelat pelat i amb un tatuatge de Spider de un Spider en el carrer m'està donant ideas de fet no us he portat el primer número però el primer número el primer de tot és que aquest tio el rescaten d'una cabina cabina in the woods la típica barraca al mig del bosc perquè el van a buscar sabeu el còmic han fet l'adaptació també en peli de Polar que la va interpretar Matt Nicholson no el van a buscar per o matar-lo o perquè mati algú perquè encara típic tio retirat que era un mestre en su oficio i el van anar a buscar en aquest cas el còmic tota la saga comença que ell s'ha retirat i és un periodista de fet és un periodista Gonzo que això tu que vens del periodisme saps perfectament què és tu que vienes del porno yo se ve que va el tema no Gonzo hòstia miedo y asco en Las Vegas aquí esa generación beat ese abogado que le pasa a las pastillitas al protagonista és a dir el periodisme Gonzo jo he hagut de buscar una miqueta per informar-me de què anava exactament però bàsicament és aquest periodista que viu en primera persona és com una crònica però que la viu des de dins i intenta inclús no et dic manipular però hi ha un punt d'aquest d'entratant a la notícia a la crònica que vols construir que t'agafa totalment t'acaba absorbint al final ets un element més és correcte? sí, sí vale, gràcies l'origen d'això està en una crònica que un tio va fer drogadíssim que ara no estic recordant el nom però ho enfoquem a la generació beat i que va tenir superèxit i el tio havia escrit a l'últim minut drogadíssim i això va quedar com, bueno emblema un referent em ve perfecte que diguis-lo drogadíssim perquè el personatge protagonista que jo per això l'he portat com a neuròtic és un tio ja no només allò tatuat de la baix ulleres cul que per cert hem portat unes recreacions unes recreacions molt grans chicos tenéis que ponernos el vídeo ja també us diré uf, no aguantaré això tot el vídeo és que és no, de fet Adriano posa-te-les tu Adriano tu ja ets cal calvo i a més porta tatuatges i un pitillito me da la sensació que és un tio que sempre lleva un pitillito bueno estem parlant un personatge de mal humor total antisocial narcisista mal parlat mal parit total mega neuròtic que és un personatge que a partir sobretot de la droga lisèrgica dura també és un super neuròtic de les drogues de les més a més estem en el futur de la droga però no té falta droga con estas putes gafes un modelo a seguir pels que no estigueu veient són aquestes típiques ulleres que podríem dir d'aquest fals 3D antic l'únic amb músculos diferents eren així que eren verdes verde croma i vermelles sí el 3D una ullera és rectangular per dir-ho així i l'altra rodora llavors clar et fot un efecte que et rebenta el cap que a la vegada també parece que juegue si no las llevas puestas y las ves de lo fuera dices hostia juega con dos formas geométricas por así decirlo y dos colores contra los complementarios parece que ya haya como una reflexión de conjunto y de globalidad en el fondo es como son unas gafas expressionistas blanco y negro en lo cromático yo creo que se los va a posar a Munch i potser es va a fotre algú també d'això també estem parlant d'això aquest punt de partida aquest personatge Spider-Hero sabem amb tot aquest abanico de personalitat que hem dit doncs un tio que el recuperen d'aquesta cabina bueno d'aquesta si dic sempre cabina per de cabin però com es diu una barraca és un cabin un cabin in the woods clar que sí doncs el venen a rescatar no només o sigui no per res més sinó perquè cabia el seu puto contracte perquè aquest tio és un tio que va triomfar moltíssim com a periodista o sigui és un tio que va publicar més un llibre rebentant a l'Ogonzo o sigui rebentant el president dels Estats Units en aquell moment que li diu la bèstia perquè diu aquest tio és un monstre és un és un despiedat no sé què era més Trump que el de ara no entiendo la versió ara vindré ara vindré amb Trump perquè esto tot i que són al final dels 90 això està de revís l'actualitat com ens agrada i diria però estem parlant que aquest tio quan arriba al poder el president diu ell pues me retiro me voy es como gana Vox me voy llavors el tio se'n va al bosc i el recupera perquè diu tate que has d'acabar el contracte i si no et prendrem les pertamenses que tens ara llavors el tio torna a la gran ciutat es rapa va com un ermitanyo total es rapa torna aquest carismàtic personatge que era abans llavors entra a formar part de la columna d'un diari que es diu The World que és la paraula ja al final ja et dona entendre aquest tio va ser un macies periodístic sona molt totalitari tot això sí el futur sempre és totalitari sempre llavors és una columna on ell es va dedicant a fer temes d'actualitat social i sobretot política que és el que ell toca més de prop i a més sempre acompanyat d'aquestes dues assistentes primer una després entra l'antiga assistente que tenia en la vida anterior per dir-ho així que els van ajudant i també òbviament aquestes assistentes no són com ell però també deixa-les anar perquè van per lliure bastant periodísticament llavors el tema central de la saga us he dit que partia en la seva anterior vida a intentar derrocar aquest president dels Estats Units però de cop aquest monstre però de cop se n'adona que hi ha un aspirant als Estats Units o sigui un dels candidats que encara és pitjor llavors diu vale hay un gran enemigo però després aquí hi ha un altre candidat quien es menos malo llavors aquí sí que entra molt la idea d'ara que seria Trump aquest personatge que també és molt aclamat pel poble per cert poble ara aquest còmic òbviament és americà llavors surten molts rednecs aquests aquesta gent que hi ha els que estaven atacant el Parlament exacte el Capitolio hauríem de recuperar aquest personatge Carles però sí que és veritat que els primers volums es centra molt en aquestes en aquestes eleccions properes que hi ha de no president i es centra en aquests aquests tres candidats que són aquest de la bèstia d'especial Gary el sonriente que a més el sonriente és perquè literalment és un personatge que per modificacions i això sempre està però un somriure que això si ho dibuixés Munch això seria horrorós perquè ja pinten aquell personatge típic polític el postureo político sí però molt escarós no vull fer spoilers perquè hi ha molts arcs de personatge però realment és un personatge molt deplorable molt i després hi ha un altre que és un senador que es diu Bob Heller que és un senador feixista però feixista total que cultiva i aquí ja viene el rollo futurista i tal cultiva assessors polítics en una granja però rotllo en plan clon llavors imagineu que les històries són molt sonades però realment hi ha molta profunditat periodística o sigui realment hi ha una anàlisi i estem vaig repetint dos mils o sigui són dos mils imagineu tot això a l'època actual amb les fake news tot això imagineu Warren Ellis si hagués de fer una mena de continuació remake de Transmetropolitan amb tot el que hi ha ara o sigui ara amb les xarxes socials tot això en aquella època no existia perquè ho va tallar fa molt de temps o no l'obra va ser del 97 al 2002 llavors clar aquí ja no van arrencar sí que s'estan reeditant ara s'estan fent aquests volums que us he portat estan sortint aquests poc a poc però realment ara molaria veure com això traspassa a l'actualitat actual diguéssim molaria que hi hagués una sèrie d'això aquí hi ha una cosa jo et diré que és molt complicat adaptar això perquè et diria el mateix que amb The Boys perquè a més jo ho anava a comentar després però el dibuixant el dibuixant que el tinc per aquí que és Darick Robinson és el mateix dibuixant que The Boys aquell còmic que va importar que s'ha fet una adaptació amb Amazon Prime i la sèrie ha agradat la sèrie ha agradat però sí que és veritat és molt macarra molt macabra i tot però no deixa ser molt reduïda del còmic el còmic és és que no es pot i menys en l'època actual el que es calarien molt ràpid aquí hi ha tres quarts del mateix que estàs parlant de 60 números? sí sí vale vale ja veu que el guion ja perquè llevo un guion no no no són 60 sí sí són 60 números que venen del 97 al 2002 que estan sortint aquests diguéssim tons de 10 o sigui són crec que són com 4 històries cada una o així vindrien a ser 10 10 fascicles d'aquests més totxos com els que us porto d'acord i penseu que té 34 arcs argumentals és molt o sigui no és que sigui dense però estem parlant de política estem parlant de tejemanejes estem parlant de coses bueno que crec que tenen molt de suc i per tant també entenc que hi ha molta xixa i és una passada és una passada és una distopia compromesa realment no no no i el que mola més és que Warren Ellis jo crec que per ell bueno jo crec no perquè ho és és una en la seva època va ser una forma és una tesi o sigui una forma de volcar el que ell pensava de tot a cap moment l'hem compartit amb The Boys no només pel dibuixant però també pel top perquè és molt macabre i molt macarra i tal però sí que és veritat que té una profunditat molt més política i social que no o sigui The Boys ho és i té molta profunditat també però aquí jo crec que es es lia molt més amb el tema dels canvis polítics també toca altres temes molt més futuristes potser però que es poden autorelacionar amb coses d'ara per exemple corrupció política prostitució infantil drogues de les més futuristes i òbviament amb el tràfic de drogues persones i animals modificats que aquí entraríem amb el transhumanisme estem dient dos mils el còmic va molt aquest cyberpunk de modificar-se físicament sí ho he vist això això quan estàvem fullejant una mica he vist que realment té aquest punt una mica steampunk sí, sí, sí bueno steampunk no cyberpunk sí, vale, vale una mica cyberpunk steampunk seria Wild Wild West que millor oblidar-ho de Will Smith i Metropolis un punt sí, exacte però que em refereixo que és un futur sí que una mica òbviament hi ha aquest punt tecnològic però que per exemple la religió com adapta la tecnologia també i la religió ja fa cicles d'aquest còmic que tracta molt el tema de la religió i és brutal no us diré res perquè realment els arts són molt bons i són i a més amb molts girs clar, però en el fons se eixa en falta que haia evolucionat un poco més la tecnologia per poder abordar-la des de les reflexions que ofrecen perquè entiendo que si és 2000 la tecnologia encara no havia llegat a aquest punt ja teníem els mòbils circulant però no estàvem al nivell de reds socials ni de whatsapps no clar això seria el que és interessant seria veure com una història aviam jo no sé si s'aventuraria a fer una continuació però no es desmarcaria molt del que ja ha fet perquè hi ha moltes coses que jo crec que es poden traslladar ara en aquelles èpoques a veure no sé quan és el xelló que fa 20 anys tu tenies 10 jo tenia 20 happy 20 que si això ho portéssim ara ja et dic jo això adaptat jo espero que no ho facin però és un còmic que ara estan adaptant tots els còmics possibles que estan diàleg segurament per adaptar però ho estan adaptant tot ara l'últim i està canceladíssima la de Y i l'últim hombre la van fer canceladíssima i jo crec que a més és un autor molt conegut o sigui estem parlant de aviam que ho tinc per aquí perquè no em deixi res però estem parlant de Warren Ellis de Planetary Hellblazer i és un tio que ha treballat en infinitat de còmics de DC i de Marvel el tio ha fet des de Batmans o sigui ha fet tot o sigui ho ha pogut fer tot aquest tio però és que narrativament és un tio que domina moltíssim el guió i és potser dels millors guions que podeu trobar i sobretot amb aquest noir periodístic de filar de històries paral·leles i és molt interessant o sigui ja us dic 60 números ja sabeu que els còmics els 60 números són 20 per número més o menys però te queda claro perquè no els ha traït el primer no? perquè no perquè no l'he trobat no l'he trobat és que aquests són els de la vea jo crec que si es fa la sèrie d'això algun dia claríssimament li pillaria el relevo a Black Mirror sí? va per aquí jo no la veig tant no Black Mirror juga a favor que són antologies i que al final si una no t'agrada vas a l'altra ho dic per lo distòpic eh? sí aquí no sabem que tu relacionaria el to totalment hauria de ser de boys 100% però en quant a visualment o el tema de cyberpunk doncs no et sabria dir perquè clar és difícil és difícil veure una comparativa amb coses que hagin més o menys funcionat perquè és que a vegades les distopies es queden a mig gas no? i sobretot quan les il·lustres perquè escrites la tesi queda molt bé però després quan les il·lustres pot quedar molt guarrillo el tema d'intentar il·lustrar el futur no? és com una mica sí i per altra banda era com molt expansiu a nivell cromàtic col·lors com molt realment molt hinchats o sigui llama molt l'atenció a nivell visual la obra ah no no transmetropòlita visualment és una passada a més d'aquest tras també amb les línies molt marcades els colors molt potents jo crec que és un posar de la porta i un detall aquests colors són Hitchcock els colors de les olleres i també són el juego del calamar és que al final són todo i els semàfors són todo exacto per això ho deia en un primer moment que al final és com la idea de comprender els dos colors que hablan de la dualitat rojo pasión verde melancòlia Hitchcock que digui però vamos que s'han adaptat hasta la nausea mira tío me voy a acabar esta secció con las gafitas va venga per pencar la secció i obviamente no crec que faci falta recomanarlo però he trobat dos frases d'aquestes de crítics de còmic per internet que m'han trobat que són bastant interessants que una és Transmetropolitan és el punk en cyberpunk o sigui realment és una d'aquestes passades tragueres i després Spiders Jerusalem o Cuando el Trippi se convierte en còmic o sigui imagineu-vos que potser està a un nivell allò no se us recordeu aquell de The Outer te recordes aquell còmic que havia d'adaptar no sé si ho farà mai però Taika Waititi que per cert Taika Waititi ara vol adaptar El Incal de Khodorovski este lo tal este lo tal això fa bona penta i bueno Déu-n'hi-do i llavors comentar-vos que podeu trobar tots aquests fascicles a Can Fabra estan tots bueno de fet estan en mil biblioteques perquè és un còmic bastant famós i res acabem amb la frase d'In Warren Ellis We Trust We Trust I don't want a lot for Christmas There is just one thing I need And I don't care about the presents I don't need the Christmas tree I don't need to hang my stockings There's upon the fireflies Set a clause that make me happy Through the toil of the Christmas tree I just want you for my own More than you could ever know May my wish come true All I want for Christmas is you You, baby Oh, I won't ask for much this Christmas I won't even wish for snow And I The Justa The Justa The magazine matinal The Radio of the Svern Cada matí posa't al dia amb l'actualitat del nostre monitor