Empanada Cultural del 19/10/2020

M'agradaria que tinguéssim una mica d'acord amb l'Ajuntament de l'Ajuntament de l'Ajuntament de l'Ajuntament de l'Ajuntament de l'Ajuntament de l'Ajuntament. Un programa cuinat per... Paul Diglero. Pam Rampujol. Adriana Calero. Carles Martínez. Ràdio d'Esvern. Anem per feina. En la seva atusadaria per demostrar l'inaptitud de la nostra classe governant. Ens tanquen de nou els bars i restaurants, limitacions de trobades en espais públics, aforament el 50%, i tancament a les 11 de la nit de cinemes i teatres. De sobte es consistiria amb el Juny-Juli o l'Un altre cop. Això sí, ara fa fred. És un programa d'esquadra. Hem vist promeses incomplertes i per allà, aquelles que s'estaven complint. Aquest oasi que tenim al festival de Sitges ha estat a punt de veure estroncat per la seva recta final. I mira que ells ja van fer aquest format ibrit online presencial per minimitzar els riscos. Però tranquils, i per fer el programa de Sitges. I avui us portem el segon espacial Sitges a Empanada Cultural. Ja heu anat veient, durant tota la setmana, que us hem anat penjant diverses recenyes de títols que l'Adrià Noia i en Carles han anat veient. I avui us posarem la cirereta del pastís comentant el palmaris final. O només hi ha un nom que crec que us sonarà bastant. Si em permeteu fem ràpidament les serres socials, així ens posem amb el tema. Ja sabeu, ens trobareu a YouTube, Twitter, Empanada Cultural, Twitter, Empanada Cultura, Senseela i tots els podcasts els trobareu a samcloud Empanada Cultural. Bon dia, bona tarda, com anem? Bona tarda. És un muchacho excel·le. Vendamos ya con felicitaciones, claro que sí. Yo creo que por fin entendemos... Al menos yo, que tengo un ego muy grande. Para el Kontakt de neutros, para el Partido Socialista, para la Fuerza Mundial y en elोctubo, para la Tur crawкие Tunis. ¿Tengo que más Chainz y no voy primero? Porque el poll shoppó. Porque es 볼 forensic piękadón. No Joker, de bienes. I el Pol nascí és per a un polnaış. Per�� termsi que a én renunciillo. Sí, sowением. Aquest Sitges 2020, que, bueno, ja, tenim una ureta per parlar-me així que anem a tirar la careta. ¡Pero, no! ¡Pero no! ¿Cómo me emociona este gruñido? Rujido, rujido... Me pone, no, diría que me pone, ¿eh? en casa, en vez de una música que acompañe la Blala, me pongo el gruño de Ginkgo. Los aplausos siempre coinciden con el primer avión que coge el Gorila. Siempre es el primero, lo tira al agua y ahí empiezan los aplausos. Sula serviría para la nana, ¿no? Estás estudiado, estás estudiado. Lo gracioso es que, encima, lo hemos podido escuchar en casa, en YouTube, gracias a Ferreria en nuestras críticas, pero hemos estado escuchando este gruño muchas veces de lo normal, porque es una vez en el cine cuando veas la película y se acabó. Es una oportunidad de revisar alguna película. Eso sí, dentro del plazo de 30 horas. Podría... Podría... Tienes que analizar las películas. Podría utilizar esta hora de aquí, para criticar el formato online de Sitches, pero no vale la pena. Te traemos lo que sí vale la pena, que es ese gran premio que te han dado, Pol. ¿Cómo te sientes? Es más pesado hoy, ¿no? Desde allí, que el Vem Rebra... Mira, que emocionada. Deixa't hora de taula. Espera, que redirigeix el micro. És el homòlogo de Goya. Que si pais que no es bombosi, sacando su herramienta de màxima de la mesa, que es el busto de Pol Nasi, premio brigadún. ¿Por qué Pol Nasi como premio brigadún? Es que tu eres un experto. Bueno, no tampoco experto, però al final, a base de Sitches, sempre aquest nou busto. Pol Nasi, qui és? Pol Nasi. Pol Nasi es el gran hombre lobo. Castizo. Es como una... como si tu agafas a Vela Lugosi y le agafas a Boris Carrajillos. Exacto. Unos callos, hay unos buenos callos, ¿eh? Y luego dices, hazme un poco de hombre lobo. Pero, eh, hombre lobo, pero también ha sido trácula, también ha sido no superdehue. És el tio que ha protagonitzat el primer... Crec que és el primer crossover. Castizo. Doctor Sheikil i el hombre lobo. És de Leon Klimovsky. Tiene 89 pelis, ¿no? También ha hecho de guionista y de director, principalmente, por actor. Y encima ahora nos acompañan la empanada. Y ahora se va a hacer el seu busto aquí. Està mirant, sí. Inclus té una peli. Vaig a fotre aquí la imitació. Un globir zoomem na Amazonio de Iván Cardoso, eh? Tu imitaries. ¿Dónde? Se fue al Brasil. Pol Nasi, se fue al Brasil. És el nuevo personaje que va a ir preparando Carles. Ja li canto, Carly Niu. Oye, ¿por qué? ¿Por qué es evidente? Porque es un pedazo de corto. ¿Por qué, por fin, después de una experiencia bastante larga? Llevas unos cuantos años haciendo cortos. ¿Por qué crees que esta vez has triunfado? Ha sido la primera vez que lo mandas? No. A ver, a altres cops havíem intentat enviar curmatratges. Havíem intentat enviar, havíem pagat... Los 25 euros que van... Si presentes, encima pagas. Te lijan o no, eh? 7 euros. Bé, abans me lià 7 euros. La inflación. Però què passa? Que sitges... I aquí dono un missatge a qui vulgui enviar sitges, eh? Envieu les dues primeres setmanes, quan comencen a obrir que crec que és tipus al mar, o així. No envieu, com hem fet sempre, a final. Que sempre crec que tanquen, tipo, a mitjans de juliol. No, perquè ho tenen tot tancat. I ja no se'l miren, no? Com a mínim, no se'l miren, com a la misma intención. Què passa que, en aquest sentit, briga d'un, la secció paral·lela, perquè la secció oficial has de ser inèdip, a l'estat espanyol, i no sé si inclús a Europa, però l'estat espanyol has de ser inèdip. És clar, ja portàvem, en aquest cas, portàvem 200 festivals. Un anyet. És un horoscop, eh? I premis, ja ha guanyat premis. 50 premis, i clar, de cop, és com que era bé, sembla que havies de ser sitges a l'inici, de tot poc. No, tot, tot. Trajectòria a cura, en aquest sentit, és la nostra fita. Aquest és el nostre final, anar a sitges, i, a més, no només això que deiem abans, no?, no guanyar el premi. Primer cop que presentes a sitges, i primer cop que guanyes. És arribar-hi molt, eh? I com us suena el horoscop? Podem escutxar, podem... Tenim un tràiler, s'ha de dir, jo sóc l'edito del cura. Oh! I s'ha de dir que el cura sí, és un tràiler. I ha sigut divertit per quedar que hagut de fer el tràiler? El tràiler del tràiler. I ara tens, quan t'hi pediran, l'argo, no? A mi algun cop m'ho han dit, perquè és l'argo, no? De fet, inclús em va contactar un col·lega meu, de fa molts anys, d'estudis de mà. I tu, conyó, l'Àlex Minharro? És un tio que fa... Tio, vi el tràiler, que guai! Has vist el tràiler o has vist el corto? I doncs tenim el tràiler? Li fem una escoltareta? El tràiler! El drama! El que sepáis que Ferran, en su tiempo libre, és hacedor de tràilers. El Ferran ja fa uns quants projectes, que és el montador dels cursos. Això evidentment proper. A la ràdio, clar, quan portem una pel·lícula, alguna cosa, gent de tràilers, durant dos minuts... Els tràilers no duren 30 segles. Dos minuts, m'he de dedicar. I aleshores te cuentan la pel·li, i, a més, escuchant aquest cort, perquè, evidentment, todos los que estamos aquí, se mueven en los terrenos del terror. ¿Pero que ahora el personal puede estar pegando? Apols, se mueven en los terrenos del terror. We need to save her. Hay que salvarla, y en el fondo eres un cachondo. Clar, la venta d'aquest curs sempre ha sigut des del cartell fins a la sinopsi. Com a tot, és algo seriós. Alguna noia que té un problema, té una malaltia rara, i collons, si és rara, fins al punt de caure la seva mare la porta al metge, perquè el metge... A veure què coi es pot fer. Aquí sempre hem jugat amb el doble... amb el doble juego de, és algo seriós, i, clar, això ja es pot dir, partíem d'una paròdia total dels estereotips de gènere del terror, i, a partir d'aquí, posa funcionat. I, de fet, tu sempre em deies que... jo crec que, per la part aquesta de la comicitat que jo vull ficar i que fico sempre amb els meus curs, si ets, no ha sigut gaire... Clar, perquè aquí sí que és veritat que hi ha una cosa, i crec que algun cop ho havien comentat, Carles, el dieu, que és qui porta la secció de Brigadón i tot això, realment... que jo, que sàpiga, i sobretot que hagi vist, els hi va, la comèdia de terror, però no quan t'enrius del propi terror, sinó quan és una comèdia bastant purista, no? Sí, no, quan és una cosa sèria, i el que veiem és aquí. No, pot ser aquest gore còmic, però que t'enriguis directament del gènere dels estereotips, i, a més d'una forma bastant absurda, a veure, el curt és comèdia, no és terror, que passes que jugar a tots els temes de terror. I llavors, clar, i de cop que et seleccionin, i de cop que apremin, és una cosa inèdita, ja. I sobretot per la via de cine d'entro del cine, no? Perquè està jugant amb aquests codis, amb aquestes referències, és un cur que val molt la pena. Veiem si es pugui rescatar, de cara als ullens, d'alguna manera. Jo crec que dintre, no massa, el farem públic, ja, perquè, bueno, és que, en realitat, fa un any i mig, ja que està molt bença per festival. I, per cert, Pol, amb ganes de tornar actuant algun dels teus ullens. Claro, claro, porque lo que aquí no sabe el personal, la cama nacional, la salafalca. De que no sabe el personal, quizás muchos sí, pero no todos los ullendes, es que nuestro querido Carles, el gran imitador, y colaboraron en este programa, en el fondo, él, ha participado... Ya sabes que, cuando ganas, te parecen novias. Ya sabes que, sabes... No, pero él ya ha participado. Yo ya estaba en Mombasa, ¿no? Yo ya estaba estudiando a M-App. Tu ja venías a hacer los vídeos de zombies. Recordo que els crevàvem allà a la Palma. Sí, sí. Bueno, es el Hollywood. Exacte. Mombasa va ser ja l'home. I he de dir, en ambos cas... Bueno, el primero no lo he visto, pero el de Mombasa, gran dirección y gran interpretación. No, no, o sea, eso sí se puede ver, por ejemplo. Si alguien quiere ver tu material, ¿qué? Això, YouTube, que busquin Fergat, que tothom escriu malament, o sigui, és igual com l'escriu, perquè espero que surti Fergat per un haig ben intercalada. I dintre de poc sortirà, també, entenc, aquest horroscope. Perdona, perdona, com era? Horrorscapes. Sí, sí. Horrorscapes. Ens han dit de totes maneres menys la correcta. I tu és el teu com nom, l'ha dit. Com era Diller? El poll diller, o el poll diller. El poll diller és un repartidor de drogues. El poll diller. Bueno, i en aquesta explicació... Desde luego, desde luego que sí, y yo creo que aún tienes trayectoria con ese corto, pero... Bueno, hasta mal ya compartimos los meledos. I ara para el largo, ¿eh? I en si t'has podido ver otros cortos, no? Perquè, com has comentado antes, tú has estado con la sección Brigadún, con las selecciones oficiales. Ahora veremos enseguida con el parmares como todo festival de cine reparten diferentes secciones, dependiendo del tono de sus películas. Pero cortos que yo también he podido ver, que no estaban mal, no estaban a la altura del horroscope, que quede claro, pero, oye, no han estado nada mal. Porque, por ejemplo, en lo que es la selección oficial de cortometrajes, que a mí la sensación que tuve al verlo de La Gache, estoy hablando de una producción de Taiwán, de La Gache, que tienes la sensación de estar viendo un largo preve, que es la estructura de cada minuto. Su estructura, en sí misma, es la estructura que podrías ver en cualquier película, simplemente las películas se alargan a partir de crear subtramas. 30 minuts de curts? Sí, sí, sí. Razando, razando, razando. Pero vale mucho la pena, si alguien tiene la oportunidad de ver ese corto también a futuro, lo recomiendo muchísimo, de La Gache, y después una mención para un corto español que se llama rutina, rutina a la prohibición. Este nos gustó, está chulo. Esto que llega en el momento adecuado, porque nos hablan de esas estructuras de poder y esa gran manipulación a través de la media, y como el pueblo, al final, se acaba auto... De alguna manera, autolimitando a través del chantaje y de la manipulación gubernamental y de la media. Y con todo el trabajo, como de stop motion... Ah, eso está muy bien, a nivel técnico. Ah, es la animación, sí. Merian Max... Allá hay un trabajo muy chulo, así, en plastilinoso. Ah, sí, tiene su punto. Y después, Dardar. Dardar es un corto que sí que encaja perfectamente en la realidad de Sitches. Ha ganado el meliés d'Argent, ¿vale? Ah, y es el del director de Pablo... ¿Cómo se llama este tío que hizo Erementari? Ah, sí, Urquijo. Pablo Urquijo. Pablo Urquijo, ¿no? Estás de año y... Por también yo que Erementari, ¿no? A mi Erementari no me voló, porque tenía ese punto friki de amante del género. A Carles le gustó. Sí, porque, ojo, también hay una parte de crítica y ahora nos podríamos ir a otra peli, de la que ya hablaremos después, un gran estreno en este Sitches, que hay un poco como de mordiente, de acritut contra cierta iglesia y ciertas estructuras... Sí, claro, pero al final lo que impera es Erementari. Al Xenarà. Totalmente. Al Dimoniascuà. Y en Dardar también, ¿eh? En Dardar también, pero a ser un corto lo dijiero mucho mejor, apela un poquitito también a ese mudo, porque realmente no hay diálogos en la película, bueno, en el cortometraje, un blanco y negro, súper contrastador, mucho grano... Realmente es una experiencia de ver ese corto en el cine. Vale muchísimo la pena. Pero, bueno, dejémonos de cortos y vamos a los largos. Vamos a ese palmarés. Vamos al flow. Ese palmarés que, como siempre, deja, pues, una sensación de, oh sí, bols dios, tía, yo que es mutarra que esta o la otra. Vamos a ir paso a paso. Empezamos por la mejor película, que es, a su vez, también, La Mejor Dirección. Estamos hablando de Brandon Cronenberg, el hijo de, evidentemente, Cronenberg. Y aquí ha triunfado con posesor y una versión presentada en el Festival de Sitges, Encat, posesor Encat. Que desgraciadamente ninguno ha podido ver. I per això em sembla que millor que tirem el trailer i puguem entrar en una miqueta d'aquesta pel·lícula. Sisplau, sisplau, oi? Interface is active and wordful power. Oye, la voz está. You just make sure you pull the trigger on the way out. You can't afford any mistakes on this one. Ready? Good. Very good. De unido, ¿no? De unido. No, es una línea. Sí, pero además está claro que Sitges, esta vez, no siempre lo hace. El otro día teníamos una discusión polillo amigable sobre ese referente de terror que siempre navega sobre Sitges, pero que cada vez más han intentado apartar para dar paso simplemente al fantástico y que el fantástico lo aglutine todo. Pero este es un festival que realmente ha vuelto a tirar de los orígenes de Sitges. Se ha visto muchísima pel·lícula de género. Terror, comedia, terror, humor negro, terror, fantasma, terror vampiro, pero siempre la etiqueta terror al principio. Sí, como ajustando, quizás, unas cuentas pendientes de la gente que iba ahí buscando ese terror desde siempre. En los últimos años, desde el Júpiter's Moon, que tenía esa más forma más metalegórica, y ahora este año ha dicho, vamos a hacer terror. Los últimos tres años... O sea, posesor, clímax... Bueno, el hoyo clímax son terror, ¿eh? Sí, pero clímax... De nuevo, lo que decía, es ese acercamiento al terror desde una vía, quizás, por ejemplo, en el caso de clímax, muy autoral, y también del delillo de la gran fiesta. No creo que si buscamos la etiqueta de filmacinity este terror en clímax, aunque, evidentemente, genera un terror en el espectador. Pero no responde a los elementos del género de terror, ¿no? No, pero aquí puse... I en cambio, posesor, sí. Un de sus raíces más en ese punto de posesor. El hoyo, de mí, lo tengo. En cuanto al hoyo, sí que es una pel·li de género. Jo la sensació que he tingut amb el trailer, i amb la mà música aquesta que estem sentint i tal, que també la ciència ficció, que és aquesta frontera, que és fantasia i que és ciència ficció. Sify ja posa ficció, ficció. I, clar, utilitzar la sensació pel terror també funciona moltíssim. Clar, també és Cronenberg, és família Cronenberg. Però, a veure, recordeu que és la segona pel·li del Brandon Cronenberg, perquè les dues són distopies. Ella ha fet l'Antiviral, que l'heu vist aquí. Jo la vaig veure i a mi em va agradar. Aquí les dos personals que l'havies vist són vosaltres dos. Potser dimen Antiviral, perquè és un pel·li que està molt més. Aquesta pel·lícula podeu anticipar que sigui un tio de premio en sitges. Jo, quan vaig veure Antiviral, realment és... té la marca del seu pare, però del seu pare, quan ho volaves, tio, és més 80, no? Però és que m'he adaptat a una actualitat... Clar, ell fa una distopia de... Si no recordo malament, Antiviral era aquesta gent que ha estat amb boja per les celebritis, i per on de la gent famosa, que s'injecta o que es fa transmetre a centres d'estètica, malalties, herpes de los famosos. És una bogeria. El refriado de Julián Rodríguez. Tu llevas la cojera de Jordi Cruz, ¿no? La la dia de Charlie Sheen. Això fa el siguiente corto. Però el que vull dir és que... Jo vaig al·lucinar perquè és el que estan dient. És agafar el terror com a vehicle, per parlar d'una cosa que és una bogeria, o sigui, la pel·lícula... La cuesta en escena era molt potente, no? Sí, sí que era potente. Aquest blanc nuclear tan enfermit, el prota per agafar aquell com es diu, el que hi tan blanqueta a les peques, que és un acto molt famós. Ells són de Joans. Aquelles 4 gotetes de sang que es van veient, es cauen sempre sobre la blanca. Està molt bé. Dos a punts, que comentaves d'Antiviral Pol, sobre Antiviral... Va haver una particularitat, és que la roda de premsa, que es va celebrar a Sitges, el Brandon Cronemerc no suportava quan li treien el tema del pare. I a vegades li van dir... I es diuen que hi ha 3 collons. La crítica, recordo que va ser molt dura, que la vam aixecar molt, és que no ho estan així. Per recomanar, però que curiós, que un tio que de sobte fa un cine distòpic i amb aquest punt de... de la Nueva Carne, el rotllo videodrome. Nueva, Nueva Carne. Estia machó, dius, tio, és evident que et traurem el tema del pare. Jo li tinc ganes a la pel·lícula per molt malament que l'hagin deixat les crítiques, perquè jo també he llegit aquestes crítiques. Estic parlant del guanyador de Sitges, fins a quin punt... Molts de les crítiques han dit, és por herència familiar? Jo no sé si cronem ben a guanyar mai Sitges. Vosaltres sovals es cronem això, no, no. A partir del no sé si se'n van portar. No, no, el pare. El pare, jo el pare no sé si mai hi ha guanyar. The existence... No ho sé, però, en qualsevol cas, l'han criticat això, però a mi la pel·lícula em crida bastant l'atenció. A més, quan va recollir el prèmic, el polio estava a la sala, que vol va recollir físicament, va fer un vídeo, va portar la màscara, que porten el trailer, la deformada, i sembla un noi bastant divertit. Bon moment, aquesta ràbia, no? Bueno, pero es evident que cuando tú llevas un apellido, como el de Cronenberg, que te abre puertas también te las cierra. Al final, estamos en esa realidad, donde evidentemente será más fácil hacer películas como Hijo de Cronenberg, pero no te quejes y te comparan a él. Y es así, tendràs un estigma que vas a llevar toda tu vida. Yo soy escritor y en el fondo es por la sombra de mi padre que no estoy publicando, ¿eh? Es así de sencillo. Sí que diré... Recuperant només el que deia el Farran, que va al prèmic, diguéssim, que va arrebresigir el 2002, al prèmic máquina, el Temps. A prèmic de Justícia, al parà. Està quitando el puesto de Wikipedia. Perquè el té un ordinador que pot anar mirant llançant cançons. Bueno, i la otra gran pel·li premiada, que hemos dicho, pues eso es una pel·li que es la pel·lícula. La mejor pel·lícula, si es la mejor dirección de Brandon Cronenberg. Después tenemos otra pel·lícula que se lleva a dos premios, que es La Nube, y la han dejado bastante, bastante, bastante bien. Es una pel·lícula que, en este caso, Carles, que tu has podido ver y que se ha llevado en sitges... Mira, se ha llevado el premio especial del jurado y el premio a Mejor Actriz, a todo esto, en la sección Novas Visións, el premio a Mejor Actriz, que lo estoy buscando aquí, aquí, Suleann Brahim, es la actriz premiada. Vale, pero La Nube es selección oficial, eh? La Nube es una pel·li a competición. Correcto, correcto, correcto, a competición. ¿Y qué tal, y qué tal? Viene de canto. De nuevo estamos en el género. Estamos en género, pero en un género que juega a esa alegoría, también muy del gusto de sitges. Hace un momento hablábamos de Chou Piedersmund, pero bueno, en cualquier caso, aquí hablamos de un cine francés, de una producción francesa, tenemos a Acté, ahí metida, tenemos a Whitebanks... Acté, que para los que no sepan, es arte, la seca. Sí, sí, la marca no tiene televisión arte. Exactamente. Es que... ¡Costia! Estamos hablando de los cartas. Es como de... ¡Costia! Por fin francesa, es La Nube, ¿eh? ¿Y qué os parece si escuchamos el trailer de La Nube para acercarnos un poquito más y tú después, Carlos, nos cuentas tu experiencia? Vamos, Lola. Ya estás, acabo. Tu et comences igual, eh? Esto es el trailer, vamos. Hay un premio al trailer más corto. No teniu respectes per la beja feina, d'ahir. És que és el compositor. Jo t'he trobat quelqu'un per les 40 quim. Te vends du comien, a ce que je vous voulez. ¿Qué es-qu'il y a un problème? No, je peux pas travailler que desquantité comme ça. C'est cras de business? Bientôt, il n'haura plus la bouffée, et toco un peu de la biosegure. ¿Se va? Cuida. Te pelas bien. És d'acord que els trailers sempre tiran de estos sonidos, ¿no?, que te entén, te meten en la peli, te sacan... Aquí, como imagino que no dominás de francés como Carlos, con su arte. Os cuento un poquitito de qué va la peli. Yo no la he podido ver. Parece ser que hay una granja, ¿no? Y para salvarla de la granja, de la bancarrota, la madre que la gestiona, una madre soltera... Es Asulean Brahim, que se ha llevado el premio. Que se llama también Premio Mejor Actrices. Exactamente. Empieza un negocio, un tanto particular, un negocio de cría de saltamontes comestibles. Sí, sí, sí, ahí toda... Sí, el típico, en Tailandia, que te haces las fotitos... Cada vez me lo coño la bucalía. Exacte, cada vez más. O sea, también había, ni había vans. Pero esto no es producto de aquí de la casa. ¿Y entonces qué le pasa, esta señora, con la cría de saltamontes? Que parece que poco a poco va desarrollando una relación muy particular, muy extraña, obsesiva. Sí, tal cual. És justo como lo que estás diciendo, ¿no? Y qué curioso... bueno, está hablando de algo real. Realmente, hay un marcat creixent en todo el tema de... pues, uns manjars que no es lo más ortodoxe, no es lo más habitual. No, pero es la proteína barata. Es la proteína barata y el más importante. Es una proteína, que lo dice en la película, que hay más proteína ahí que en la carne. Sí, y no contamina, no es el típico de la carne, ¿no? No es contaminamés que tanco. Se hace harina, pues... Estamos hablando de una película que se contextualiza en esa Francia rural, en esa Francia rural de cría de 10 mil millones de cosas. Entonces, esa mujer intenta abrirse camino con ese negocio y es realmente duro, porque además tú sabes que hay falta una figura, que es la figura paterna, ¿no? Tú ves que hay una madre, que hay un niño, que hay una niña, y bueno, que hay una cosa que no está resuelta. ¿Qué papel juega las langostas en eso? ¿Cuándo pensamos en langostas, en qué pensamos directamente? ¿Qué pensamos? En la película de El Griego. Buena referencia. Sin embargo, la langosta... la langosta es la plaga. La bíblica. I veient el trailer, el que es veu és la nube de langostes volant. Exacte. I acabes de donar just el punt exacte a Ferran, perquè no he en francès, què vol dir? No vol. La multitud, sí. Llavors hi ha aquesta idea, ¿no?, que se juega con la idea de la multitud. Sin embargo, aquí no es penseu que, llavors, en el terreno de la alegoria divina, no. Lo que... Lo que és la plaga, bàsicament, en aquesta pel·li, i el paper de les llagostes, i tota la violència que ha d'arribar d'allò, és el tema que hi ha una metàfora emocional en això. És a dir, les llagostes són la proyecció de les emocions dels problemes, dels conflictes que tenen els personatges. És molt interessant aquesta ració mara, fills, tan complicada. Por lo tanto, la encajamos en el género de terror, pero me suena, ya, también, a Dramon. Exactamente, juega es fantástico, dramático... Yo lo vería más de thriller, hay un tema más de intriga. Por la música que estoy discusionando ahora, lo siento así. Y evidente el melodrama, ¿no?, hasta que punto es melodrama o intriga la pel·li. Descubrirlo vosotros mismo. Y de nuevo, un debut. I de nuevo, un debut. Siches ha sido este festival de Siches, hablábamos de que ha sido una vuelta al origen, a ese terror y a ese fantástico, pero también un Siches plagado de... plagado, mejor dicho, de debut, en este caso. Totalmente, jazz filipot. Jazz filipot és el director de... No, anava a dir... No l'he vist, perquè tampoc he vist la nun i res, però potser podríem dir que hi ha una altra plaga a Siches, que és de mosquitos. Uau, és així. Jo vaig fer una crítica a un any i deia... No, de la pel·lícula de mosquitos. Ah, vale, vale, vale. Claro, aquí no es... No voy a abrir un malo. Es que a mí me han picado 1.000 millones. Totalmente, no, que lo contaré. Aquí ya puedo entrar, yo, porque no he podido ver ni posesor ni la nube, pero sí que he podido ver mosquitos tape. Es una pel·lícula que sí es cierto que es vinculable a lo que estabas comentando, Carles, por esa plaga, pero en este caso no de langostas, sino de mosquitos. ¿Y cómo también la picadura? Tu hablabas, me acuerdo, en una crítica de Jairite, de Quentin Dupier, de cómo esas picaduras se propagaban, y a partir de ahí hacías tu gran metáfora. Pero sí que es cierto que en mosquitos tape hay un paralelismo en lo que sería la picada del amor, ¿no? Cómo ese amor llega a la vida del protagonista, y le cambia radicalmente. Es un punto de inflexión en la pel·lícula. A la vez que evoluciona, ¿no? Toda esa plaga de mosquitos en su casa. Es una pel·li que juega muy bien con la ciencia ficción, y que, en cierto modo, me hacía pensar que por qué no... Si decíais que la nube era tan fantástica en cuanto a efectos, digo, ostia, debe haber sido una gran competidora, porque quiero que sepáis que mosquitos tape se lleva los de premios a mejores efectos especiales. Por cierto, producción polaca. Sí, pero es una producción polaca un tanto particular, porque estamos hablando de un cineasta que ha grabado la pel·lícula en Estados Unidos. O sea, es una producción, entiendo, íbido, ¿no?, internacional entre Polonia y Estados Unidos. Por otro lado, tenemos que la actriz protagonista es una chica de Sitches. No sé si conocéis a Charlotte Vega, ha participado en varios películas, algunas de género. Cuando dices chica de Sitches, ¿es de Sitches? Sí, es nacida en Madrid, criada en Sitches. Ahora, es la hija de una pareja británica española, y, por lo tanto, es bilingüe, a la perfección, habla el inglés y habla de español, y entiendo que también el catalán. Lo único que me subió al escenario es presentar la pel·lícula con el director de Mosquito State, en este caso, Charlotte Vega, y el director estamos hablando de Philip Jan Rismitza. No sé cómo hablar de Sitches, que es incapaz de pronunciar ningún apellido, pero, bueno, a mí no me pagan en Sitches, así que... Rims, a mí es una pel·lícula que me encantó. No podemos hablar de debut, porque es un personaje, un director que ya está vinculado al mundo del cine desde hace tiempo, participó en la adaptación de esta pel·lícula de Orson Welles, que encontraron material y Netflix, la financió, era un ayudante de dirección. Exacto, y ahora sí que es cierto que sería su primera pel·lícula de ficción, largometraje, y a mí me ha encantado. A mí me ha encantado, pero el palmar es muy extenso, y tenemos que seguir, señores. En este caso, la otra gran pel·lícula, porque sí que hemos hecho aquí este pequeño Kit Kat de Mosquito State, pero la otra gran pel·lícula, sumada a posesor y a la nube, ¿cuál es, señores? Exacto, la vampira. La vampira, en este caso, de Barcelona. Toma. Ojo. Durante mucho tiempo... A ver, todo el mundo recuerda esta gran leyenda negra, que se llama La Vampira del Raval. Però la pel·lícula, com ho tal, se llama La Vampira de Barcelona. Enriqueta Martí. Enriqueta Martí. No pateixis que ja es va... El Daphnis també es va encarregat de dir La Vampira del Raval. Daphnis, el que sempre està present a les pel·lícules. L'entrega primer era dir, i el gran premi del públic, La Vampira del Raval i tots. ¡Guau! ¡Vaya metedura de pata! Bueno, estamos hablando de... Exacto. Una pel·lícula que recupera esa leyenda negra, que nosotros, quizás, no hemos vivido en casa, como esas grandes explicaciones del abuelito, pero que quizás nuestros padres o... Sí, la generación de nuestros padres sí que la ha vivido, siendo niños, narrada por sus abuelos. Es lo que serían nuestros bisabuelos. Porque es un personaje que existió. Solo tenéis que buscar en Google la vampira del Raval. Es un personaje que existió la muerte de muchísimos niños. Muertes en situaciones totalmente escabrosas. Y en el fondo parece ser, no solo por la pel·lícula que nos lo cuenta así, sino por todas esas investigaciones que hace tiempo que corren, que era el chivo expiatorio de una realidad burguesa muy cabrona y que era capaz de, de alguna manera, ocultar sus vicios a cualquier precio. No os quiero descubrir mucho más. És que s'estem apropant poca a poca el Halloween. A mi em recorda molt un personatge que segurament apareixerà el programa que farem de Halloween, d'aquí dos setmanes, que és que l'Enriqueta sempre ha semblat el jacaldestripador de Barcelona. És aquella mena d'assessir... També és l'home del sac, de la ciutat, que també està cobrint o sembla que estan cobrint alguna veritat burgesa del poderosos. Mira el Ferran com fot la falca, perquè un que hi portarà... Anticipant fer la falca. Això promete, aquest programa promete, o esteu escoltant. Si voleu, tirem el... En este caso sí, un trailer que todo el mundo entenderà. Això és una pel·lícula en català. Han circulado estos días por Barcelona, alarmantes rumores respecto a la desaparición misteriosa de buen número de criaturas que corta edad. No estic ocultant res. La gent diu que a les nits hi ha un carro vermell que recorre la ciutat i a tots els menys perduts del carrer. La miqueta és massa mària. Aquí corons, que importa la veritat. Vegeixi, sabrà qui és de veritat l'Enriqueta. La nonpira de Barcelona. La màgia és aquí... Escoltant aquest trailer, la sensació que estem entre la típica TV-Movie... La veritat amb aquestes actes són les veus que ens sonen. Y es cierto que la pel·li en algun momento puede pecar de eso. Precisamente, por culpa de las interpretaciones... Yo no estoy hablando de que los actores sean malos, son gente de gran experiencia. Quizás es la dirección de actores que no ha estado de altura, o quizás es el pasado de Lluís Danès, el director de esta pel·li, que es sobretot un pasado escenógrafo y como director de espectáculos y de teatro. Debe estar muy acostumbrado a dirigir a sus actores de esa manera. Pero en cambio, la parte visual es una pel·li muy atrevida, que evidentemente tendrá adeptos y críticos. Pero que, si a mí me ha convencido, ha sido por la vía de lo visual. Sí, de fet, t'entendim la crítica que vas fer extensa, el canal de YouTube penjada, Adriano, i que comentes això de que van construir tots els escenaris en un plató, i que afegeixen aquest punt de teatralitat buscada, i que tot va funcionar molt bé. Bueno, lo que yo venía a comentar en esa crítica es que quizás nosotros, muy curtidos encines, siempre buscamos y más, si vamos a un festival, la novedad, la transgresión, el riesgo. Y es una pel·li que se queda a medio camino, es una pel·li que apuesta, que arriesga en lo visual, pero que después, en lo narrativo, tiene un guión muy clásico, tiene unas interpretaciones muy clásicas, y eso es lo que hace que yo reflexione y diga, bueno, quizás es lo que necesita el público, el público no necesita tanto riesgo, el público necesita agarrarse a algo conocido. Tot i que, de un idó, la mala bava, que també traspira el relat, contra aquests pudders fàctics de l'Estat, contra aquesta policia, contra aquesta burgasía, es puñer en la pel·lícula. La media, el cuerpo policial o militar, y los burgueses o políticos, cómo se lo manejan. Jo vull aportar dos apunts, saïn el que has dit de la fotografia, que és una meravella, aquests d'acorats brutals. Em recordava, fins a ser punt, inhabitablement, el Mulen Ruis de Vasslurman, que no va a fer aquí l'esquena de Mulen Ruis, com es diu, al barri aquest, francès, de tot. No és pigal, tot això. Anem a reconstruir-ho, però com si fos una mica un conte. Un conte romàntic, aquí és un conte a terror. Aquí és un rabal, la conte de terror. I no s'està d'enada. Crec que és la pel·lícula d'un mimat. És un tio que li diuen... Què vols fer? Vinga, tira pelante. Puta mare. El tio no només demostra que, evidentment, és el crack number one en tema de decorats i de disseny de producció, sinó que, a més, a aquesta pel·lícula, la vampira de Barcelona ens està revelant a un autor, a un tio que domina la posada en escena, que domina el joc amb el color i el blanc i negre, i això. És molt gran i sense sentit. M'agradaria apuntar. M'estoy on d'un poco y a ver qué us sembla la idea, pero... ¿Lo recupero en relación? ¡Tú irte! La idea que esta de, vale, anem a agafar un mita, que va ser com molt tachat de puta, la Bruixa, el monstre de Barcelona, i anem a donar-li una para humana. Clar, que curiós que, justament, a Netflix, es fa Ratchet, que és una sèrie, és sobre aquest personatge tan malvat, tan puta, no?, tan de... Exacte. Teniu el cúpil de mitjors formant. I llavors, anem a mostrar aquesta cara humana, la vampira de Barcelona també va en aquesta línia, i sobretot també en la part de la feminitat. És una feminitat tachada puta. Ara ens mostra la para humana. Està molt bé que es comencen a agafar aquesta mena de llegendes urbanes que tenim aquí, no i no anar-nos sempre al crampus, o a... Correcte. Us agradarà o no, però també es basa molt en tot aquest volccer. Ja, aquella pel·lícula, que és lamentable, la de l'home llop, gallet, com es deia, la... La de l'Espadaqui. La de l'Espadaqui. Està bé que s'agafi, i és curiós com l'Enriqueta, la vampira del Raval, és un personatge que ha aparegut en els últims dos anys, dos vegades, perquè el Ministeri de l'última temporada que es va fer a la televisió espanyola, ja vam tractar el tema des del punt de vista de ciència-ficció i de realitat alternativa, que també intenten humanitzar perquè queda molt clar que tenen un personatge femení de classe baixa, tots són prejudicis, no, és la veritat. I el nostre amic Carles Porta l'ha tractat... Ho hauria de fer. Mira, Carles, Carles, no tu, eh? No, no, jo no. Carles Porta, si us plau. Endincem-nos a la foscor, va? Sí, grande, no. I, de hecho, se esperaba, las voces críticas que he oído en relación a la vampira, están por esa vía, por la vía de... Hòstia, tendría que tener como... encajar más en esa idea de... terror, gótico, catalán, ¿no? Quizás acercándose más a ese corto que comentaba de Dardar o al friquismo de Rementari, ¿no? Buscando que la película estuviera encajada en el género. Y no, porque es una película que va a llevar a todos los pus. Totalmente la pertención. La Saguén proposta las calderas de Ampera Buterón, ¿no? No, és que jo... Tu juro, jo pagaria per veure uns pasturets a Sitges. En serio, en serio. Pensem-te una cosa. ¿Sabísteis Paul Paul? ¿Te dimas? No sabísteis... Glorifist. I què hi estàs pensant, Carles? He tingut un lapsus. David Muñoz, com es deia, el... Fist of Jesus. Ojo la patinada, eh? Aquest tio podia fer perfectament uns pasturets. A més, ara, ojo que ella està a la gran final dels Mèlies. Ella guanya dels Mèlies d'Argent, ens el van prendre nosaltres, amb l'última navidad de l'univers. Com es diu la productora, aquest tio? Ell, molts cops, treballa amb la... L'Adrià Cardona. Cardona, que és el d'Escoria Films. El d'Aivisa, els d'Aivisa. Bueno, i que us parem de si seguimos, eh? Estamos ante otra de las gran películas, y hemos mencionado, ¿no? Possessor, La Nube, La Vampira, gran premio del público. Pero es que precisamente... Precisamente el gran premio del público ha sido también muy discutido, ¿no? Cuando ves las puntuaciones, La Vampira va primera, la segunda es una película que trataremos enseguida por la vía de la música Baby. Pero es que la tercera película, mejor puntuada, y estamos hablando de décimas de diferencia entre ellas, es Mandibul. Mandibulas. Del gran Quentin Dupierre. Es una maravilla de película. ¿Todo? ¿Qué os parece? Pero que os parece si la escuchamos, ¿no? Andaman. Uau! T'ha entendut, això? C'est strange, no? Uau, c'est une mouche? C'est une mouche? Uau! Je connais pas, je sais pas qui c'est. Tu me prends pour un autre mec, c'est toi, le truc. Ok ou quoi? Je crois, j'ai préparé tes paupillettes de dades! Elle a eu en le choc au cerveau, après un accident de ski. Depuis, bah, elle parle comme ça, quoi. Bon appétit à tous! C'était quoi, ce gros machin? Une mouche? Une mouche? Bueno, si realmente, sí, si es una pasada, si realmente, si si, si no hubiera hecho esa apuesta por el género, habría premiado la película de... Porque la película de Quentin Dupier la puedes encajar en muchos géneros, pero a la vez es muy universal y muy dupier. Esa, paralogicamente, es la doble realidad. Y sí que sería un premio que no va en la dirección del género. Aquí hemos podido ver Mandibull dos personas, pero sé que nuestro amigo Paul es un amante... Megafanda, Quentin Dupier. Ja des de l'aulacio, no? Des de Robert, des de Ron, Ron Cobbs o Post, és que més fot una pel·li l'any, i una pel·li l'any a Sitges. ¿Sabés que este tío es DJ, además? O sigui, el su. Sí, sí, el su llegada al mundo del espectáculo, por ser decirlo, a la farándula, es a través de la música, como Mr. Oizo. No sé si esquiva así, oizo o waso. Es la broma de cómo suena pájaro y es directamente transcribir cómo suena pájaro. I molts de vosaltres recordareu que Palush, Grog, era... Exacto. Es que es así, que d'anunciis de la tele que sortia als videoclips del Mr. Oizo. El triunfa, porque hace un videoclip y se encarga de la música para Levies. El muñequito, ese. El Mr. Oizo es el de Levies, y es ahí la PETA. Exacto, sí. Es una música un poco mínima, no es como un deep house así, bastante repetitivo, no es lo que estamos escuchando, evidentemente. Y es un tío que ya empieza a triunfar, se rodea de grandes compañeros, músicos, creadores, cineastas, hace esta pel·li que comentabas Paul, que es una locura, que es Robert, Robert, jo deia que potser que la veguéssim junts. És altament probable. El personal sabe que Robert va de una pel·li que és una rueda asesina, no? Una rueda asesina, però que va sola. Tu al principi la veu rodant i dius... Bueno, va parar en algun moment, o para, però luego vuelve. Llavors és com valet de cerebro. I comencem a mirar els costats. I al tur de gent de, aquí podeu veure el desert, ja teniu aquella roda asesina i veus gent fent fotos. És que és fumau. És muy cafca. Sí, és muy cafceano, eh? Però és la canya. Només ho pot fer aquest tio. I ahí pasamos. A estas pel·lis que has comentado, Ron, Ron Cops... O la que vam veure l'any passat. L'any passat, hem anat a veure la de com es deia, la de l'Erbo. És l'Erbo, que és d'Erbo. Con el actor es Jean-Dieu Jacques d'Anne, Juan del Jardin. No, no, però és interessant. És un tio que aterriza al Juan del Jardin, Jean-Dieu Jacques d'Anne, que és un tio, que és un seximbol, que és el protagonista de The Arties, el típico comediante francès, i de repente lo hace... O sea, lo lia para ver un papel de un tío que está obsesionado con una chaqueta de ante, pero después con unas botas de ante, después con un pantalón de ante, o sea, se va volviendo loco, pero ahí siempre hay mil subteramas. No puedes hablar de una película de Dupier con un hilo argumental sencillo de una línea de sinopsis. No, y es lo mismo que pasa en Mandibull. Pero Mandibull no tira de Jean-Dieu Jacques d'Anne, pero tira de otro actriz muy famosa, como es la Adèle Xarcopoulos, que es la protagonista de la vida d'Adèle, la niñita de la vida d'Adèle, y aquí, evidentemente, el protagonico no es ella, porque ya hemos oído por el tráiler, que eran dos tíos que suenan a eso, a lo que son, a dos tontos muy tontos, versión francesa, dos fumadetes. Pero, escolta, la Adèle no sortía también al ciervo, que es la Mica. No, no, no, no es ella, no es ella. Es una atractiva, que esta es la de... Por ejemplo, en un huevo. Retrato de una mujer en llamas. Oh, de Celine Xama, peliculón. És veritat, és veritat, és veritat. Ella es una de las copos protagonistas de la vida d'Adèle, con Jean-Doux Jarnal. Pero aquí no, aquí tira de un elenco actoral, como siempre, bastante reducido, donde los dos protagonistas son este auténtico, tan de humorístico, famosos en Francia, serían como los martes y trece franceses de la época. Bueno, a ver, en la época martes y trece es la petava. El esteso y el pajares. Bueno, aquellos que os gusten como humoristas españoles de cualquier época a trasladarlos al presente y en Francia, son tíos que tienen shows en televisión, que tienen cantidad de shows precisamente en el canal Plus, y que son los que se han llevado, a la mejor interpretación masculina. Hi ha una idea del vitalismo del tonto, no un poco, en esos dos. És un missatge molt interessant, perquè sempre han les nostres pos, amb les nostres ambicions, i això és una pel·lícula amb mandibull, que tant, mandibulas, que és premi, los premios. Es premio de actuación, pero como decía en el principio de esta pel·lícula, es una pel·li que estaba muy premiada por parte del público, es una pel·li que los críticos, ¿no? Todos lo hemos podido, no? Un poco, en esas voces de cafetería, antes de que las cerraran, que sí, que es una pel·li que se merecía ganar. Totalmente. Porque propone un mundo tan complejo, un diálogo entre géneros. Pasamos del thriller al fantástico, con esa gran mosca, que además apela a las películas de los 50, con esos bichos... Sí, sí. Dinieron, ¿no? Exactamente ese premio a Opos, que le dieron... Sitches le dio a Quentin Edupié, quizá encajaba más con mandibull que con Opos. Claro, hace dos años, porque es lo que comentaba Paul, es un tío que últimamente está muy prolífico y saca pel·li por año. Hace dos años, también presento en Sitches, y todas pasan por Sitches, por cierto. Si ceremos ahora mandíbulas, este año, el año pasado del EDM, y el año hace dos, Opost, que es una pel·lícula que también es una maravilla, ¿verdad, Paul? Es un cachón de hoy, es inagotable. Se llevó guión, es una pel·li que se llevó guión. Exacto, lo que tú dices, Carles, muchas veces los premios responden a esta actitud política de decir, que tenemos contentado un año, ahora lo podemos mantener aquí a la espera, ahora vamos a darle el premio, vete preparando, Paul, es decir, todo año que viene ya Sitches. S'ha de comçar, això és molt opost. Si sempre hi ha una etiqueta, un vocablo, una etiqueta lingüística... És un tio que domina... Aquest tio fa pel·lis, dissenyades a part, perquè li encanta el que fa, i es nota un huevo, que s'ho passa superbé, ja són pel·lis dissenyades perquè se't queden coses al seu consien... Com, per exemple, el que he dit abans de posar el tràiler de mandibull, aquest to, aquesta salutació que fan els dos amics, que posen el puny en forma de toro, i xocen, com un salut de col·leges. Tó moció, to moció, to mo matam, to mo joo... Fins al punt d'aquella via gent, durant les projeccions de Sitches, que els escoltaves quan a punt de començar una pel·lícula, es va sentint to, to, to, to... Això sí d'una cosa, però tota l'entregada de premis que es va fer ahir, tota l'estona era toro, toro, toro, toro, toro, toro, toro, toro. El seu vídeo de reculler de premis van estar mal toro. Igual, porque es una pel·li que llega, que va a llegar en cuestión de semanas a la cartelera local, ¿vale? Pero seguimos, seguimos porque ya lo he mencionado antes, hay otra pel·li muy premiada, muy aplaudida, más bien, por parte del público, que además, en este caso, se lleva otro premio de consolación, por así decirlo, porque es el premio a la música, baby. Dirección de Uhama bajo Uyo, aquello el otro día estaba andando... Uhama, uhama. Digo, ¿qué ha hecho este tío? ¿Qué ha hecho este tío? Que me ha hecho. Claro, era Irván. ¿Sabes aquello que dices? ¿Cómo lo hizo este hombre? Yo, realmente, de él, creo que solo he visto a Irván. La gran comedia de los 90, ¿no? Española. Exacto, para mí un peliculón. Can Berra. ¿Y qué sabéis de este baby? Porque tú me decías polka, has escuchado que es una pel·li muy aplaudida. Yo no, o sea, a mesura que et trobes gent, perquè tot i que aquest any ha sigut molt més d'escafainat, tota l'experiència, sempre et acabes trobant la mateixa gent, i al final parles, a les cuas o on sigui, vas parlant, i la majoria de gent coincidia en hostia amb baby, en plan, déu-n'hi-do l'experiència que és viure aquesta pel·lícula. Jo, sincerament, no sé ni de què va, no he volgut saber-ho per poder anar, com sempre, no virgen al visionador, però, realment, tothom m'ha dit, déu-n'hi-do la lectura que fa en el sentit de la naturalesa, sobretot de la música, de l'ambientació, es veu que és una cosa bastant, no sé, però com, inclús, un híric en aquest sentit. I fos, no, jo pel que he sentit, que va sobre una jova drogadicta, que es veu que està embarassada i... No t'ha acabat de dir el polc que no saps què és. No voleu que rebel·li? Per favor, eh, la sinòpsia, eh. No ens complementem, entre tots, a l'Empalna de la Cultural. Doncs això, una jova drogadicta embarassada i dona llum a mig d'una de les crisis, eh, o sigui, la tia té un crió a mig d'una crisis, i llavors, primer, que jo que no lo quiera, després de que si lo quiera, estem partint d'un drama de rel. I això podria connectar, que sí, amb la vampira, no? Perquè es veu que hi ha un punt de tràfic de nens i tot amb la pel·lícula. Aquestes maternitats, eh, tràgiques. De hecho, es una película, ha sido un par de claves, ¿no? Que tiene un elencctoral femenino. Natalia Tenna, Harriet Sansson, Rosy Day, Charles López... És a dir, una película claramente femenina. Y que después... propone un... o te gusta o la odias, ¿no? Lo que comentaban era que ha sido muy aplaudida, pero que también cabía la posibilidad de que no te gustara, que no entraras en el juego, porque es una película sin una sola línea de diálogo. Uah! Entonces, entiendo que la música tendrá un potencial también basado en eso, ¿no? Que es la única vía del sonido. Cine, cine, mudo. Cine, mudo. Bueno, sí, no, es... Postmoderno. Exacto, exacto. Y después, hemos hablado de mandibull y baby como esas grandes películas que han gustado muchísimo, pero que al final simplemente se lleva una interpretación masculina y la otra música. Después tenemos el premio de la foto, con un pel·lículón, ¿verdad, Paul? De Dark and the Week. Aquí comencem a enviar les dagues, ¿eh, Carles? Venga, saquemos los cuchillos, ¿eh? Cogem palomitas que te lo vas a pasar bien. Ai, aquí tenim una bona pugna, eh, Paul. Tu no et va agradar de Dark and the Week, a mi sí que em va agradar de Dark and the Week. Jo us diré... Les dues primeres pel·lis, gairebé et diria les tres primeres pel·lis, que jo, si et ja sé què t'anyes, avís, potser és 6 o 7. No, no, no, no. I vas de Gaste, tio. I va de Geste. I va de Geste, de Gratis. Què passa? Hi ha dos pel·lícules que tenen aquest dubtós onor i mèrit de poder arribar a ser un cinema a la ment. Ja us ho dic ara, que són dos pel·lícules arreglines, tra-tras, dolentíssimes, que és la funerària, i, si algú que estigui escoltant-hi l'avís, em compandrà i inmortal. O sigui, que anem amb els títolos per a no ver-les. Pensa en una cosa, Paul Diggler és un tio, és un molt bon director, un tio que fa curs molt xulos, però sempre busca la novetat. Llavors, quan veu pel·lícules de por, busca aquesta mateixa novetat que sempre té enmenys, que s'acabarà perquè surt... I d'arcan de wiked, preveu el voto... I, per cert, mención, també, en la dirección, no? Aquí és el que s'ha llegit? No, menció a l'actriu, menció a l'actriu. Millor fotografia, trist en Naivi, i menció especial a l'actriu Mareem Ayrlandt, que és la dramàticuin de Nova York ara mateix, la que ho està patant a la escena teatral de Nova York, és aquesta fia Mareem Ayrlandt. I us diré una cosa, fotogràficament, està bé, està bé. Et diré també, i no vull obrir el mal, que ja sé que... Em tirava de sobre, però fotogràficament, jo, de les que he vist, abans li he oblidat a Comtrú, i jo fotogràficament... Et dono la raó, et dono la raó. Comtrú és una pel·lícula que no s'ha llevado premios, i que és una molt bona pel·li. És una molt bona pel·li. Des de la perspectiva fotogràfica i sensorial, és ambientació, no sé si és una pel·lícula del cine, és enlucinant, és hipnòtica, és hipnòtica. Però de d'arcan de wiked... També en debut, eh, perdó, també en debut Comtrú, eh? O sigui, estamos hablando de... No, no, no. Però són les gestions de l'Eliao, en qualsevol de Scott Barnes, que viene via Vincenzo Natali, el de Q. Ah, sí, molt guat, és veritat que quan van passar la pel·li van posar el vídeo de Natali presentant la pel·li, per ser equipant, eh? Tornada de Wiked, que de clar que és Comtrú, com habéis dicho, Anthony Scott Barnes, herencia de Vincenzo Natali, però que no ha llevado premios, una pel·li muy recomendable, que, además, el personal, quizás la puede ver en breve, porque Molins, y esto lo veremos enseguida, va reprogramar muchas de las películas, que es el Festival de Molins de Rey, va reprogramar muchas de las películas que se han visto en Siches, pero que, en el fondo, esto te permitía decir como... No, la foto, si se la tenía llevada a Comtrú, porque de d'arcan de wiked... Bueno, és normal, eh? Jo és una pel·li més. Jo vaig anar perquè per Rorari em coincidia bé per Nari, i sincerament vaig sortir bastant fred. És una pel·lícula que dic, que és el típic tòpic, re de típic tòpic, és, justament... No sé si queda molt bé dir-ho, però és el que he d'intentar a Morroscó per riure. Aquest tipus de pel·li és amb el que et passaries a Morroscó. És un bon lectura, és que és així. O sigui, el esterotip, el camí dels personatges, els sustos, sempre és tot el mismo. Clar, el que passa és que, al final... Clar, el que passa és que ho entenc, i això no t'ho puc discutir, però, al final, és una cosa molt personal, i més encara, quan parlem d'atacar. Què destacaries? Aquesta és l'atmòsfera. Al final, no se trata tanto de fijarse i de ir detectando en las películas, digo terror o cualquier otra cosa, de, ah, es que aquí está el tópico, ah, es que aquí está el lugar común, sino realmente de dejarse llevar. Evidentemente, si no te puedes dejar llevar, oye, pues no pasa nada. Yo sí, yo disfruté de Dark and the Week, de Brian Bertino, por cierto, película de El director de los extraños, un peliculón de terror, de... A los Home intruders, a Michael Hane, que de Funny Games, pero aquí, en The Dark and the Week, yo destaco esa trabajo de atmósfera, sobre todo, dos nombres muy poco conocidos, que, bueno, que ojalá se lleven algún premio algún día, o sea, en Siege es un otro sitio, que son el compositor de la banda sonora, Tom Scradder, y la mezcla de So de Lance Hoffman. O sea, aquí tienes un mix de putísima madre. Ha quedado claro. Ha quedado claro, ¿no? Se acaba de fundir el equipo, que se faz. Esa meta al Fist of Glory, de la que sigo. Hay un cóctel, hay un cóctel, hay un cóctel chulo. Claramente generó puro y duro del de toda la vida, y si puedes soportar esos tópicos, posa a disfrutar-la, perquè és una pel·lícula. I si queréis saber més de esta película, si queréis saber més de esta película, darle al play. El Carles ha fet una pel·lícula que la teniu penjada a YouTube, la podeu escoltar, que l'has fet amb tant d'anem amb una altra. En Juanidú, que és una pel·lícula molt interessant a l'Omatanzas de Texas, no digo mucho más. També en América Profunda, estamos hablando de películas de terror de la América Profunda, i que Juanidú també es podrà veure al Festival de Molins de Reis. Exacte, no ho escoltaré a YouTube. Exacte, i me gustaría acabar este palmarés. Hay mucho más, pero como decíamos al principio, todos sitges no encajan una hora. Es una película un tanto particular, es el premio al mejor guión. Siempre discutible, evidentemente. Comrade Drakulich, producción húngara de Marc Bodzar. Es un tío que ya ha hecho otra película, turno divino, así que no estamos ante una ópera prima, pero sí quizás ante una película que sale del territorio de Hungria y que impacta, por ejemplo, el Festival de Sitges, y que seguramente tendrá una trayectoria un poquitito más larga. Es una comedia, como decía Carles, una comedia romántica. Yo veo también esa reflexión política de los años 70 en Hungria, es decir, etapa comunista, y encima apelando, y eso es lo que la justifica en Sitges, al género de vampiros, que estamos ante este híbrido. Con un rollo cul, así muy enrollado. Muy cul, pero también la estética, la época lo proponen, la manera en la que tú puedes vestir a tus personajes, esos diálogos, ese cinismo, cuesta entrar en el tono de la pel·li, así que es cierto. A mí, los primeros minutos es entre el idioma y el tono, ¿no? El saño, tú también estás de alguna manera totalmente fuera del lugar, pero entras, entras. Yo no sé si es el matestó tan así absurdo, pero es un guad guido endejado, o sea, lo que hacemos en las obras. ¡Oh, no! ¿Qué eran de por...? Justo pensé en esa película, todo y que la de la película no va a ser l'Andesa, ¿no? Sí, sí. De este estilo del white-titty. Bueno, aquests eren l'arencia dels que van fer els Flight of the Concords. Aquella sèrie musical, que és el G-Main, un albret se'n va anar cap als senyors d'anillos, i el G-Main se'n va anar a seguir fent coses d'aquestes absurdes. I llavors, el van fer el guad guido endejados, que va ser primer una pel·lícula... Hi haurà una sèrie. ...que va anar així, fa uns 5 o 6 anys, i després van fer aquella sèrie que van intentar recuperar la idea. Jo no estaria tan d'acord en el sentit de que el guad guido endejados de Taikawa i Titi sí que ha estat molt més enfonsadins al gènere, juga molt més en el gènere. Pero el tono. Bueno, sí, el tono. Yo lo que escuchará es divertido. La comparativa es el tono que tiene. El tono, ese tono cínico que a veces no te permite entrar, porque también entendemos que el humor es muy personal, y que además es un humor claramente en un contexto de política húngera de sociedad túpera de los años 70. Sí, pero las dos pertenecen a esa cine contemporáneo que de algún modo dice, ¿qué más se puede decir del mito vampírico? Bueno, pues, pues, dale una patada o pasado por la turmix. Y ahí es donde está esa etiqueta que le has puesto, de cool, sí que es cierto, que es un cine cool. Y bueno, ¿qué nos deja este Sitches? ¿Qué nos deja al margen de este palmarés discutible, como siempre, la oportunidad de ver algunas de sus películas? Como hemos comentado aquí, tenemos Come True, que ya hemos mencionado que va Molins de Rey. ¿Cuál es la otra película que podemos ver en Molins de Rey, también? Que viene de Sitches, Península. En este caso, os la podríais ahorrar, pero seguramente Carles tiene algún mensaje para los frikis. No, oye, 30 buzans siempre es mejor. Si 30 buzans es milló, vol dir que Península és una puta desastre. 30 buzans és pol, te'n recordes? A mi no em va agradar. A la Adrià ja m'hi ens va agradar, que crec que és una pel·li. Sí, simplemente dejémosle al personal un par de títulos en la cabeza para esa llegada del terror Molins, que es del 6, ¿no? Ya estaré, ya estaré. ¿Tú vas a estar ahí, no? Sí, sí, estaré. I a Carles, si aquí guanyàvem el Premi Grigadona i se lleva el Premio Planeta, que era el que va presentar un llibre. Tenemos que empezar a triunfar tu y yo, que esta gente no se se rinconan. Ah, no, mira, mira, ja guanya premis d'addició, eh, per horroscó. I aquest premi posa pel digler allà, però és per el cortogèneral. No me susavansaré. Yo no tengo la radio, lo siento, chico. A llibre es la naturaleza, se revela el tema de qué tan de Molins de Rey es, bueno, pues, desastres naturals y el mundo se viene abajo por la vía del clima, porque nos está encarrando el planeta. Nos lo recuerda Greta Thunberg, pero nos lo podemos decir. Y es eso, a llibres la naturaleza se revela y es de la editorial Hermenaute, que es la mateixa que s'ocupa dels llibres de Sitges. I tu, Ignus, que has posat un gran llibre, has posat una playa entera, no? Ha posat un capítol, un capítol. Un capítol, un capítol, un capítol. No digues, sepa que se dejó empanada, este tío es un prófugo de empanada. Precisamente por ese libro, ¿no? Y tenemos que pedirle explicaciones a Terror Molins. Ara serà llegir-ho i dir, estava el nivell de la fugida empanada o no? Espero que us agradi, espero que us disfruteu. Bueno, i què tenim, no?, en Molins, que és herència de Sitges. Friday Bury, una pel·lícula de Sud-Àfrica, de Ryan Grover. Tinc unes ganes d'aquestes o una cita de movie. Ah! Després, tenemos la que hemos mencionado antes, Honeydew, género puro, ¿verdad, Carles? Sí, es América profunda, lo de Dark and the Week, muy interesante. Yo creo que, oye, la recomiendo. También un debut. Oh, importante, importante. En Honeydew sale el hijo de Steven Spielberg, Sawyer Spielberg, en su primer papel protagonico como actor principal. Y una gran pel·lícula que no la hemos mencionado en el Palmares de Sitges, pero viene de ahí, que es Novas Visións. My heart can beat unless you tell it to. De Jonathan Cuarta, sí, pero esa revisión del género vampiro es una pel·lícula que ha ganado, en Novas Visións, una de las secciones dentro del Festival de Sitges, mejor película y mejor dirección. Toma ya. Y es una ópera prima también, pero mete muchísimo. Yo no la he podido ver en Sitges, y a mí me veréis en Molís de Rey. La rescatarem. Doncs que, tan set, eh, denso, denso. Bueno, no, no, no. Però molt bé, molt bé. Alguna última consideració de com ha sigut aquest Sitges? Perquè ha sigut complicat, eh. Fins i tot no t'hi diré trist, perquè, a veure, el contingut ha estat bé. Però Sitges és l'ambient, també. Sitges és el passejar per a les tendes, aquelles al carrer. Sitges són els triques xillant-ho entre títol i títol de la pel·lícula des de que piecen, no? Yo vi un bebé en un carro, un bebé diabólico, en un carro... Bebé Covid, ¿no? Sí, sí, es arrando. Dona Peli, que es diu, estoy vivo, da fatem, y se ha fet un libro, pero, claro, tú arriba vas al auditorio y, pam, el bebé con el carro llorando, y un tío me traje pasajando al carrito mal bebé. Imagina't si això és lo memorable de Sitges, estamos jodidos. Esto ha sido un Sitges muy descafeinado, con buen cine como siempre, pero menos. Salvo por algunas pelis y algunos títulos que hemos mencionado aquí, empezando por horoscope, y que nada. Que la vida nos traiga mucho cine y muchos premios. No vull dir que tindreu aquest programa penjat, amb les reviews, les consells que han estat fent l'Adrià i el Carles. Potser creu alguna més? Sí, sí. Sabeis que Sitges es tira com un xicle. Sí, a tu em poso altres, sí que les trobo com un xicle. Doncs ho trobareu a les nostres SS socials, que és a YouTube, empanada cultural, Facebook, empanada cultural, Twitter, empanada cultura, sense l'Instagram, empanada cultural, i tots els podcasts a samplot, empanada cultural. Ens escoltem la setmana que ve, nois, i... Mireu alguna pel·li aquesta de la que puguem, no? Perquè vala la pena. Gràcies, Sitges, i visc al Pond d'Inglèr. El just de la fusta parlem de tot el que passa a Sant Just.