#586 - Entrevistes de La Rambla del 4/12/2025 — Llum enmig del soroll: pintura, silenci i somnis

Introducció a l’entrevista amb **Imma Boronat**, responsable d’*Artaneu*, que presenta la seva exposició **“Llum enmig del soroll, món de somnis”** a l’Ateneu de Sant Just. Es detallen les dates (4 al 31 de desembre) i es destaca que la mostra reforça el paper d’*Artaneu* com a espai de creació artística dins de l’Ateneu.

Imma explica el sentit del títol **“Llum enmig del soroll, món de somnis”** com una *sinestèsia*: la **llum** és la necessitat de connexió interior; el **soroll**, el constant bombardeig informatiu (mòbils, xarxes, interrupcions); i el **món de somnis**, l’àmbit de la creativitat. Pintar esdevé per a ella un acte de **meditació**, un moment íntim on s’apaga el soroll extern i es crea un espai de silenci a través de l’obra.

L’artista vincula la seva obra amb la importància de la **creativitat** i de la **connexió amb un mateix**, especialment en el context actual i en el treball amb joves com a professora de visual i plàstica. L’exposició inclou tant **pintura figurativa** com **abstracta** i introdueix una col·laboració amb **Carles García**, que treballa amb la *intel·ligència artificial* a partir de les seves obres, posant-les en moviment.

Imma detalla la col·laboració amb **Carles García**: en l’exposició es veurà una **instal·lació** on una pintura feta amb les mans serveix de base per a projeccions generades per *intel·ligència artificial*. Aquesta combinació simbolitza el **pensament** i el **caos mental** produït per tanta informació. S’estableix un diàleg entre **art analògic** i **tecnologia**, i es dota l’obra de moviment i complexitat visual.

Es descriu el tipus d’obres que formen l’exposició: **pintura feta amb les mans** i tècniques mixtes, amb presència ocasional de figura humana i equilibri entre abstracció i figuració. S’esmenten formats **grans** (fins a 1,80 m x 0,80 m) i **petits**, tipus cavallet de taula. Aquesta varietat permet tant la contemplació com la compra d’obres per part del públic.

Imma explica que les obres es podran **comprar** i que una **part dels ingressos** es destinaran a **Sant Jus Solidari**, entitat amb la qual ja havia col·laborat fent una pancarta pel Dia de la Pau. Afegeix una novetat: la venda de **samarretes** amb una obra seva estampada i el missatge **“pay me attention”**, crítica a la dispersió i a la manca de comunicació humana provocada per l’ús excessiu del mòbil. De cada samarreta, **5 euros** també aniran a Sant Jus Solidari.

El presentador destaca el paper de **Sant Jus Solidari** com a ONG consolidada del municipi, amb accions de gran ressò, i felicita Imma per la seva implicació. A partir d’aquí es torna al vessant artístic i conceptual de l’exposició, especialment a la tècnica de **pintar amb les mans** i al retorn a un esperit més **bàsic i primitiu** en la pintura, en coherència amb el missatge de desconnexió del soroll digital.

Imma aprofundeix en el motiu pel qual pinta amb les mans: busca un **contacte directe i ràpid** amb l’obra. Considera les mans com uns “altres ulls”, capaços de sentir la matèria i transmetre emoció. Utilitza el **pinzell** per als detalls finals, però la base la fa sovint amb les mans per una expressió més **interior i espontània**. Recorda una **pintura en directe** feta en una gala solidària a Sant Cugat, on va viure intensament aquest procés emocional. Relaciona aquesta tècnica amb les **primeres pintures rupestres**, ressaltant-ne el caràcter profundament humà.

Es reflexiona sobre la necessitat de **tornar als orígens** i desconnectar de la dependència de les pantalles per recuperar la connexió amb la pròpia essència. Imma defensa buscar espais de **silenci**, fer coses amb les mans i reduir les interrupcions digitals. Argumenta que això incrementa la **qualitat de vida**, la **felicitat** i enforteix la **personalitat** i la capacitat de **crear per un mateix**, especialment important en el cas dels joves que estan formant la seva identitat.

Imma presenta una activitat impulsada per *Artaneu*: un **taller que combina tast de vi i pintura** a l’Ateneu. En col·laboració amb el **Celler de Can Mata**, els participants pintaran un bodegó de fruita utilitzant **vi com a pigment**, prèviament tractat amb sucres, reduccions, bicarbonat i altres elements químics per modificar-ne el color. Es complementarà amb tècniques mixtes (carbó, llapis). L’objectiu és connectar **color, olor de la fruita i aroma del vi**, i cada assistent marxarà amb una petita obra pròpia. Paral·lelament, hi haurà **tast de vins** del celler, sense alteracions. Imma aprofita per anunciar també els seus **tallers de dibuix** a l’Ateneu, els divendres de 17 a 18.30 h a partir de finals de gener.

En la part final, Imma convida els oients a la **inauguració** de l’exposició el 4 de desembre a dos quarts de vuit del vespre a l’Ateneu de Sant Just. Promet un moment **especial, artístic i íntim**, amb copa de cava, cervesa o refrescos per als assistents. L’entrevista es tanca amb agraïments mutus i bons desitjos per a l’estrena, reafirmant el caràcter **acollidor i comunitari** de la proposta artística.