
Entrevistes de la Plaça Mireia del 1/6/2021 — Habitar el cuerpo MMXX: llibre d’artista sobre proxèmica, intimitat i un fil d’1,5 m que cus distàncies
La conductora dona pas a Laura Baringo, Doro (Dorosi) i Quim Déu; context sobre treballs previs (èxit de “l’octava llave”).
Projecte iniciat el 2019 com a exposició; necessitat de tancar/transformar en peça amb contingut propi: el llibre.
Concepció experimental, sense certeses. Mescla de textos, definicions, imatges i obres originals. Format amb anelles; cada exemplar és diferent.
Enllestit a març 2020; s’hi incorpora un fil de 1,5 m com a signe de la distància COVID, mantenint el focus en la sensació i no en el relat pandèmic.
Trilingüe (cat/es/de). El terme alemany “innevonen” com a idea d’inherència; debat sobre proxèmica (Edward T. Hall): distàncies íntima, laboral i social.
La pell com a frontera; el paper com a capes/topografia. Fotografies signades (Doro) i gravats originals (Laura). Edició i conceptualització (Quim).
Tres passis (3 i 4 de juny), aforament limitat, guants blancs per fullejar. Reserva a [email protected]. Agraïments i comiat amb la Mireia.
Resum del contingut
Converses amb Laura Baringo, Doro (Dorosi) i Quim Déu sobre el seu llibre d’artista “Habitar el cuerpo MMXX”, presentat a l’Espai de Lliure Creació de Carme Malaret. La peça materialitza, en 20 exemplars únics, un projecte nascut el 2019 que explora l’habitar el cos, la distància mínima i la proxèmica —amb un fil físic d’1,5 m que recorda la distància pandèmica.
"En lugar de plantear certidumbres, planteamos preguntas" "És gairebé com un collar on els avaloris conformen una unitat" "La pell és frontera; al llibre, el paper en fa de topografia"
Idees clau
- Llibre d’artista en format de quadern: 20 exemplars, cadascun irrepetible, amb anelles, fotos signades de la Doro i gravats originals de la Laura.
- Concepció coral, sense jerarquies: edició i textos de Quim; mescla “DJ” de conceptes, definicions, imatges i obres.
- Tema central: habitar el cos i el seu entorn immediat: distància mínima (intimitat), espai vital i proxèmica (Edward T. Hall: distància íntima, laboral, social).
- Fil d’1,5 m incorporat literalment al llibre: símbol de la distància COVID, integrat sense parlar explícitament de la pandèmia.
- Multilingüe: català, castellà i alemany. Paraules-clau com “innevonen” (inherència que habita dins d’alguna cosa) amplien el marc conceptual.
El llibre: materials, llenguatges i forma
- Fotografia (Doro): imatges sobre casa, cos i proximitat, signades i disposades de manera singular a cada exemplar.
- Gravat (Laura): treball sobre la pell traslladat al paper; el llibre es concep com una topografia de capes.
- Textos i conceptes (Quim): definicions, cites i marcs teòrics que cosen el relat.
- Estructura: un collar d’unitats independents però afins; cada llibre funciona com un ecosistema propi.
Distàncies i intimitat
- Subjectivitat de l’espai personal: el que incomoda al metro pot ser còmode amb l’amant; l’espai vital varia per persona i context.
- De la performance al paper: el projecte 2019 (Laura i Júlia Morgado) sobre distància mínima es reinterpreta en edició artística.
Presentacions i accés
- Dates: dijous 3 de juny (18:00 i 19:30) i divendres 4 de juny (18:00).
- Format: projecció “passa-pàgines”, vídeos breus (Doro) i col·loqui amb aforament reduït (~17 persones). Manipulació amb guants blancs.
- Reserva: correu a [email protected].
Per què importa
- Explora l’habitar més enllà de l’espai físic: cos, llenguatge, intimitat i cultura.
- Arxiu d’un temps: el fil d’1,5 m fixa una memòria sensible de la pandèmia sense literalitzar-la.
- Objecte-obra: cada exemplar és una peça artística completa, no un simple contenidor.

