Planificació fotogràfica, Fine Art i Teoria del Color: de Toledo a Guilin, astrofotografia de la Lluna i B/N amb Jesús García Flores

Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! ! Fins demà! ! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Fins demà! Esa foto, digamos, sin gente. Entonces, al final, es un ejercicio, digamos, muy duro de seis meses de planificación. ¿Cómo tengo que ir a un sitio? ¿Cómo tengo que ir? ¿Cómo puedo entrar? ¿Cómo puedo salir? ¿Cómo trabajo con el sol? ¿Cómo trabajo con la sombra? ¿Hay gente? ¿No hay gente? Pero, bueno, al final, el momento, digamos, de hacerle clic es lo de menos si ya llevas toda la planificación y todo el trabajo hecho con antelación, claro. Claro. Claro, esto quizás en zonas como Petra, como explicabas, ¿no? Que hay bastante más gente. En otras circunstancias, quizás, o en otros viajes, ¿no? En el cual el paisaje es el que es. Es decir, la suerte es quizás que el sol caiga donde tú quieras o que la luz justo, ¿no? La cojas porque ha sido a esta hora, ¿no? Para eso, correcto, la planificación. O sea, tenemos herramientas de planificación que te dicen tal día, a tal hora, en tal minuto, el sol va a estar ahí. ¿Qué haces? Tú viajas de acuerdo a esos factores, así de claro. Claro, viajábamos, ¿no, Gaira B? Ahora quizás se ha perdido un poco. ¿Qué sensación tenéis también los fotógrafos respecto a esta situación? Es decir, sobre todo tú, ¿no? Que digamos que la especialidad, ¿no? O, bueno, tu branca más explorada es la de viaje y paisaje. Claro, no es lo mismo fotografiar, por ejemplo, Toledo, ¿no? Eres toledano, ¿no? Sí, correcto. Que irte, pues no sé, a China, irte a Chile, irte a Sudáfrica, claro. Claro. No por desmerecer nada, ¿eh? Pero sigue diciendo, no es lo mismo. Tú lo acabas de decir, o sea, estás en casa, entonces, ahora mismo, como bien dices, como no podemos viajar, pues bueno, pues nos quedamos en la zona, y como tú acabas de decir, este año 2021, digamos, me ha servido para seguir reexplorando, digamos, Toledo, los alrededores de Toledo. Pero sí es verdad que a lo que nos gusta, digamos, viajar, yo siempre he dicho, para mí la fotografía es la excusa perfecta para conocer el mundo. O sea, yo he tenido la suerte de recorrer el mundo desde China hasta Canadá, para no sacarmos la idea, pasando por Rusia, pasando, como digo, por, bueno, pues toda Europa. Y, jolín, el tema de no poder viajar, como tú bien dices, sin desmerecer Toledo o Madrid, que me pille al lado, es, jolín, que pierdes el conseguir momentos únicos, pero aparte de vivir experiencias. A mí China, por ejemplo, me encantó por eso vivir experiencias únicas con los chinos. Estar en el lago Baikal, el 25 bajo cero, sin nada ni nadie alrededor, o sea, es otra experiencia única que dices, macho, si es que no hay ni árboles ni pájaros. O sea, si me quedo aquí en un lago que está completamente helado, que tiene un kilómetro de profundidad y 600 de ancho, ¿sabes? O sea, al final esas experiencias son las que te marcan. Entonces, jolín, eso número uno, me ha marcado muchísimo. Y dos, hasta el, digamos, 2020, yo me dedicaba a dar talleres cada fin de semana por toda España, a sueleciones fotografías, cuando nos llamaban. Claro, eso también se pierde. Ahora, digamos, al poder trabajar, pues como decías, nos hemos reinventado para en vez de poder viajar, como digo, a Barcelona, como lo hacíamos dos veces al año, a dar talleres, porque Barcelona, junto con Madrid, en un sitio donde nos demandaban más talleres, pues nada, todo eso ahora lo hacemos online. Se ha perdido ese calorcito de la gente, pero bueno, de una forma u otra hay que reinventarse para poder seguir facturando, así de claro. Claro, no, no, eso está clarísimo. Aparte también, digamos que eres, no sé si quizá referencia internacional o uno de los referentes a nivel internacional del tipo de fotografía que se considera como fine art, que para aquellos que no lo acaben de conocer o no sepan exactamente qué es, cómo se podía considerar, porque tiene una relación con las bellas artes, pero cómo se fusiona con la fotografía. Bueno, pues en el caso de Fine Art, como bien acabaste de decir, digamos, se puede ver dos corrientes, digamos decirlo así, de la gente que, digamos, hace y dispara la fotografía y lo quiere tal cual, sale de cámara, vamos a llamarlo así, y luego vamos a llamarlo, digamos, de la forma más artística en la nuestra, de decir, oye, como se hacía anteriormente en el cuarto oscuro, ¿vale? Tengo que revelarla, tengo que editarla para dar más luces, dar más sombras, más contrastes, o en el caso del, digamos, de mi especialidad, que sería el color, como hacía, digamos, pues cualquier tipo de, de pintor, tipo Goethe, tipo Goethe, tipo, ay, no me sale la palabra, a ver, ¿se te puedo ayudar? La noche estrellada de, de Van Gogh, no me sale la palabra, Leches, pues Van Gogh, o en el caso, como digo, de Caravaggio, para trabajar con los calos oscuros, bueno, pues me encanta un montón cómo trabajaba la luz, cómo trabajaba el color, entonces mi tipo de fotografía, aparte, digamos, de buscar un sitio interesante, un momento único, pues un honor aboreal, o buscar, como digo, una vía láctea, o buscar al chino ese momento, pues luego me gusta mucho trabajar la luz, trabajar los colores, e intentar darle mi impronta, entonces esa impronta, digamos, de decir, oye, modifico la fotografía, en cuanto a luces y los colores, ¿para qué? Para tener un sello, para tener una impronta, y que la gente, cuando vea un tipo de fotografía, diga, digo, intente que diga, sea de Jesús, o sea, me reconozca mediante mi edición. Claro, y de ahí supongo que nace un poco esta teoría del color, ¿no? Exacto. No sé si es libro o es edición online también. Es un libro, es un libro físico, el libro físico, sí. Digamos, todos estos estudios, al final, bueno, pues, de los talleres que me iban llamando, como te comentaba, por toda España, al final, digamos, me especializaba en el tema del color, de cómo aplica la teoría del color en fotografía, dado que ya la teoría del color, como te comentaba, ya lo hacía, por supuesto, genios, durante los últimos siglos. Oye, se ha utilizado también en serie de televisión, se ha utilizado, digamos, en cine, se ha utilizado, digamos, en marketing, marketing digital, yo iba leyendo, veía cómo mediante el color podíamos aplicar a nuestras fotografías, digamos, ese puntito, ¿vale?, para poder transmitir frío, calor, humedad, miedo, sensaciones. Entonces, ostras, eso por qué no se aplicaba en fotografía o por qué no estaba explicado, ¿no?, en fotografía. De ahí fui, digamos, durante los últimos cuatro años investigando, tomando apuntes, esos apuntes fueron, digamos, el principio de una columna vertebral donde tened un montón de folios, ese montón de folios se empezaron, digamos, a unir, a reescribir y de ahí hace dos años, como digo, nació el libro de teoría del color, aplicación práctica en fotografía, que es el que yo sepa, el único libro a fecha de o de lengua, digamos, española, bueno, donde se puede encontrar, digamos, cómo aplicar la teoría del color en la fotografía. Yo no he encontrado nada en ningún lenguaje, digamos, pues, ni español, ni castellano, ni nada de nada y tampoco he encontrado nada como lo mío, digamos, en lengua inglesa. Pero la verdad que, bueno, hemos tenido también, digamos, otro filón ahí, de decir, estamos intentando de llevar no solo la fotografía, digamos, la fotografía del siglo XXI, con estas nuevas modificaciones de Faina que estamos hablando, sino, oye, un nicho muy especial de cómo aplicar esta teoría del color en fotografía. De hecho, si no, ya me corregirás si lo digo mal, pero lo lanzaste más o menos hace un año, ¿no? En abril del 2020, y vais por la segunda o tercera edición ya de este libro, ¿no? Pues, se lanzó, se presentó, digamos, en abril, se puso a la venta el 6 de marzo. En pleno confinamiento también, ¿no? En pleno, correcto, o sea, de hecho, el libro estaba para imprimirse dos meses antes y al final, por demora, tal, tal, tal, venga, vamos a hacerlo bien, tranquilo, lo hacemos en condiciones, son dos meses de demora por no lanzarlo con prisas, nos vino el confinamiento, no se pudo lanzar, tuvimos que esperar, como dices tú, hasta el 6 de mayo, el 6 de mayo es cuando lanzamos el libro y como tú bien dices, este, ahora para abril, para este año, lanzamos la tercera edición sobre la impresión ahora. Te he unido, de enhorabuena también, de hecho, algunas de las, digamos, críticas o de las reseñas que hemos encontrado sobre este libro, ¿no? Decía, es uno de los cinco libros para entender y aplicar el color en la fotografía, decía Fotolar. Eso es cierto, ¿no? A ver, al final es lo que te comento, o sea, es... De los pocos que hay, ¿no? Claro, ya que en lengua, como digo, en español o castellano hay muy poquito, o sea, hay cosas del color, pero, digamos, libro en el que digas, oye, yo soy fotógrafo, tú eres fotógrafa, ya sé manejar la luz y ahora quiero, digamos, subir a un siguiente calor que sería el color y mediante el color, como quiero, transmitir sensaciones o sentimientos. Creo que tengo un momento súper chulo, tengo una cara de un niño o una niña o una novia, lo que sea muy bonito, tengo un momento de luz precioso. Oye, como decía, le pongo la guinda al pastel o ese lazo al regalo mediante el color, pues en esas 340 páginas explicamos, oye, cómo hay que hacerlo antes de la captura, en el momento de la captura o luego mediante edición. Oye, me he ido hasta, como decía, pues oye, hacer un viaje hasta Asturias y yo tenía pensado en Asturias sacar un cielo X con un color verde de la hierba del primer plano. La primavera se ha adelantado y después de ir hasta Asturias resulta que esta hierba verde en vez de verde ya es amarilla. Oye, mediante la teoría y mediante la edición cómo puedo hacer que matemáticamente todo esté bien cuadrado para que el cerebro lo vea y digo, guau, está perfecto. Igual que existen leyes de composición o existen leyes para manejar la luz, estas leyes lo que nos enseñan, digamos, matemáticamente que son colores pero son leyes matemáticas, nos enseñan que cada color esté perfectamente cuadrado. Tú lo veas y diga al cerebro mola. De hecho, ahora me haces, mira, conecto directamente con tu perfil de Instagram que si hay alguien que quiere también acudir es Jesús García Flores todo junto en el cual también no solo presentas digamos tus fotografías sino que también explicas un poco pues esta combinación que podía parecer una escala de pantones pero de los colores, ¿no? Es una paleta como tú acabas de decir pero en vez de pantones que sería digamos para trabajar con la síntesis sustractiva o pintura lo mío síntesis aditiva trabajamos con luz para que te haga la idea pues es una paleta cromática de los colores que utilizo para editar mi fotografía entonces enseño la fotografía la última que acabo de hacer la que sea digo oye he utilizado estos colores para iluminar estos para oscurecer estos para los medios tonos de tal forma que alguien que también se interese por la fotografía quiera hacer algo parecido y quiera aplicar digamos esos colores pues digamos ya le enseño mi paleta para decir oye mira igual que Sorolla pintaba con este azul este verde y este amarillo este es mi paleta que he utilizado para esta fotografía claro de hecho una de las últimas que estoy viendo que publicaste es esta luna ¿no? esta luna gigante publicaste justo hace un día fuera de la semana pasada sí es verdad hemos tenido estos días aquí por la zona centro ha estado muy nublado si tengo la luna de ayer fue imposible que tenía planificado una luna encima de la catedral de Toledo también ya tengo otra pero tenía una planificada muy chula fue imposible ayer estuvo totalmente nublado pues imposibles imposibles el día anterior dos días anteriores hice unas pruebas de luna llena y ya empezaba a estar llena en su sitio y en su centro tenía que estar y esta que me comentas tú es de la semana anterior que también quedaba muy interesante por el tema que al estar en la parte oscura es cuarto presente y esta oscura pues da un volumen muy interesante pues esa fotografía igual enseño en esa paleta cómo se ha editado no solo las luces mediante el color sino también las sombras que es una parte muy importante y que normalmente los fotógrafos si trabajamos con la luz queremos manejar la luz pero olvidamos muchas veces la importancia que tienen las sombras no solo para el volumen ni para el contorno en este caso de la luna sino también para como decía Goet colorearlas y mediante ese color que damos a las sombras estamos haciendo que una vez más ese mensaje que llega al espectador es X en este caso estamos trabajando con unos colores blanquitos estamos trabajando con unos azules unos verdes unos amarillitos al final todo esto como digo es un cóctel que metemos un poquito de sal un poquito de azúcar un poquito de pimienta para que digamos todo quede debidamente cocinado que quede perfecto realmente la fotografía es espectacular porque se ve todos los cráteres se ve absolutamente todo claro esto también es fotografía natural de naturaleza aunque esté a unos cuantos de miles de kilómetros exactamente entraría en más parte astronómica vale o sea aunque sí por supuesto todo lo que está afuera tenemos naturaleza vale pero en este caso digamos dado que el tipo de material el tipo de lente eso es un telezoom para que te haga es un zoom como escriban los campos de fútbol lo enorme que es exactamente pues es un 200 correcto es un 200-600 milímetros el cual lleva un duplicador como tú acabas de decir vale para que para digamos poder fotografiar pues a cientos de miles de kilómetros entonces al final más que en sí que una vez más volvemos que es apretar la tecla para conseguir la fotografía es el momento de luz dónde tiene que estar para conseguir esa luz digamos en condiciones cómo tienes que encuadrar la velocidad para que quede perfecto aunque no lo parece se mueve súper rápida si haces una fotografía normal sale movida entonces tienes que disparar a una velocidad X para poder congelar ese momento pues al final como digo casi lo de disparar es lo menos es la planificación que te ha llevado ensayo, prueba, error hasta decir ostras mira donde tiene que estar en el momento que tiene que estar a la hora que tiene que estar y ahora sí disparo con estos parámetros para que en un solo tiro quede perfecta pero hasta ese tiro como dices ha habido una serie de condiciones para llegar a conseguirlo claro, claro no, no animo a todo el mundo que vaya a mirar esta fotografía esto también me lleva a pensar hemos hablado del color la teoría del color el blanco y negro también forma parte de tu fotografía o nunca a ver, sí sí, sí, sí de hecho tengo algún vídeo por ahí también que hemos hecho lo que llamamos blanco y negro finar también donde lo que hacemos con el blanco y negro finar es un poquito tirar de imaginación dado que los cielos lo que hacemos en el azul le convertimos en negro para que te hagan la idea y los edificios que es lo que me gusta trabajar en el blanco y negro finar digamos los trabajamos en blanco de esta forma si tiras para abajo en el reel también de Instagram veras algunas fotografías blanco y negro lo que hacemos es digamos jugar un poquito más con la fantasía en cuanto que son digamos imágenes inusuales un cielo negro edificios blancos marcamos mucho las líneas jugamos con los volúmenes por ahí tengo alguna fotografía del puente de Erasmus Brook en sí justo estoy viendo eso mira justo pues en el Windows 10 esa fotografía la compro Microsoft viene en el Windows 10 cuando pues arrancamos y tal y en el Chrome también viene pues es una fotografía elementalmente claro está capturada como digo en Rotterdam el puente si es blanco pero esa fotografía está hecha en un día donde el cielo es súper azul que haces tan solo modificas el color del cielo te los llevas los azules a negros los oscureces para que te hagan la idea donde el sujeto principal en este caso es el puente es el que tiene digamos la importancia y claro al contrastar los negros con los blancos estás dando una importancia el sujeto principal en este caso que es el puente es una forma también digamos diferente de poder trabajar no clásico blanco y negro digamos normal como podría trabajar Anselada es un blanco y negro digamos más artístico estoy viendo también que casi todas las fotografías tienen digamos un título ya no sé si quizás es el título descriptivo sino un título que tú le añades a ese momento sí sí bueno un poquito lo que te viviste en ese momento es lo que te pidió el corazón y al final es una forma también de recordarlo yo siempre digo mismo que las fotografías vale jolín hoy en día estamos en una época digital que si Facebook Instagram ahora como digo el Twitch el Clubhouse 40.000 cosas pero es verdad que a mí lo que me gustan las fotografías son impresas y en grande entonces ahora mismo yo veo una fotografía mía grande impresa y igualmente me gusta poner el titulito y tal y es como volver a revivir ese momento de cuando la estaba capturando ese frío o sea obvio porque no llegaba la hora o el miedo o lo que sea al final una fotografía grande impresa es como que te trae al momento en la captura y pues me hacía frío o hacía calor o tal entonces ese titulito junto como digo a ver la obra en grande a mí sí digamos es el momento que te lleva a todo lo que sucedió antes de hacer clic y capturar ese momento el momento de hecho ahora tengo aquí de fondo estoy viendo la fotografía que lleva como título como sí como título The Earth Awakening ¿no? La Tierra Despertando ¿no? ¿sería? El Despertando de la Tierra sí Es China ¿no? Esa fotografía es en China Esa es una de las series que me hizo digamos ganador del título del fotógrafo del año eso es la parte de Guilín en China y donde están los pescadores de Cormorrones para que te hagan la idea esa de la serie del pescador del Faxing de Salantes que hemos hablado entonces esto por ejemplo igual lleva una historia que contábamos en los congresos y tal porque para subir ahí arriba claro tú con el Google Earth o con el Google Maps puedes buscar cómo llegar a la Torre Eiffel o cómo puedes llegar a un canal de Suez para que te hagan la idea que está de moda ¿no? Pero ostras meterte en China por medio digamos de una medio selva jungla esto claro por el Google Earth no puedes hacerlo entonces al final ¿qué pasa? tienes que tirar de un traductor el cual ese traductor contrata a una persona de guía autóctono que te lleve allí te levantas a las 3 de la mañana quedas con el Señor el Señor te lleva por un sitio inhóspito como digo una hora y media de caminata para llegar ahí arriba tienes que llegar antes del amanecer porque ya tengo planificado que quiero sacar digamos la primera luz por lo cual tienes que llegarte noche te has tirado 3 o 4 horas de caminata hasta llegar ahí arriba sudando mosquitos pasando miedo que vas solo con dos chinos que si te dejan allí tirado no sabes cómo volver a tu casa ¿sabes? entonces al final claro llegas al sitio empieza a amanecer ya haces el clic de la foto ya tu trabajo está hecho empiezas a disfrutar el momento y piensas dices estoy al otro lado del mundo yo que soy de Toledo pequeñito que se llama Torrijos yo que soy de Torrijos estoy al otro lado del mundo en lo alto de una montaña viviendo un amanecer digamos épico y cómo he llegado hasta aquí todo eso lo contesturizas y dices madre mía ¿dónde estoy? luego ya sí tienes la foto te vienes la mandas a los Epson ganas ser el ganador y es como dices guau o sea qué historia ha envuelto este final tan increíble es una de las fotografías que forman parte de ese amanecer y todo eso también te lo llevas tú detrás de esa fotografía que nosotros lo vemos a través de los ojos pero tú tienes en la memoria todo esto que nos explicabas este especial sufrimiento para llegar hasta arriba de la colina para sacar esa foto que ahora vemos al final como tú acabas de decir al final ves la foto de la gente y puedes decir qué bonito qué fea y se quedaron la película claro tú dices ostras es que esta fotografía empezó X años antes queriendo ir a China empezó 6 meses antes planificando dando con un guía oye queremos ir aquí y el guía vale si yo soy guía pero para darte una vuelta por Guilín por Jansú o por donde sea pero ostras esto es en medio de la selva como le he hecho este metro aquí pues venga contacta como digo una persona que tiene ese autóctono te dice vale si te llevo pero tiene que ser tal día tal hora perfecto llegas hasta allí como digo entonces claro todo al final es un proceso que la foto claro si no cuentas un poco la película dices bueno vale si pues muy bonito y ya está y como Instagram pasas a la siguiente y ya está cada foto detrás tiene como digo una historia tiene un momento como se ha conseguido y eso es la parte digamos que me llevo yo y que digamos crecer no solo como fotógrafo sino como persona me ha enriquecido o sea el estar como digo en el lago Baikal esto digo a 20 grados bajo cero estar en una huelada sabes que tiene 60 centímetros que abajo tienes casi un kilómetro de profundidad estar sentado porque es un cristal es como un cristal estás sentado con rajitas y estás sentado es transparente se ve todo estás haciendo la foto estás sentado como digo de culo ahí para hacer la fotografía y de repente aquello como está debajo de las plantas tónicas se mueve hace un poquito la grieta como en Ice Age en la película sabes sale un poquito de agua y te acojonas vivo madre mía lo que hay aquí al final todas esas experiencias es lo que dan digamos lo que te enriquecen como personas aparte de las fotos que puede estar mejor o peor eso seguro habría que ver también luego siempre pienso ver la foto del fotógrafo pero luego ver una foto no de la foto sino del fotógrafo es decir en qué circunstancias está cuando está tomando esa imagen de verte ahí arriba de la colina exacto de verte a ti tomando esa fotografía Jesús tenemos que ir dejando la entrevista pero hoy empezamos quizá un poco al final y ahora que terminamos te pregunto en qué momento de tu vida centraste tu carrera profesional en la fotografía es decir no sé ya de pequeño te vino como fue sí en mi caso sí que es verdad que vengo de familia de fotógrafos tanto mi abuelo o mi familia siempre ha estado vinculada al mundo de la fotografía mis tíos mis padres yo desde pequeñito jugaba en las tiendas de mis tíos o de mis padres jugaba con las cámaras fotográficas porque se vendían allí mi regalo de comunión de mi abuelo fue una cámara de fotos o sea en mi vida siempre ha estado pendiente o parte de la fotografía pero es verdad que justo yo soy de los 70 me tocó estudiar y cuando empecé a estudiar la informática empezaba digamos a nacer a mí sobre los ordenadores de programar electrónica me encantaba y me decidí por informática yo soy informático la fotografía siempre ha estado conmigo yo me casé mi cámara ha estado conmigo en mi viaje de novio o sea siempre la fotografía ha estado ahí pero no fue hasta el 2002 cuando nació mi hijo que mi mujer me regaló la primera cámara digital entonces claro es como la primera vez que descargabas por entonces un tif claro descargabas un tif veías que era un archivo digital el cual tú ya ahora como electrónico y como informático tenías conocimientos para darle vida a esa fotografía y fue un binomio perfecto digamos como que se unió ahora si podía unir lo que me gustaba de entonces de la cámara de viajar de hacer fotos de utilizar digamos la luz para conseguir mis imágenes pero claro no era capaz de sacar lo que quisiera ser mediante digamos este revelado digital que es lo que me ha llevado digamos a conseguir digamos el darse impronta a mis fotografías en cuanto a luz y ahora aplicar la teoría del color eso me ha dado digamos así después los conocimientos de electrónica y de informática entonces fue como un binomio perfecto que se unió ha sido un win-win sin saberlo ya casi ha sido funcionando ¿no? sí exactamente Jesús gracias por atendernos esta tarde tenemos que dejar aquí la entrevista que vaya muy bien ese futuro también también para la fotografía ¿no? que podáis seguir viajando también dentro de no mucho y a ver si en algún momento también puedes pasar por aquí de nuevo por Sendur eso es y ver a la agrupación fotográfica y dar más charlas o más talleres un placer Jesús que vaya muy bien muchas gracias a vosotros adiós adiós ¡Gracias! ¡Gracias! ¡Gracias! Chau!