Entrevistes de la Plaça Mireia del 30/3/2021 — Planificació fotogràfica, Fine Art i Teoria del Color: de Toledo a Guilin, astrofotografia de la Lluna i B/N amb Jesús García Flores

Resum general

Episodi amb Jesús García Flores sobre la importància de la planificació, la fotografia fine art, i l’aplicació de la teoria del color a la imatge. També aborda com la pandèmia ha obligat a reinventar-se, comparteix tècniques d’astrofotografia (la Lluna), el seu enfocament en blanc i negre arquitectònic i la història darrere d’una de les seves sèries premiades a Guilin (Xina).

"Apretar el clic és el de menys si ja portes tota la planificació feta."

"La fotografia és l'excusa perfecta per conèixer el món."

Temes principals

• Planificació exhaustiva: eines per predir la posició del sol, gestió de llum/ombra, accés i logística per obtenir escenes sense gent.

• Viatges i pandèmia: de recórrer el món (Xina, Canadà, Rússia, Europa) a reexplorar Toledo; pas de tallers presencials a formació online.

• Fine Art i edició: visió artística hereva del laboratori analògic; treball intencional de llum, ombra i color per imprimir un segell propi.

• Teoria del color aplicada: llibre de referència en castellà, enfocament pràctic abans, durant i després de la captura; ús del color per transmetre emocions i sensacions.

• Astrofotografia (Lluna): telezoom 200–600 mm amb duplicador, velocitats altes per congelar el moviment, planificació de llum i composició; importància de “colorejar” les ombres.

• Blanc i negre Fine Art arquitectònic: cels convertits a negre per fer destacar estructures blanques (ex. pont Erasmus de Rotterdam, fons de Windows 10); contrast i volums com a llenguatge.

• Relat de camp (Guilin, Xina): accés selva endins amb guia local, ascens nocturn i amanecer planificat; sèrie premiada (Epson, Fotògraf de l’Any).

• Orígens i trajectòria: família de fotògrafs + formació en informàtica/electrònica; el binomi digital li permet consolidar l’estil i l’edició cromàtica.

Detalls clau

Planificació i captura

• Preparació de mesos: accés/sortida del lloc, control de llum/ombra, hores exactes del sol amb eines específiques.
• En entorns massificats (com Petra), la planificació horària és decisiva per trobar el moment net.

Fine Art i color com a llenguatge

• Dues corrents: SOOC vs. interpretació artística. Jesús aposta per l’edició creativa (llum/contrast/color) inspirada en pintors com Caravaggio, Van Gogh o Goethe.
• Objectiu: una impronta reconeixible perquè l’obra “soni” a l’autor.

Llibre: Teoria del color aplicada a la fotografia

• Resultat de 4 anys d’estudi i tallers: com el color comunica (fred, calor, humitat, por...).
• Contingut: decisions cromàtiques abans de disparar, durant la captura i en post; criteris “matemàtics” perquè el cervell percebi coherència.
• Cas pràctic: adaptar paletes (ex. prats que han passat de verd a groc) sense trencar la versemblança.

Paletes cromàtiques i Instagram

• Comparteix la paleta cromàtica de cada imatge (síntesi additiva) per transparència pedagògica: colors per il·luminar, enfosquir i mitjos tons.

Astrofotografia de la Lluna

• Equip: 200–600 mm + duplicador; la Lluna es mou ràpid—cal velocitat d’obturació adequada.
• Clau: planificar posició/llum, enquadrament i paràmetres; treballar tant les llum com les ombres (i el seu color) per volum i missatge.

B/N arquitectònic (Fine Art)

• Tècnica: convertir el blau del cel a negre profund i potenciar edificis en blanc, maximitzant línies, volums i contrast.
• Exemples: Erasmusbrug (Rotterdam), imatge adquirida per Microsoft (Windows 10 i Chrome).

Titular i impressió

• Dona títols a les obres i defensa la impressió gran per reviure l’experiència viscuda en la captura.

“The Earth Awakening” (Guilin, Xina)

• Logística complexa: guia autòcton, pujada de nit per fotografiar la primera llum.
• Sèrie dels pescadors amb cormorans; reconeixement com a Fotògraf de l’Any (Epson).

Experiències que marquen

• Llac Baikal a -20/25 °C, gel transparent amb esquerdes—emoció i respecte pel medi; la vivència enriqueix tant com la foto.

Orígens i carrera

• Família de fotògrafs; estudis d’informàtica i electrònica.
• 2002: primera càmera digital; neix el binomi creatiu que consolida l’estil mitjançant el revelat i la teoria del color.

Idees força

• La planificació és el 90% del resultat; el dispar és la culminació.
• Color i ombra són tan narratius com la llum; cal dominar-los.
• Coherència cromàtica: regles “matemàtiques” perquè l’escena sigui creïble i emotiva.
• Reinvenció: la formació i difusió online com a continuïtat professional.