... Doncs ve entre mare parlar amb la primera persona que passa avui pel programa per la plaça Mireia, ell és el fotògraf Javier Alonso Torre, que com us comentava ha estat l'últim fotògraf encarregat de tancar aquestes xerrades fotogràfiques que ha organitzat l'agrupació fotogràfica de Sant Just com Memorant, atenció, i recordem-ho, els seus 10 anys, com a entitat aquí al poble, així que el saludem, Javier, bona tarda. Bona tarda. Bona tarda, i benvenida a l'emissora local, a Ràdio d'Esvern, i també, com sempre digueu, el programa, la plaça Mireia, gràcies també per atendernos, i nada. Vamos a hablar un poco de fotografía, Javier, empezando por cómo fue esa charla, aunque online, con los fotógrafos, amaters, profesionales, en fin, las personas que se conectaron de la agrupación fotográfica de Sant Just. Pues muy bien, la verdad que me sentí muy a gusto con todos los compañeros de Sant Just, estuvimos hablando mucho de fotografía, y yo creo que resultó interesante para todos, pudimos intercambiar opiniones, aunque bueno, yo estuve mostrando un poco mi manera de ver la fotografía, sobre todo de ver el paisaje, pero bueno, creo que entre todos pasamos unas horas muy interesantes hablando de fotografía. Fue más, quizás una charla que no tanto una clase, digamos, teórica, ¿no?, en este sentido? Sí, hombre, yo llevo muchos años pues dando talleres y cursos, entonces siempre me sale un poco la vena didáctica y yo empiezo a parecer que estoy dando una clase, pero bueno, sí, la idea era una charla, pero bueno, sí, hicimos todo un poquito, sobre todo estuve mostrando mi trabajo y mi manera particular de ver el paisaje. Que de eso también queremos hablar, de hecho, creo que le he dicho antes, justo cuando he presentado el programa, eres, digamos, especialista o especializado en fotografía de naturaleza, en fin, lo que nos rodea, ¿no?, el medio ambiente, sobretot paisajes de naturaleza. En quin moment decidiste decantar tu carrera professional, hacía ese lado? Pues surgió un poco, un poco, pues, por estas crisis que diven que la palabra crisis es oportunidad, pues algo así. Me gustaba mucho la fotografía, yo estudiaba imagen y sonido, pero no me dedicaba a eso. Yo estaba muchos años trabajando en hostelería y a raíz de la crisis y tal, bueno, pues, de eso que dices, pues, me voy a tirar al monte y me tire al monte y llevo ya, pues, unos cuantos años dedicando exclusivamente a la fotografía. I, además, creo que también tienes en casa, digamos, en la familia, ¿no?, creo que tu padre también, ¿no?, quizá te influyó, no sé si en el tema de naturaleza o en el tema de coger una càmera de fotos. En el tema de coger una càmera, yo siempre veía a mi padre siempre que tenía un rato libre, siempre le veía con la cámara en la mano. Entonces, pues, eso yo creo que se queda actuado en la cabeza, ¿no?, y en cuanto cayó una cámara en mis manos, que me la regaló él, pues, bueno, ahí empezó todo, que diría al otro, ¿no? I en este caso, claro, naturaleza, me imagino que para ello no siempre estás en el mismo sitio, sino que los viajes, en tu caso, en tu tipo de fotografía, también requiere de moverse, por lo tanto, de viajar. Claro, claro, a ver, no es que sea fundamental, porque realmente muy cerquita nuestro, más cerca de lo que la mayoría de la gente se puede sospechar, tenemos paisajes fascinantes. De hecho, muchas veces uno de mis mayores motivaciones es mostrar la belleza de cosas que tengo nada, que tengo a media hora o una hora en coche, ¿no? Entonces, eso es fantástico, pero sí es cierto que ahí venés que hay parajes que son tan distintos, tan dramáticos, tan magnánimos, ¿no?, tan grandes, que necesitas ir a verlos, ¿no?, ir a Islandia, ir a, yo qué sé, al desierto. Hay un montón de paisajes tan diferentes que siempre queremos visitarlos todos. Claro, estoy viendo, precisamente, ahora estas imágenes que hacía referencia estas fotografías de Islandia, de las islas lo foten, también, en Noruega. Claro, desde hace un año, Javier, ¿cómo has enfocado este lado de la fotografía? Digamos, sí que es cierto que puedes salir, digamos, cerca, coger el coche y moverse, pero no gozas de este tipo, de otro tipo de paisajes. Ah, sí es, además, imagínate, yo, mucha parte de mi labor profesional, pues eso, organizar viajes fotográficos. Y a los foten, yo a los foten llevo fotógrafos, llevo ya como seis años, llevando fotógrafos allí todos los años, y obviamente este año, pues no pudo ser. Entonces, pues bueno, ha sido bastante complicado, tanto a nivel profesional como luego a nivel de pasión, y no poder estar ahí, pues eso. Todos los vuestros pasaron mal, estamos cerrados en casa, pues imagínate, nosotros que nos va la vida por decir alguna manera, no estar ahí fuera, pero bueno, hemos hecho lo que hemos podido, que diría. Sí, habéis podido igualmente hacer quizás estos talleres, me imagino que de forma online, ¿no?, y de viajes durante este año seguramente menos de los habituales. Muchísimos menos, y pudimos hacer pues algo en esa apertura que hubo y tal, pero imagina, justo cuando hicieron el segundo cierre, el de otoño, yo justo ese fin de semana tenía talleres en Pirineos, en Orbeza y tal, y nada, entonces, bueno, toca reinventarse. Yo creo que a veces cuando pasa algo malo, tienes que volver a reinventarte otra vez, ¿no? Entonces, lo que hicimos fue mucho online, mucho proceso, como lo de ayer era otra historia, pero por ejemplo, dando ya talleres con asociaciones, via internet, pues bueno, un poco lo que han hecho todo el mundo, imagínate, esta gente, ¿quién le iba a decir al profesor de Zumba que se iba a poner a dar clases a través del ordenador? Pues bueno, hay que darle siempre la mirada positiva y no tener miedo a los cambios, que eso no quiere decir que prefiera lo otro, prefiero estar mil veces con la gente con tacto físico, y bueno, de hecho, ya estoy preparando bastantes cositas, y la verdad que la gente es tan ansiosa de salir, entonces, en ese sentido, pues bueno, con ganas ilusión. Decias también que tienes una mirada obviamente característica y cada fotógrafo también tiene su ojo, ¿no?, particular, que ve la fotografía o ve esa imagen de una manera particular. ¿Cómo sería tu manera, digamos, o la característica que definiera tu fotografía de naturaleza? Pues sí, yo creo que todos tenemos, o con el tiempo, vamos haciendo nuestra manera de ver las cosas, ¿no? Y yo lo que sí tengo es como que... yo soy muy desordenado en mi vida, ¿vale?, o sea, nada dramático, ¿no?, pero tú ves mi despacho por de alguna manera, le tengo el ordenador y está todo patas por hombro, y cuando me pongo a fotografiar es todo lo contrario, necesito como que todo esté en su sitio, entonces, me sesiono con la composición y que el mensaje de la foto sea todo muy limpito, porque todo esté muy ordenado, ¿no?, y yo creo que es una manera susconsciente de intentar ordenar el desorden que normalmente llevo encima, ¿no?, entonces, bueno, creo que es un poco la característica de mi fotografía, ¿no?, paisajes muy limpios, muy directos y que enseguida te llama la atención pues son un par de elementos que son los que te atrapan la mirada, ¿no? O sea, que en el fondo te ayuda a ti mismo, también, la fotografía, en un aspecto de tu personalidad. Sí, sí, no sé, este igual es un poco película mía, ¿no?, porque es un autorálisis nada profesional, ¿no?, pero sí que me ayuda, y ya no, bueno, pero yo creo que a todo el mundo, si algo tiene la fotografía en la naturaleza, es que es terapéutico total, o sea, porque no hay nada, mirad, hace poquito, salí a hacer fotos a un bosque, me ha imaginado un bosque en primavera cuando la hoja acaba de echar el durote, recién salido, metido en un bosque en mitad de una niebla, y yo solo allí, eso, aunque no las fotos, ya eso es terrible, es una, yo aquí tenemos en el País Vasco, bosques es basó, ¿no?, basó, entonces yo digo que es pasoterapia, es bosque terapia, entonces es sentirte ahí, luego ya encima, la sensación de una fotografía traerte capturado ese momento, pues es otro plus todavía, ¿no?, yo creo que es, vamos, y sirve terapia para mucha gente además, tiene una parte como muy creativa, ¿no?, pero sin necesidad de manejar los lienzos, como, no sé, como un pintor, ¿no?, entonces es una manera para bastante sencilla entre comillas, cuando tiene cierta dificultad de conseguir algo creativo, ¿no?, entonces yo creo que a la gente le gusta tanto la fotografía, le engancha tanto por eso también, ¿no? I, de hecho, algunas de estas fotografías, quizá más de, digamos, de aquí, bueno, del Cantábrico, ¿no?, en concreto las reúnes en este libro en fotografiando el Cantábrico, que creo que también es una especie de guía, ¿no?, de cómo realizar este tipo de fotografías. Sí, realmente, yo soy un... cuando hago algo que intento ser perfeccionista, ¿no?, entonces lo primero que me plantea a la hora de hacer un libro didáctico, que es el caso de éste, es un libro en el que pretendo enseñar a la gente a hacer fotos y a buscar su manera de ver el paisaje, pues al principio iba a hacer uno de paisaje, pero me parecía como que necesitaría una enciclopedia, y dije, bueno, pues voy a hacer uno de fotografía de costa, que tienen muchísimas cosas particulares, y dije, pero es que hay tantos tipos de costa, entonces dije, bueno, me voy a centrar en lo que yo más domino, que es el Cantábrico, pero realmente es un libro que serviría para hacer fotos, bueno, yo soy un enamorado, por ejemplo, de la Costa Brava, siempre que está el Festival de Montfoto en Lloret, siempre me hago unas escapadas ahí a hacer fotos, porque hay unas cálars ahí que son fantásticas. Entonces, por bueno, toda la experiencia de estos años haciendo fotos en la Costa, pues están plasmadas en ese libro. Veo que hay otros libros también, no? Libro de Susurros de la Naturaleza también es otro, que va un poco ligado con este concepto, decía, es que es terapéutico, que la Naturaleza, y creo que realmente está estudiado científicamente, no? Lo que aporta solo es bueno. Si Susurros es totalmente distinto, es un libro ya más de autor, en el que yo mezcló fotografías con reflexiones, un poco fotográficas, con pequeños cuentos, con cositas, con anécdotes, todo es bueno. Es algo muy muy diferente, muy entrañable, pero bueno, igual de gratificante para mí, es algo que bueno, pues al final eso es todo, todo lo que sea creativo me llena mucho. Mira que te he dicho antes que antes de dedicarme a esto, a la hostelería, la hostelería, si tiene algo que no es, salvo que sea, no sé, un coctelero o no, es muy afamado, no tiene nada de creativo, tiene mucho de contacto con las personas, que eso es muy bonito, muy gratificante, pero de creativo, de cosas que se mantengan en el tiempo, no tiene nada, nuestro trabajo era como muy efímero, pero bueno, y aquí sí que está, cualquiera de las dos obras, pues lo he disfrutado mucho, y el feedback que me llega de la gente que los lee, es eso, es que en el libro transmito esa emoción, y creo que son muy motivadores, que yo creo que es lo interesante. Claro, y ahora me está imaginando, en el momento en que estás realizando una fotografía, pongamos la de las Islas Lofoten o Islandia mismo, claro, la parte de creatividad es esperar que realmente llegue ese momento de luz que queries para la foto, o es más el retoque o ya es todo el conjunto. Pues mira, yo, en las fotos mías el retoque no tienen mucho, o sea, no me gusta modificar, tiene edición, obviamente me gusta jugar con la temperatura y color, pero cuando hablamos creatividad al final, donde más nos centramos es en buscar un punto de vista original, que no sea la típica imagen que puedes ver, nada más llegar allí, no hacer la postal, sino buscar recursos visuales para hacer que tu imagen sea más atrayente. Está claro que el sitio siempre va a ser fundamental, y sobre todo el momento, o sea, si de repente estás en un lugar y sucede un hecho atmosférico espectacular, pues es fantástico. Yo, de hecho, cuando voy con la gente a Lofoten, yo hasta que no conseguimos ver la primera aurora, no paro, y estoy nervioso, y luego ya cuando lo consigo, que hasta ahora todos los años siempre hemos conseguido ver auroras, pues ya hay descanso, porque ver solo la cara de la gente cuando en su primera aurora boreal, eso no tiene presión ninguno, es una pasada. Es absolutamente espectacular. Sí, sí, o sea, la verdad es que no te lo puedes... Ver las fotos llama mucho la atención, cuando ves ese cielo verde, pero cuando estás allí, es que te sientes con los pelos, con los cárpulas, es algo increíble. Hablando también de fotografía, pero en este caso las formas geométricas que pueden aparecer en ellas, también las estudias o las analizas previamente, el árbol que esté ahí, justo torcido con la roca, o el elemento que aparezca, es como un cuadro, hay como elementos geométricos que tienen su función en la imagen. Sí, sin duda, sin duda. Sobretot por... porque, bueno, lo que pasa es que me sale el tema estéridactico, te voy a explicar alguna cosa, pero bueno, algo así rápido. En arte, se habla mucho de la percepción visual, de cómo el cerebro ve las imágenes. Y el cerebro, una de las cosas que tienes que intentas siempre reconocer, lo que está viendo, es algo de una manera fácil, un triángulo. De repente dice, mira, un triángulo. Entonces ese estímulo le gusta el cerebro. Si tú en una imagen le aportas ese tipo de estructura, le metes un círculo, un triángulo, una curva muy evidente, pues eso le gusta. Entonces estás haciendo que la foto llame la atención. Una de las cosas que solemos hacer mucho en paisaje es buscar esos elementos en la naturaleza en una forma significativa. De repente imagínate, encuentras un árbol que se retuerce y justo en el hueco que deja esa curva, pues pones otro elemento. Entonces el cerebro lo ve todo tan bien distribuido que les resulta agradables. Entonces sí que jugamos mucho con eso, con la geometría, la distribución de los elementos. Ahí está la diversión, ahí está la creatividad, esa que te decía. Y ordenar el caos, porque la naturaleza es como muy saótica y de repente si conseguimos ordenarla, pues es maravilloso. Claro, ordenarla en el sentido de encontrar, quizá, el ángulo desde donde tomar la fotografía, porque la naturaleza no es un bodegón, ¿no? Que puedes cambiar de sitio las piezas. Claro, no puedes cambiar de sitio las piezas, la luz no la puedes poner tú, es la luz que tienes. Entonces te sientes como muy pequeñito y tú no puedes hacer nada más que estar atento y moverte y conseguir lo mejor posible, ¿no? Es como combate. Es decir, a ver que con estos elementos que me han puesto hoy aquí, a ver que soy capaz de hacer. Entonces es un reto que no siempre es fácil, pero que es muy estimulante. I en cuanto, por ejemplo, a colores, veo que la mayoría de tus fotografías, por decir, todas, ¿no?, o las que he podido ver, son en colores, es decir, la naturaleza ya de por sí, no ya se presta y encima si son paisajes, quizá, zonas volcánicas o, como decía, es Islandia, entre otros, muchos sitios, donde puedas haber ido a tomar fotografías. ¿El blanco y negro tiene algún papel en tu fotografía? Pero muy pequeñito, realmente. Cuando hago una imagen en blanco y negro precisamente es porque quiero que el color no influya, pero el color es el mayor estimulante emocional que tenemos, ¿no? Ante un color azul respondemos de una manera totalmente diferente de un color rojo o un color verde, ¿no? Entonces el encontrar esos elementos en la naturaleza o el ajustar en nuestras cámaras, mira, yo puedo hacer una foto de un día nublado y puedo dejarla totalmente gris, pero puedo decidir con el ajuste de temperatura de la cámara hacer que esos frises se vuelvan azules. Entonces hay veces que tú quieres transmitir una sensación de frío o de misterio, entonces jugamos con esas cosas, entonces que más que reflejar la realidad, reflejan la emoción de lo que tú tenías ahí. Entonces, en esa idea o en ese trabajo de transmitir emociones, el color es fundamental. Es fundamental. Además, es algo que se ha usado en el arte desde hace mucho y, curiosamente, hace poco varios compañeros han sacado libros y publicaciones hablando de cómo eso, ¿no?, de cómo no fotografiar en color, sino fotografiar el color, fotografiar con el color, ¿no? Entonces es una cosa que para nosotros, digamos que es un arma fundamental en nuestra obra, ¿no? Estoy hablando de color y bastante color en la naturaleza, viendo también una de las fotografías que se pueden encontrar en tu galería de fotos en la web, JavierAlonSotoRe.com, de la fotografía de la Bechu. De hecho, creo que se llama la naturaleza habla y, de hecho, parece que hable exactamente esto. ¿Dónde es? ¿Esto lo tenemos aquí cerca? Sí, la Bechu está... es haisquivel, es entre San Sebastián y Ondarrivi, y es una ladera que cae directamente al mar y hay unas formaciones rocosas que son como... forman como geodas. Estoy en una escena de como geodas gigantes, que haremisca, que la erosión ha ido desgastando y por dentro tienen pues eso como formas, como círculos de diferentes colores, todos en tonos muy rojos, y entonces, pues eso para hacer pequeñas lastraciones o detalles, es color pudo. De hecho, tenemos en la península tres lugares donde el rojo en la naturaleza es espectacular, que no es ese. Luego en Guadalajara hay un sitio que se llama Cañamares, que tiene pues cañas rojas, las que se utilizan para hacer el mimbre, que en otoño se ponen rojas, rojas, rojas. Y luego en Huelva tenemos Río Tinto, que es un río que resque realmente por los sustratos de hierro que lleva el rojo y todas sus cuencas es rojo, es como estar en Marte. Entonces, tenemos ahí una serie de paisajes rojos de los cuales estoy haciendo un proyecto de fotografía de naturaleza en rojo y la verdad que sí, es muy estimulante encontrar esas cosas tan potentes de color en las naturales. No parece que sea la tierra, parece Marte, depende como lo mire, parece en cráteres, incluso al menos esta galería que decía. En cuanto a las localizaciones, para ir terminando, Javier, las localizaciones de estos sitios entiendo que la búsqueda es con el objetivo de, o ya sea por la hora en la que vas a ir, o porque lo que quieres retratar de ese sitio es lo que realmente te llama la atención. Claro, muchas veces vamos buscando un sitio específico porque hemos visto una foto muy bonita de él, pero otras veces vamos buscando eso. Si yo quiero hacer una foto de eso, de una playa, pero que transmita calma, pues buscan un arenal con pocas piedras. Entonces, depende de lo que busquemos en ese momento, pues buscamos un sitio diferente o tal. Y hablando de localizaciones, realmente hay mucha gente que dice, yo es que encuentro este sitio y no quieren decir dónde es. Y yo, por ejemplo, en ese sentido, salvo localizaciones que son delicadas en cuanto a protección del medio ambiente, porque hay sitios que son muy delicados, entonces eso no los comento. He puesto en mi web con otros compañeros fotógrafos, un mapa de localizaciones. Entonces la gente puede entrar al mapa y buscar, aparece toda la península, y ver un sitio y estar ordenado. Fotografía de bosque, fotografía de costa, fotografía nocturna, de montaña, y entran ahí tienen una foto de ejemplo de lo que se pueden encontrar ahí, una pequeña descripción y el punto GPS para que puedan llegar ahí sin pérdida. Eso es lo que hemos hecho ahí una cosa. Esas cosas que se han podido hacer en pandemia, porque hemos parado y hemos tenido tiempo de hacer algo más. Esto ha sido también una de ellas. De forma genérica, algunas de estas ubicaciones, decías, se quedan anónimas, quedan guardadas, digamos. Sí, pero sobre todo eso, las que son un poco delicadas, porque hay ciertos sitios que son delicadas. La naturaleza, todo el mundo que va a hacer fotografía es cuidadoso, pero hay ciertos sitios que realmente hay que tener cuidado. Yo en mi labor de cuando hago viajes y talleres, también está eso, en inculcar un poco a la gente esos valores, porque realmente esa gente se acerca por la estética, por el conseguir fotos bonitas, pero también es un poquito labor nuestra pues ser cuidadosos y poner en valor esos sitios que nos gustan tanto. Si queremos que queden ahí, hay que cuidarlos, obviamente, preservarlos para poder volver o que vayan otras personas. Si es que a veces parece tanto de sentido común que suena raro tener que recordarlo tanto, pero se ve que el sentido común es el menos común de los sentidos. Sí, sí, exacto. Entonces hay que ser insistentes en el mensaje y no desfallecer. Pero realmente tenemos una biodiversidad en la península que es brutal, o sea, el tener el Mediterráneo, Pellineos, el tener clima continental en la zona del centro, el tener cantábrico, un clima atlántico. Es una pasada. Tenemos zonas tipo desierto que aunque no sean lo deseable, pero a nivel de biodiversidad también es importante, pues imagínate. Es un poquito eso que ganarán los que nosotros y los que vengan después. Exacto, muy de acuerdo con esto, Javier. Y con esto tenemos que ir dejando aquí la entrevista. Un placer hablar contigo, aunque sea por teléfono, también saber que participas con la agrupación fotográfica. Además, para cerrar este siglo, como decía, de entrevistas, de estas charlas fotográficas para comemorar estos 10 años de la agrupación, que se dicen rápido, es una tasca important la que hacen desde la agrupación. Javier, muchas gracias, muchos éxitos, y que vaya todo muy bien. Genial, muchas gracias y un placer hablar contigo. Un abrazo, adiós. ¡Un abrazo! And you're still holding on You waited far too long I know, you know, I saw Play it cool I just want the keys back to my vehicle They just gonna tell you that I was with you And I just wanna tell you this is how I feel I know you feel, I know you feel it And all your dreams are gone And you're still holding on You waited far too long I know, you know, I saw Casio, bringing up our heart just like a Casio Drinking it up, I soon can let it go We're dirty, that's how we're original Cinnacle, all right, let's go now And all your dreams are gone And you're still holding on You waited far too long I know, you know, I saw And all your dreams are gone And you're still holding on You waited far too long I know, you know, it's all right Don't think that my love is gone It's all up in your head now Don't think that my love is gone It's all up in your head now Don't think that my love is gone It's all up in your head now Don't think that my love is gone It's all up in your head now And all your dreams are gone And you're still holding on You waited far too long I know, you know, I saw And all your dreams are gone And you're still holding on You waited far too long I know, you know, it's all right Don't think that my love is gone It's all up in your head now Don't think that my love is gone It's all up in your head now Don't think that my love is gone It's all up in your head now Don't think that my love is gone It's all up in your head now