
Music Club Selecció Migdia del 24/3/2023
Música de tots els temps i tots els estils, sense paraules... només música.
Episodis etiquetats amb Altres

Música de tots els temps i tots els estils, sense paraules... només música.

Programa dedicat al món del Swing, amb Albert Abella i Diego Fontova

Resum general "No future for you" — els Sex Pistols sonen d’inici, i la tertúlia desplega una mirada crítica i vitalista sobre el “no futur”. El programa teixeix un viatge cultural per cinema, teatre i música que qüestiona si realment no hi ha futur o si, com s’apunta al final, el futur és l’ara i cal aprendre a contemplar-lo. Idees clau • Eix temàtic: el “no futur” com a marc per parlar de desigualtats, memòria, resistència, decadència i esperança. • Cinema (Laura Mora): "Los Reyes del Mundo" combina realitat urbana i lirisme oníric per seguir cinc nois de Medellín en una road movie cap a una itaca impossible; denúncia la impunitat i la violència estructural a Colòmbia amb actors no professionals. • Teatre (Patzó): opereta verbal i apocalíptica per a dos pallassos en un circ calcinat. Relleu generacional, nostàlgia i dignitat enmig de la misèria; direcció coreogràfica i posada en escena immersiva. • Música: triple ruta cap al present sonor del “no futur” — - Sightless/Sideless Pit: metal sense guitarres amb pulsió industrial i hip-hop. - Sleaford Mods: punk hop minimalista per a la classe treballadora, actitud i diatriba contra l’austeritat. - Kali Malone: dron/minimalisme per a la contemplació; el “menys és més” com a antídot a la sobredosi d’estímuls. • Tancament: agenda cinèfila i debat ràpid sobre Oscars i festivals; proposta de ralentir per reescriure el futur. Cinema: Los Reyes del Mundo (Laura Mora) De què va • Cinc joves de carrer (Ra, Culebro, Sere, Winnie, Nano) emprenen un viatge per reclamar una terra arrabassada a l’àvia del líder. • La pel·lícula transita entre realitat i deliri, amb actors naturals i un to poètic que alterna el ritme caòtic de la ciutat i l’abstracció onírica del paisatge. "Un viaje hacia la nada donde pasa todo" Capes de context • Impunidad i violència: eco biogràfic de "Matar a Jesús" (2017), on Mora ja confrontava la impunitat i el dol personal. • Isles dramatúrgiques: ciutat; burdel (metàfora de país); l’ermità; casa dels vells; terra promesa; i el territori de l’ànima. • Coproducció (Colòmbia, Luxemburg, França, Mèxic, Noruega) i recorregut per festivals (San Sebastián). Impacte i aristes ètiques • Èxit a Netflix Llatinoamèrica i recorregut en sales; però: risc de vampirisme social i conseqüències per a intèrprets vulnerables (amenaces a Carlos Andrés Castañeda). • Diàleg amb Víctor Gaviria (La vendedora de rosas), Ciro Guerra (Pájaros de Verano) i ecos de Herzog (Aguirre) i Weerasethakul (Memoria): realisme líric i realismo mágico contingut. Per què importa • Dignitat i resistència com a columna vertebral. • Reubica el gènere social: víctimes i botxins difuminats, i la ínfima esperança com a motor. Teatre: Patzó (Fèlix Herzog, Sala Versus Glòries) Sinopsi i dispositiu • Dos pallassos —Francesco (veterà) i Darius (jove)— viuen entre les restes d’un circ que va ser gran. Un detonant (una entrada venuda) els obliga a reactivar l’espectacle. • Duo exclusiu a escena, sense tercers visibles: diàlegs, silencis i ensoñaciones articulen el conflicte. Temes i to • Relleu generacional, obsessions, nostàlgia i responsabilitat de l’herència. • Gir interessant: el gran és l’optimista innocent; el jove, el cínic pragmàtic. • Pessimisme de fons amb fissures de bellesa i humor necessari per respirar. Posada en escena • Direcció de Roberto G. Alonso amb pols coreogràfic: tempos, gest i plàstica molt neta. • Sala a dues grades i escenografia immersiva (carpa desballestada, fum, sorolls de rates): el públic mira de costat l’acte final, com si fos entre bambolines. "Què queda quan ja no queda res?" — la pregunta s’obre pas entre runes i rialles. Música: tres mirades al “no futur” 1) Sightless/Sideless Pit — metal sense guitarres • So industrial, hip-hop, dub i doom d’esperit, però electrònic: dens, arrossegat i atmosfèric. • "Metal modern" que prescindeix de tòpics estètics del gènere i aposta per textures i berridos processats. "Només si pensaves dormir... ja no dormiràs" — energia corrosiva i catàrtica. 2) Sleaford Mods — punk hop laboralista • Dúo britànic: spoken word amb mala llet, bases minimalistes i actitud punk. • Lletres sobre classe treballadora i polítiques d’austeritat; directe amb portàtil, play sense complexos: anti-postureig. • "Música per a classe treballadora": etiqueta pròpia — radicalment honesta i efectiva. 3) Kali Malone — dron minimalista i contemplació • Americana resident a Estocolm; peça immersiva de ~2 hores entre orgue, guitarra i violoncel; just intonation i harmònics en primer pla. • Experiència hipnòtica: la repetició revela microvariacions i batiments que “apareixen” amb l’escolta atenta. "Menys és més" — en temps de sobredosi d’estímuls, la contemplació esdevé antídot. Conclusió: reescriure el futur, aquí i ara • Paradoxa vital: parlar del "no futur" des de la vida — cinema, teatre i música com a exercicis de dignitat i present. • Clau propositiva: ralentir, contemplar i crear — el futur només és abastable si fem espai al present. "No hi ha futur perquè el futur és ara" — la síntesi que travessa el programa.

Programa de contes infantils per petits, mitjans i grans, a càrrec del grup MARC (Mestres Àvies, Recuperadores de Contes).

Recorregut per estils musicals que en el seu moment van evolucionar de la música jazz, com el funk, el soul, etc.

Música de tots els temps i tots els estils, sense paraules... només música.

Diferents estils com la musica soft, el funk, el Soul, nu disco, chill ... una bona estona de música agradable, amb Carles Rius

Bona música amb l'olor d'aquells vinils de fa uns quants anys., amb Albert Trullàs

Resum general "Tota la meva vida és una pregària al Senyor." • Eix del programa: una conversa íntima i propera amb Consol Amorós (poeta, fotògrafa i pintora de Sant Just) on comparteix la seva paraula viscuda a través de la poesia, la família i 50 anys de catequesi a la parròquia. • Fe i confiança: Consol destaca la confiança serena en Déu com a font de pau en la malaltia i el dol, i la convicció en la vida eterna. • L’amor i la família: la seva obra literària respira amor incondicional pels fills i nets, i un agraïment profund heretat de la mare. • Salm 23 com a nucli temàtic: «El Senyor és el meu pastor» estructura la segona part: guia, consol, abundància i esperança. • Vida quotidiana i Evangeli: l’amabilitat, l’agraïment i el somriure com a petites grans obres que transformen la comunitat. Poesia i testimoni Perfil de Consol Amorós • Poeta, fotògrafa i pintora de Sant Just. • Vinculació parroquial: 50 anys de catequesi, aprenentatge constant amb la comunitat i els nens. • La seva escriptura neix de la fe rebuda de la mare i es tradueix en poemes, pensaments i reflexions que posen al centre l’amor i la confiança en Déu. Poemes llegits i comentats • «Pregària»: la vida quotidiana com a oració constant – despertar, agraïment, treball compartit, perdó i celebració comunitària, fins al descans nocturn. • «Tresor de la mare» (als fills Daniel i Natàlia): declaració breu i intensa d’amor persistent i presència interior. • «L’amor»: l’amor com a vida, generositat, pau i perdó; una lloança que eleva el cor i inspira donació als altres. • «Melangia»: tendresa i enyor davant el creixement dels fills; memòria de nits en vetlla, braços que bressolen, i el desig de seguir modelant amb amor. "És saber donar i demanar perdó... així nostra joia sigui plena i ompli a vessar d’amor els nostres cors." Fe viscuda i vida quotidiana Esperança i serenor • Consol afirma amb convicció: «Tinc molta fe en Déu i crec en l’altra vida». • La fe aporta serenor en la prova: davant diagnòstics difícils o la malaltia, l’oració demana força i discreció per no encomanar la por als propers. Amabilitat i agraïment • El somriure, saludar i donar les gràcies com a gestos senzills que construeixen comunitat i reflecteixen l’Evangeli social. • El caliu de poble: recuperar l’hàbit de mirar-se als ulls i saludar, generant vincle i benestar. El Salm 23: «El Senyor és el meu pastor» Lectura i claus espirituals • Context del Bon Pastor: no només autoritat, sinó cura paterna i amor. • Estrofa 1: Reposar en pasturatges i aigua – Déu guia pels camins segurs. • Estrofa 2: Barrancs tenebrosos – la presència de Déu treu la por i conforta. • Estrofa 3: Taula parada i copa desbordant – imatge d’agraïment i abundància davant els qui miren. • Estrofa final: “Habitar a la casa del Senyor” – promesa de fidelitat i vida eterna. "La vostra bondat i el vostre amor m’acompanyen tota la vida... viuré anys i més anys a la casa del Senyor." Aplicacions vitals • La fe ajuda a sostenir la malaltia i el dol; el salm és habitual a les exèquies per la seva força consoladora. • Anècdota a l’avió: la confiança proclamada amb senzillesa apaivaga la por aliena i pròpia. Transmissió de la fe i mirada crítica Noves generacions • Encara que no sempre hi hagi pràctica religiosa, ser bones persones i posar-se a la pell de l’altre és part de l’Evangeli. • Mirada crítica a les jerarquies quan s’allunyen de les expectatives dels joves; la fe es pot viure també en altres espais (la metàfora del futbol vs. missa). Humilitat i sagrament de la reconciliació • La confessió com a camí d’humilitat i reconeixement de la pròpia fragilitat, més enllà del comptar faltes. Lliçons finals • Fe que es fa vida: petites obres, somriures i agraïments que canvien l’entorn. • Consol en el dol: memòria serena dels qui han marxat i esperança ferma en la vida eterna. • Itinerari pasqual: context litúrgic de la 5a setmana de Quaresma i l’evangeli de Llàtzer com a signe de la força de Déu davant la mort.

Recorregut per estils musicals que en el seu moment van evolucionar de la música jazz, com el funk, el soul, etc.

Música de tots els temps i tots els estils, sense paraules... només música.
